从服装设计角度论设计师的价值观对设计合理化的影响

设计是一种源于生活又超越生活的艺术,其不仅是设计师的个人行为,也是一种社会行为。设计师的价值观对服装设计的合理化有着较为直接的影响,设计师只有在坚持自身的设计原则的基础上,注重设计师的社会责任和道德修养,才能有力地推动设计工作的顺利展开,能有效地促进社会的可持续发展。本文研究的重点是设计师的价值观对设计合理化的影响,研究主要从服装设计师的价值观对设计的影响、设计师在设计工作中应有的道德修养等方面展开。主要通过这两个方面的分析来探索出设计师应该具备的价值观。     

论字体设计的创新与发展

由古至今,文字在人类生活中为传情达意、语言交流发挥了不可或缺的作用。在平面设计中,设计师往往在文字上所花的心思和精力最多,因为文字能直观地表达设计构想,直接反映出平面作品的主题,传达出设计的意念。面对新的形势与需要,字体设计必须随之创新变化。     

浅析中国传统设计思想对现代设计的影响

作为中国传统文化的集大成者——儒家文化,以及在它影响下所形成的"天人合一"、"以人为本"的思想,促进了中国传统设计观的形成。设计的传统化与时代感是血脉相承的,将现代融合于传统、传统体现出现代感,这呈现的是设计文化的一种流动,一种前进,一种生机勃勃。继承与发扬传统的设计观念,融合世界先进的科学技术,使传统更好地体现出它的时代感,这既是我们的责任、义务,也是我们的优势。     

绿色创意设计中的生态美学

当下,环境危机日益严重,自然环境的破坏和精神焦虑的双重夹击,使人类产生出失去家园的茫然之感。从生态美学的角度出发,反思作为地球一员的人类对于维护自然的感性价值和追问产品设计师的社会责任,解析当下文化创意中流行的绿色设计如何将美学与环保理念融合。意大利WEWOOD公司采用暖木的基调生产手表和西蒙·艾尼弗设计的"新时代雨伞架"都体现了绿色创意美学,这两种成功的设计案在倡导保证产品功能性和效率性的前提下,提升了其生态属性并鼓励消费者形成可持续的消费方式。     

从美国公益设计组织看设计之“德”

设计师应该是改变的创造者而不仅仅是物品的制作者。美国有很多公益设计组织通过设计项目致力于为社区、国家、社会乃至全人类带来积极的变化,从而改善弱势群体的生活状况。公益设计组织对设计界、社会民众产生的影响越来越大,体现了被恰当运用的设计的高尚之品德、美德。BDTSP、DFA等公益设计组织的宗旨、理念以及实践项目等,给予人们很多启示,即设计师要有"德",并要从身边生活入手,通过实践项目落实设计,为社会带来积极影响。     

现代工业设计新动态

工业设计作为一项创造性的活动,应以较高的战略眼光去寻找新的产品发展方向,并把握住预测方向的导向性,以设计创造出一种理想的生活方式,满足人类多元化变化的需求。     

设计应以自然为本

如今大量消费和大量废弃的传统工业经济体系,在环境与发展之间造成了长期难以消解的尖锐矛盾。在繁荣的背后,是我们生存环境的日益恶化,各种环境安全问题越来越明显。设计不应当仅“以人为本”,而更应当“以自然为本”。设计师不能仅仅以产品在外观上标新立异为宗旨,还要将设计的中心真正放到产品与自然环境亲和性的创新上,既要与自然环境相协调,又要做到物尽其材、材尽其用,突出“生态意识”和“以环境保护为本位”的设计观念。设计师有责任考虑产品对人类生活环境的影响。     

从设计角度看人与自然

设计是自然介入人生活的一种途径,也是人与自然建立和谐关系的一种方式。通过对古往今来人与自然关系变化的探寻,站在设计角度去理解与反思,应以创意设计的思维去维护二者关系的和谐。而和谐的实现,更多地要改造"人"的思想观念,将自然融入人的生活,使之成为人们生活的态度和方式。无论是作为设计师还是消费者,都应反省自身,自觉地关注自身与自然的共存发展。同时,通过绿色设计协调人的需求与自然生态的矛盾,通过仿生设计使更多自然观念融入人的生活,不断倡导环保、绿色、自然的生活方式,以求达到可持续的、和谐的发展。     

浅谈设计灵感的来源

设计是当代生活中不可缺少的一部分,日常生活中随处可见设计的影子,人们的生活已经离不开设计。但对于设计师而言,想要设计出一件与众不同的作品是比较困难的。因为随着社会经济的不断发展,大家看得多了,境界自然也就提高了。这就需要设计师的设计作品充满设计感,富有创新思维同时也需要设计师善于寻找属于自己的设计灵感。     

当今设计对“牛虻”精神需求的必然性探析——以维克多·帕帕奈克为例

"功能主义"设计本是20世纪初对传统设计的反思、探索,意在设计出符合大众消费的产品,改变大众生活。但随着设计在各流派和风格中的演变,冷漠、单调的产品已然充斥世界的各个角落,人性的、多彩的设计被机械复制生产冲击着。因此,唤醒设计师在面对社会"欲求"时的设计伦理及责任感成了当务之急。以维克多·帕帕奈克的"牛虻"精神为切入点,可以唤醒设计师沉睡的灵魂,让设计回归生活,而批判狭隘的设计职业道德标准,有助于拨开笼罩于消费社会中的虚假欲求,让设计者们看到真实世界的设计空白。     

提倡节约,让再设计走进生活

在物质生活比较富足、科学技术高度发达的今天,现代人陷入了对物质的无限追求和对高科技的狂热崇拜里。资源的浪费,环境的破坏,已给人类的生存造成了隐患。有谁会想到生活中那些废旧物品的新用途呢?当代新锐设计师们以新颖创意的眼光赋予了废旧物品全新的生命。旧电器、旧毛线、旧衣物等经过设计师们的重新设计,摇身一变,就成为一件件新颖独特的物品,既美观又实用,继续展现它们本身的价值。这就是"再设计"的魔力。当然。     

设计是对生活的探讨,做到恰到好处——浅析深泽直人的“无意识”设计

在物质生活日趋丰富的今天,人们更加注重精神生活带来的心灵体验,深泽直人就是这样一位能给受众带来精神满足的产品设计师。他首创"无意识设计"这一设计理念,并通过这一理念运用极简主义设计原则创造出了很多功能性极强的产品,更多地体现了极强的功能性美学。深泽直人使我们重新审视设计,思考生活,让我们深刻体会到了他为大众的生活带来的无限趣味和惊喜。他的设计理念也极具现实教育意义,值得我们学习和借鉴。     

浅谈设计的创新

以人为本的创新设计构成了设计的内涵。创新的本质和目的是为了更好地为人服务。人既具有社会性,也具有自然性,人类创造着文明的同时也要受到自然环境的制约。当代的设计师大多已经意识到创新设计决不仅仅只是创造一个奇特的外观,它应该在历史中是前进的,能够反映人类创造的文化成果,是为了人本身以及人与自然协调发展的,同时还要体现出设计师聪明才智的设计活动和作品。     

商业化背景下的过度设计现象批判

设计作为一项创造性的活动,为人类世界带来常新的创意与欢欣,不断地提升着人们的生存质量。但正如任何事物都具有两重性一样,设计也不例外。当下商业化背景下的过度设计所表现出的偏失,刺激了不恰当的奢侈消费欲望,影响了人们的社会价值观。这些应引起设计师良知的关注与反思。     

论设计的“留白”之美

在当下设计中,"留白"这一表现手法具有重要的地位。"留白"并不是"虚无"和"空洞",而是一个能给受众带来无尽回味与想象的美的存在,它以减法的方式给人以简约的意境美,明确且充分地将设计作品的形象和精神等设计信息传达给受众。从某种意义上说,"留白"的神韵在于其超越了画面中纯粹的"白",而具有一种无穷的意味,从而为受众提供了丰富的想象空间。要做到恰到好处的"留白",不让画面失去平衡,就要求设计师不断积累日常生活经验,丰富自己的设计内涵。"留白"不仅是设计,也是生活;"留白"的美不仅是设计的美,也是生活的美。当下设计师只有运用好"留白"这一手法,才能不断丰富受众对美的感受。     

从“仰观俯察”角度论家居用品设计

"仰观俯察"是"观物取象"中的一种观照法。家居用品是人类室内生活的必需品。从"仰观俯察"的视角,分析观大观小、观近观远的家居用品设计,探索家居用品设计和环境的关系,为家居用品提供设计路径,解决不同环境下人的需求,提升家庭生活质量。     

对会展设计中美学意义的探讨

"设计"是个具有抽象性的现代概念,设计活动也被称为艺术创作活动。从表面上看,设计师的活动和艺术家的活动很相似,他们都用自己独特的创意在设计活动和艺术作品中表达着思想和情感,甚至在专业基础训练上,设计师和艺术家也有着相同的经历。然而设计美是一种功能美,一种实用美,设计美是功能与美的结合。设计美扭转了自康德以来的艺术活动方式,重新诠释了艺术和生活的相互关系,确立了一种新的艺术生产方式和艺术观看形式,使艺术活动更具有多样性。     

谈标志设计中的象征寓意

所谓"象征"就是用以代表、体现、表示某种事物的一种物体或符号,它是人类相互交流的基本方式之一.象征不仅作为文字或艺术创作中的常用手法,并且在当代平面设计中也被广泛应用,尤其是在标志设计中,象征性可以说是贯穿始终.从构成一个标志的图形、色彩、名称甚至发音等元素来看,无不包含着一定的象征寓意,所以设计师更好地来了解一些象征手法、象征寓意是非常必要的.     

无管理，不设计

管理是一门艺术。管理涉及生活的各个方面,大到国家、社会,小到企业、个人,缺乏管理,都将会带来或大或小的损失。管理之于设计的作用意义重大。设计作为一种社会活动,本身就是有目的、有计划地为达成一定果效而进行的一系列行为。因此,设计活动本身,也可以看做是艺术化的管理行为。但凡获得公众认可的设计作品,不仅是设计师个人的创新意识,更是一个设计团队对设计行为进行适当管理的结果。     

探究中国美学中“意”与“象”命题对视觉传达设计的启示

在视觉传达设计中,品牌形象是企业整体概念的集合体,设计师作为品牌形象的缔造者,面对大众复杂多变的价值观念、生活方式、精神追求、审美趣味等,不仅要使品牌形象迎合和引导大众,更要使品牌形象准确地传达企业理念。通过对"意"与"象"在中国美学中作为艺术本源、艺术创作方法和审美观照命题的研究,归纳总结"意"与"象"之间关系的方法论意义,运用方法论来指导设计师把握和理解视觉传达设计中企业、品牌形象、受众这三者之间的关系,使设计师更好地传达企业的理念与文化。