孔子论“美”及相关美学问题的澄清

《论语》中"美"的字义主要为外观形式之美,而孔子所认同的美为形式之美与内容之善相互结合的美。以实用的观点来评价孔子的美善合一是一种理论的误判,因为孔子的美善合一观是一种内在价值的结合,或者说是一种道德价值和审美价值内在目的性的结合。道德价值在艺术活动中的引入无可非议,相反它能使艺术的体验从情感的形式快感提升到更为广阔的、整全的、有机的生命境界。就孔子美学研究方法而言,确实不能仅仅抓住一个"美"字,但同时也必须承认,美学研究是离不开"美"这个字的,可以从"美"这个范畴开始研究中国美学史。     

论“思无邪”的审美维度

人性的复杂性、《诗经》文本的丰富性以及孔子文化身份的特殊性,均可指证道德层面并非"思无邪"的唯一内涵。俞樾和于省吾的文字学考证为"思无邪"开拓出"无边无涯"的新视野,而战国楚竹书《孔子诗论》又印证了孔子从情感角度、诗歌文体形式角度论诗的事实。因此,孔子引述"思无邪",其意义指向为:《诗经》意蕴丰富深厚、无边无涯,给人以无穷的审美愉悦和思想启迪。艺术的审美快感和文化陶冶,具有大美无言的无限层境。     

孔子的仁与礼乐

在孔子心目中,仁包括了人视、听、言、动等各个方面的内容。正是因为仁的集合性,每个个体的人具有不同的质,所以孔子在回答不同弟子关于什么是仁的时候,就有了不同的答案。但目的是相同的,就是希望弟子都能养成美好的道德,努力达到仁的境界。孔子是从＂美＂的角度理解仁的,从内心到外表都做到了＂美＂,就达到了＂仁＂的高度。＂仁＂的思想体现在孔子的一言一行中,同样反映在孔子对于乐的理解与理论上。礼和乐是不可分割的,在礼崩乐坏、时代大变革的背景下,孔子利用礼的理性特征和乐的感性特征,达到其社会教化的目的,把＂尽善尽美＂和＂文质彬彬＂的思想贯穿其中,以实现其＂天下归仁＂的理想。     

浅析艺术本质——以湖北博物馆的藏品战国双龙玉佩为例

通过从审美的角度来谈艺术的本质，美是艺术存在的基础，一切事物首先必须使人感受到美才有可能成为艺术。不管是从广义还是从狭义上来说，艺术的本质与美的本质两者是息息相关的。本人以湖北省博物馆文物双龙玉佩为例，从审美本质的三个方面来阐述艺术本质问题。文中还穿插了一些我的图形手绘稿，希望通过手绘的实践过程感受“美”。     

平面设计的基本审美追求表述

平面设计在创新思维的引导下，试图将图形、文字、色彩等基本元素进行有机结合，使平面设计具有秩序美，并带给观众强烈的视觉冲击力，最终实现对商品促销的目的。但是，我们应该对平面设计树立正确的审美观，既要认识到平面设计丰富了我们的审美体验，又要具有一定的审美批判能力，避免丧失了基本的价值判断能力。即试图从审美学的角度来帮助我们来更深刻的理解平面设计。     

孔子乐舞思想浅析

孔子乐舞思想在历史长河的发展与变迁过程中,始终深深地影响着人们的人生观与价值观,时代不同也会使人们对其产生不同的认识。通过对孔子乐舞思想的渊源、内涵、理论基础以及基本内容的阐述,使人们更深入地了解和认识孔子的乐舞思想,这对当代音乐美学、舞蹈美学理论的创新与发展都有重要的积极意义。     

高职美术教育中学生审美能力培养策略研究

审美能力是高职院校艺术类课程要求培养的重点,它对学生认识美、感受美、爱好美、表现美、鉴赏美、创造美的能力有着十分重要的影响。然而,不少高职院校在美术教育专业学生审美能力培养方面,还存在重视程度不足、教学内容不够丰富、教师专业水平和审美教育能力不高等问题,影响了审美育人的效果。因此,要进一步加强对审美育人的重视,并针对存在的具体问题,探索适合高职院校学生美术审美能力培养的具体策略。     

醉美之思:贵州饮酒文化美意寻幽

贵州的饮酒文化丰裕而浓厚,自然而幽深。从哲学上考察其审美韵味,会发现贵州饮酒文化包含着程序美、气氛美、人情美、超脱美等不同侧面,"醉美"可以囊括其总精神。"醉美"是一种醉中有美、美中有醉的忘我之境,它融摄了审美与道德。贵州饮酒文化是全国酒文化的突出代表,深入了解酒文化丰富的意蕴,对发展酒文化产业,对创意事业均有重要意义。     

从祭孔乐舞看儒家文化思想

孔子、孟子和萄子所创立的儒家文化是我国传统文化之经典，儒家思想所倡导的和谐又是中国文化思想的精髓，祭孔乐舞所体现的精神也正是儒家中和美学思想的价值所在。本文从祭孔乐舞的歌辞、音乐和舞蹈入手，深入分析和挖掘祭孔乐舞所体现的儒家文化思想，对构建和完善社会主义和谐社会具有重要意义。     

从考古发现看礼和礼制的起源与发展

礼学在儒学中占有很重要的地位,对中国文化产生了广泛而又深刻的影响。本文用丰富的资料从考古学角度比较系统地探讨了中国古代礼和礼制的起源和发展这一重要课题,指出严格意义上的礼与祖先崇拜有关,最初是指求神赐福的宗教祭祀典仪,它起源于五千多年前原始社会进入父系氏族社会的时期。至考古学上的龙山时代,礼得到了长足发展,并产生了带有阶级属性的原始的礼制。原始的礼和礼制在华夏文明产生过程中曾有过巨大的作用和辉煌的贡献。我国远古的礼和礼制发展到夏商时已日趋成熟,及至西周建立周礼则达到了鼎盛阶段。东周时的“礼崩乐坏”标志礼和礼制的衰落。孔子继往开来,一生潜心研究礼和礼制,终于成了礼学的开山祖师,为保存和研究中国远古传统文化作出了重大贡献。     

美之我见——诗意地栖居

将金字塔构图用于美女图上的确美,但只是美的形式之一.黄金比例虽然是一种符合完美的比例,但黄金分割到了现在的社会只是一种狭义的美,并不是广义的美.教师不宜在课堂上单纯地讲形式美,应从多种角度去发现美讲美说美.艺术形象是内容与形式的有机统一体,一个有生命力的审美存在.     

中国和海外近邻文庙制度之比较

文庙原是中国封建社会中奉祀孔子及儒家代表人物以显示国家推行孔子思想的礼制庙宇,受中国的影响,中国的近邻朝鲜、越南、日本也修建了许多礼制文庙,但由于各国历史、政治、文化、经济各方面的差异,虽然同为奉祀孔子的庙宇,但在布局形式、建筑形制、建筑制度、奉祀人物、祭祀制度等方面都有许多差异。     

荀子美学思想研究

荀子从本体的高度,将人的审美需求,视为人本性的一种需要,作为其美学思想的逻辑起点,并把美作为当时社会主流文化的象征、表达或物化形式,予以了肯定。这样,荀子从实现社会整体的理性整合及对个体感性的节制与改造出发,将审美引向了政治、伦理领域,虽然在当时美自身尚缺乏自足性,但却获得了为当时社会理性所能认同的人文内涵及存在价值,也因此礼文之美、美善相乐、中和之美成为荀子美学思想中的重要命题。     

儒家乐舞思想“审美快感”之思辨

汉代是我国封建社会舞蹈文化发展的重要时期,乐舞作为汉代当时审美文化的主流,逐渐形成了当时社会性的一种文化景观。汉代学者将乐舞的审美快感分为初境"乐人"、中境"乐治"、上境"乐天地"的三个层次和三种境界,将儒家的乐舞美学思想加以完善,通过分析审美快感的本质与追溯审美快感的本源来分别阐述审美快感的层次与境界,从而建立人们正确的审美观将其继承并不断的传承后世。     

中国食文化的“三美”理论探究

中国食文化是中国传统文化的重要组成部分,历史悠久,艺术表现形式丰富多样。本文看重从中国传统审美的角度分析中国食文化。从羊大为美、意境美、以和为美这三方面来着手分析其蕴含着的内在含义,作出了理论性的探讨。     

从齐国《韶》乐到《祭孔乐舞》--兼与王明星先生商榷

齐国《韶》乐经历代修改、承传,至春秋末“尽善尽美”,齐亡后,未因国亡而废,仍被后人世代奏演。用乐舞祭孔子始于东汉,但直至南北朝也无专用乐舞,其间,多数记载认为以“六代之乐”代之,而实为齐国《韶》乐。隋代虽然新创了祭孔子专用乐舞,但仅仅是新编歌诗,乐和舞仍是沿承齐《韶》之旧。唐至明清便成为“仿古乐舞”了。《韶》迹犹存,但却难以考究。     

孔子的“乐德合一”——《论语》“子谓《韶》《武》章”疏义

"子谓《韶》《武》"章是理解孔子"乐德合一"思想的关键。后世学者往往以对舜、武的历史评价,代替孔子对《韶》《武》的艺术评价。朱子从艺术与道德的角度区分了"美"与"善"的不同意味,但《韶》《武》的艺术身份,仍不免被道德的话语所遮蔽。然而,"美"与"善"首先是乐本身的"美"与"善",是孔子在观乐过程中切身感受到的艺术经验。道德的精神在音乐艺术的演绎中具有了感性的形象,给人以特殊的境界觉受。只有从乐的"首出"地位出发,才能理解孔子"乐德合一"思想的真实意味。     

商场节庆美陈设计中的视觉营销原理

"商业美陈"又被称作视觉陈列(Display),是从美学的角度出发,使卖场美观地展现商品的一种必要手段。"商场节庆美陈"是"商业美陈"的一个分支,"商场节庆美陈"是新兴的跨界营销手段,从传播技术形式特点上讲,类似于立体广告;从空间设计角度来看,从属于装饰艺术。视觉营造具有视觉吸引、激发兴趣、传播品牌文化三大功能,"商场节庆美陈"则充分展现了视觉营销的三大功能,其实质就是对传统广告与促销手段的替代。商场节庆美陈从属于视觉营销,并受视觉营销原理的战略指导,通过视觉途径与消费者发生联系,通过视觉形式进行卖场的美化包装,通过视觉方法建立卖场的情感认知,通过视觉传达进行卖场的形象传播。     

对美的本质的新思考

美的本质问题是美学研究中一个最基本最核心的理论问题,也是解决其他美学问题的理论前提.反思前人对这一问题研究的得与失,运用系统论的方法,从审美主体、审美对象和审美情境的关系中深入探讨美的本质,并辩证认识审美过程中审美认识和审美价值评价、审美的社会性和个体性的关系,正确区分美的本质和美产生的根源,以及自然美与社会美、艺术美的产生根源和审美机制,是十分必要的.循此路径逐步分析不难得出:美是事物通过其外在形象表现出来的某些客观属性,在一定社会生活情境中基于某些相似性和主体发生的“物心感应”或“心灵默契”,具有引起主体的某些想象和联想,唤醒其社会的人生的经验,默契其价值观念和人格特性,丰富其认识,从而使其产生情感共鸣和心灵愉悦的功能和价值.     

儒学修身的特质及审美——以《诗经·卫风·淇澳》为中心的讨论

孔子从周，以传承文王之“文”为使命。“文”既指外在的礼乐制度、道德典范，亦指内在的於穆缄渊，两者通过“体用一源”得以统合。卫武公传承文王之学，《诗经·卫风·淇澳》呈现了其修身的特质及君子之美，借此可以蠡测文王之“文”及证成。《淇澳》以绿竹猗猗、青青、如箦象征修身的三个阶段，在成就有德君子时，亦伴有三个阶段的美；内外兼修，身体既是审美的客体，亦是审美的主体，在审美过程中实现主客统一。《论语》引《淇澳》首章，展现出修身的内发与外令、方向性与无限性、道德优先与审美“退场”。《大学》引《淇澳》首章，侧重修身的起点，呈现修身的内、外两个向度，在方向性与无限性基础上，以三个“不忘”来表现阶段性目标实现。《淇澳》展现的修身特质有：承认起点的个体差异性，由此决定功夫的进路以及终点的集成。修身包括个体发展的两个阶段：“即凡而圣”与“即圣而凡”,从而分别成就“小身子”与“大身子”;改变内在品质，以接近文王之德之纯。《淇澳》修身体现出个性之美与集成之美、仁之美与敬畏之美的统合，具有道德与审美的双重面向，后世儒学在继承时，有道德抑制代替审美的倾向。回望周代修身文化，有助于理解德美合一，对于激活儒学的艺术精神主...