二元对立关系中隐匿的狂欢表达——以高抬火轿为例

高抬火轿作为一种民间舞蹈,不同于一般的传统性和约束性舞蹈。它在规则与释放、约束与发泄之间隐匿自身的狂欢表达,从里到外抒发的都是人们闹春节的喜庆和丰收的喜悦。结合巴赫金的狂欢理论和表演理论,可以从口头表演、"躯体"、表演等角度所包含的对立面中,揭开高抬火轿在口头文本和表演内容中显现和折射出的狂欢性的人性释放。     

巴赫《D大调前奏曲》BWV874乐谱版本中节拍节奏的合理性分析

在传统的音乐表演活动中表演者通过将作曲家书写的音乐文本以呈现音响的方式予以表达,这些文本则是历代作曲家心中的音乐得以传世的唯一见证.因此对于一个表演者来说乐谱中的所有内容都是音乐表演活动的基础表演者的首要工作就是将这些内容真实无误地呈现给听众.在乐谱上的众多音乐要素中以节奏和音高最为重要它们如同人体的骨骼与血肉一样是音乐之间相互区别的根本所在.一旦这两个音乐基本构成要素发生了变化.音乐的本质内容及其所呈现的感性样式将随之发生改变.     

台南灵宝道派的开通冥路科仪

开通冥路科仪,是南台湾灵宝道派演行拔度济幽法事中的一项重要内容。根据田野调查中所掌握的科仪文本及影像材料,并结合明代《道藏》中相关内容,对本场科仪的文本、科介、文检、法器等内容加以介绍和考证。首先,收集和整理了台南地区较为知名的多家灵宝道坛所使用的科仪底本,并斟酌异同、权衡优劣,厘定出一份较权威的《无上拔度开通冥路科仪》文本,进而援引历代道书文献,考镜源流,指出台南道士圈中世代传承的科仪文本具有较为悠久的历史传统。其次,通过分析科介表演加强对文本内容的理解和诠释。台南灵宝派道士敷演开通冥路科仪时穿插了不少的肢体动作,它们分散于唱曲念白之间,是对科仪文本的补充、深化和完善,也是全场科仪必不可少的重要组成部分,     

论佛教道教思想对中国传统戏曲的影响 以山西为中心的考察

<正>一中国传统戏曲是包含文学、音乐、舞蹈、美术以及表演艺术等各种元素综合而成的一门传统艺术，是我国最具有民族特点和风格的艺术样式之一，是中华文化的重要载体。作为中华传统文化的重要组成部分，佛教道教思想对于中国各个时期的社会生活都产生了重要影响，而中国传统戏曲自诞生之日起，就与佛教道教思想有着密切的联系，这种联系体现在中国传统戏曲的故事文本、剧作审美、戏曲叙事、戏曲表演等各个方面。     

神变、变相与变文——再论变文称名问题

佛教传入中国后,其神迹观是吸引中土信众的重要手段,其中"变现""神变"观念影响尤深。唐代出现了以变相故事为对象的"转变",其记录文本即变文,其讲唱表演场所被称为"变场""戏场",并在中唐以后成为民间流行的表演艺术。     

应用文本翻译批评浅析——以旅游文本为例

本文主要以旅游文本为例，浅要分析了应用文本的翻译批评。应用文本的翻译批评除了要考虑一些基本因素，如文本类型、语言内因素、语言外因素、功能分类之外，往往还要考虑到一些其它社会因素、人文因素等等，翻译时需要译者发挥主观能动性，辅以简化、虚化、弱化、淡化、移动、增补、删节等技巧。     

即兴戏剧翻转课堂

正新时代教师要创设自由、和谐的课堂氛围。即兴表演,是对文本的再加工,是一次创造性思维的拓展。将抽象的语言文字转化为形象的表情和肢体语言,能促进师生合作,通过主观想象对故事进行即兴创造,将有效提升语文素养,在语文课堂中意义深远。新课标要求教师创设民主、和谐的课堂氛围。即兴戏剧表演,将抽象的语言文字转化为形象的肢体语言,创造性的艺术加工,将有效提升学生的语文素养。即兴戏剧在语文课堂中     

汉中张良庙恢复为道教活动场所

7月3日上午，上海道教学院举行“喜迎奥运”主题班会。同学们表演太极拳，朗诵奥运诗歌，演奏喜庆乐曲，演唱奥运歌曲，并穿插了奥运知识问答、奥运图片讲解、奥运征文颁奖和奥运书法展示。同时，每一位同学还发自内心地说出了一句对北京奥运的祝福语。班会进行了两个半小时，全院师生用形式多样的表演表达了对北京奥运会的期待和祝福。     

表演心理学:一种新的研究取向

表演心理学是20世纪70年代在美国兴起的新的心理学研究思潮。表演心理学在对主流心理学挑战的基础上提出了发展式表演的理论,该理论致力于唤起人们对生活中表演维度的注意,并试图通过发展式表演来改进人类生存环境、提高人类的生活质量。当前关于表演心理学的研究主要集中在社会治疗、教育改革与社会变革等方面。作为一种新的研究取向,表演心理学还有其不完善之处,但其发展式表演的理论及其应用正被更多的人所接受。     

舞蹈表演中情感表达的重要性

舞蹈表演是一种大众文化表演形式,舞蹈表演是人们日常娱乐的一部分,且舞蹈随着人们审美和思想观念的变化而变化。过去的传统舞蹈表演包括：京剧、木偶戏等种类,现在的舞蹈表演从表演形式、表演内容等方面分的更加详细。但是,无论怎样的舞蹈表演都是通过肢体动作传达语言的表演形式,所以舞蹈表演需要丰富的情感基础,才能展现舞蹈魅力。     

影视表演与戏剧表演的异同探讨

众多学者和表演爱好者一直以来的争论和探讨的焦点就是影视表演与戏剧表演的相同点和不同点。影视表演与戏剧表演属于表演艺术的范畴,它们存在很多共同的规律,无论是在创作原则,还是表演方法上。这也决定了影视演员可以参加戏剧表演,戏剧演员也可到影视界去寻找表演机会。然而,它们属于不同的艺术门类。艺术特点和美学原则不同,决定了影视剧和戏剧的不同。理解和掌握影视表演与戏剧表演的异同,无论是在影视领域还是在戏剧领域都能成功塑造人物的特性。     

佛教戏剧的中国化演变

<正>佛教戏剧自印度传入中原地区后，广泛地吸收、融合中国传统文化元素，不断丰富其内涵，逐渐完成了中国化的演变，如今成为中华传统文化的一种艺术表现形式。一佛教戏剧，是指“表演佛教内容、叙述佛教故事并展现人物冲突的一种宗教艺术形式”。（任继愈主编：《佛教大辞典》）佛教戏剧起源于古印度，主要沿袭了古典梵剧的体例，以佛教题材为内容，集歌、舞、宾白等表演形式于一体。     

知识验证信念对于多文本阅读理解的影响机制:阅读策略的中介效应和主题知识的调节效应

为厘清知识验证信念对于多文本阅读理解的影响机制，本研究构建了有调节的中介模型。采用知识验证信念量表、主题知识问卷和阅读策略量表，对于173名大学生进行调查，并要求其在多文本阅读理解之后进行开放问题回答。结果显示：精致化策略和信息收集策略在知识验证信念对于多文本阅读理解的影响中起部分中介作用；知识验证信念对于精致化策略的预测作用受到主题知识的调节。该结果不但展示了知识验证信念对于多文本阅读理解的间接影响机制，也提示了主题知识的作用在于提供了选择复杂策略的自由。     

表演式学习──表演理论对“最近发展区”的发展

美国当代心理学家、剧作家、表演理论的创始人弗雷德·纽曼（FredNewman）及其同事致力于在实践中发展维果茨基的理论,从表演的维度探讨了zpd的概念,并以此为核心提出了表演式学习的概念,以区别于在当今社会大行其道的工具性学习,即以获取知识和技能为目的的学习。表演理论通过对工具性学习的消极影响的批判及对表演式学习的倡导,在人的教育和发展方面提出了独到见解。     

简论道教法术科仪的表演特征

本文探讨了道教法术科仪的表演特征,并分析了音乐、舞蹈等因素在法术表演中的情绪调节与情节表现作用,对比了它与中国戏剧表演的异同,指出其表演特征是形成法术的社会功能的重要基础。     

幼儿园中儿童戏剧教育组织形式的探讨

本文时儿童戏剧教育的现有组织形式进行了梳理，并且分析了这几种儿童戏剧教育组织形式的利弊，最后提出三点关于儿童戏剧教育组织形式的设想：剧本来自儿童生活，由儿童与教师共同创编；将剧本分解为多个主题活动，帮助幼儿积累表演经验；以剧场表演的形式整合儿童戏剧教育活动。     

曲艺表演中艺术形象魅力

曲艺表演艺术和其他艺术的主要区别就是创造材料是演员自身，虽然也要受到舞台、灯光和服饰的影响，但是演员的表演是整个作品的一个核心部分，尤其是一些歌舞故事，技巧性是非常强的，所以，在进行表演的时候演员对人物的形象塑造是非常关键的。     

语文课堂教学要重“实效”

调动学生学习的主动性和积极性，能否做到与文本有机结合，真情演绎文本内涵，提升孩子们对文本的感悟，让我们的语文教学呈现实效。重实效的课堂教学是兼顾知识的传授、情感的交流、智慧的培养和个性塑造的过程。深入钻研课本、把握朗读基调、重视对问题进行筛选都是必不可少的环节。     

戏曲表演中基本功的重要性分析与探讨

基本功是戏曲表演的基础所在。从各个方面分析了基本功对戏曲的重要性,全面地论述了戏曲表演的基本功。希冀能够总结出基本功对整个戏曲表演行当中较为科学的经验,并且加以指导戏曲表演的艺术实践。     

从寓言、神话到诗歌：《长青哲学》中的宗教文本解读法举凡

宗教语言的独特性在很大程度上呈现于文本形式，因而对宗教文本形式的关注和有效解读可构成一种宗教研究进路。阿尔道斯·赫胥黎《长青哲学》一书考察了禅宗、道家、印度教、基督教神秘主义和伊斯兰教苏菲派等各种信仰形式，撷取了各宗教中的灵性传统思想，在此基础上进行了综合分析并解释了这些信仰是如何统一在人类渴望体验神圣性这一共同愿望之下的。其出入各家而神不散，其对宗教文本形式的撷取偏重于寓言、神话和诗歌等广义的诗性语言体裁，解读方法上则采用文明对比、对话会通的方式，体现了长青哲学传统尚直觉、体验、功夫论的特质。这对世界宗教的研究进路颇有启发，而中国厚土深植的诗性教化传统正可与之呼应。