下一个跨界设计鬼才Jaime Hayon

关于美的定义,随着潮流变幻有着不同的价值标准。艺术与设计反映着现实世界价值标准的演进,同时又影响着我们看待这个世界的方式。追求美是一个艰苦的过程,新一代的艺术家和设计师们的魅力,在于无论来自哪个国家,无论有着何种不同的抱负与梦想,这富有创造性的一代,一点一点抛掉了人云亦云的审美情性,用各种各样的表现形式反映着这个丰富多彩的世界。     

隐元禅师像在日本长崎兴福寺落成揭幕 中国佛教协会致信祝贺

本刊讯2021年11月14日,作为兴福寺建寺400周年纪念法会的重要内容,国际著名雕塑家、中国美术馆馆长吴为山创作的雕塑作品《隐元禅师像》在日本长崎兴福寺落成揭幕,中国佛教协会特别致信长崎兴福寺,致以热烈祝贺。贺词说,欣逢贵寺建寺400周年之际,吴为山先生创作的《隐元禅师像》在贵寺隆重揭幕。值此人天额首,普天同贺的吉日,谨向贵寺致以最诚挚的祝贺。     

南通美术馆数字化建设与发展研究

依托数字技术的革新,美术馆艺术作品在呈现方式和传播方式上也日新月异。数字美术馆、线上美术馆、虚拟博物馆等新型美术馆跃然于互联网,供大众欣赏与浏览。艺术展示不再局限于在实体公共空间进行架上呈现。在科技的推动下,为了更好地展示艺术作品,美术馆应当承载更多样的呈现媒介,在网络与虚拟世界构建新的艺术空间。南通美术馆作为南通地标性建筑,依托南通独特的历史文化内涵,利用现代数字媒体技术进行数字化建设和发展,可以作为宣传南通城市文化、民间艺术、非物质文化遗产的优质媒介。     

美术教育与文化修养——浅谈文化修养在美术教育中地位

美术教育不仅仅是美术学院要做的事情,更多的应该是社会教育和社会培训.美术教育应该从孩子抓起,运用正确的方法教导我们的下一代,才不会让我们的未来和希望变得浮躁和盲从.     

当设计不只是设计，旅游不只是旅游

天底下有好书和烂书,是否读好书决定你是否聪明,但我们只坚持摘录创意设计类最值得一读的书之一部分供你悦读,这就是精华中的精华!东京,有着东西多元文化的频繁交汇,也有紧绷又充满活力的城市能量。对于喜欢设计的人来说,东京是亚洲无可替代的设计朝圣地,作为亚洲最高密度的设计集散地,设计在东京随处可见。本书作者从2002年开始沉迷于东京的设计旅游。几年下来,逐渐将上百个东京设计据点、零星的资讯慢慢连成了线,拼凑出一块东京的设计版图,也促成了这本书的形成。在《设计东京》的空间里,作者带领我们从原宿青山出发,以设计作导航,沿路遇见火红的表参道之丘,拜见Prada的耀眼钻石建筑,还到六本木看大蜘蛛,到银座去吃巧克力,到丸大楼玩数码艺术,到汐留去登高看建筑群,到辰巳预见未来的住宅区街。百个以上的精彩景点,在东京的各个区域让设计拉着快走。     

徐悲鸿与国民艺术素养教育

一代宗师徐悲鸿先生在半个世纪前已将整个国民艺术素养教育视为己任.徐悲鸿先生育精英成就国民艺术理想、开画展提高国民艺术素养、建美术馆推进国民艺术知识普及等具体做法值得我们借鉴和参考.     

南京毗卢寺隆重举行国际书法艺术展

<正> 本刊讯由南京毗卢寺和日中文化交流促进会共同主办的"国际书法艺术展"于4月13日上午在毗卢寺南京古都美术馆隆重开幕。"国际书法艺术展"是由日本国际书法艺术协会每年在东京都美术馆举办的一项很有影响的重要展事。今年特地转展南京古都美术馆。     

展示与仰视--刍议当代中国美术馆的职能创新

美术馆也称为艺术博物馆,是专门负责收集、保存、展览和研究美术作品的文化机构。它基本的职能是展示视觉艺术作品,如摄影、雕塑、插画、装置艺术、工艺美术等。其展示的目的是服务公众,丰富广大民众生活,满足民众日益增长的文化生活与求知理想。但是,在当代社会,美术馆也面临了很艰巨的问题,即美术馆的展示手段与欣赏群体存在着相应的缺位,作为这样一个公众的展示平台,如何让公众与展览缩短认知距离,如何让更多的公众走入美术馆,这就需要美术馆在职能上有所创新。     

建筑·造型·自然——“亘古”美术馆概念设计

“建筑·造型·自然”是建筑设计中亘古不变的话题，三者之间的关系是现代建筑的重要关注点之一。现以“亘古”美术馆概念设计方案为研究对象，从“亘古”概念的来源、“亘古”美术馆概念设计、“亘古”美术馆对未来建筑的价值三个视角剖析设计师从自然环境中汲取灵感的方式，从而探讨建筑、造型、自然三者之间的关系。     

一个观念,拥有全世界

我也是个贪心的俗人,但我有个欣赏博物馆和美术馆的小小秘诀,那就是,每次要观赏一个展览时,我就会深呼吸一口气,对自己说:好好欣赏哦,看过的都是你的。我并没有搜集任何古董、珍玩的习惯,但我热衷于欣赏每一种展