浅谈豫剧声乐教学

我国声乐教学有着悠久的历史,春秋战国时期的秦青教薛谭的故事,早已流传于后世,并留下声振林木,响遏行云的美谈。而戏曲声乐的教学,也早在宋代张炎的《讴曲旨要》、元代燕南芝庵的《唱论》、清代李渔的《闲情偶寄》等书中已有所记载。可惜却缺乏专论戏曲声乐的著作。     

戏说霓裳

《霓裳羽衣》从它的曲体结构可以进而了解唐代发展鼎盛时期的歌舞大曲的完整的曲体结构,唐代大曲已有了庞大而多变的曲体。它的艺术表现、意境创造以及对外来音乐的吸收与融化都显示了唐代宫廷音乐所取得的成就,也由此促成了歌舞音乐更进一步的发展,并在此基础上逐渐演变为戏曲音乐与说唱音乐。     

何仙姑的传说

八仙故事是我国民间流传已久,并为老百姓所喜闻乐见的仙话。他们经常云游人间,扶贫济危,除暴安良,奖善惩恶,施药治病,济世度人。在古典文学、戏曲、绘画、雕塑作品中,不少都是以八仙为题材。在“八仙过海”、“八仙献寿”等图景中,人们可以看到有一个神采俊雅,手持一朵荷花,飘逸脱俗的妙龄女郎,她便是八仙中唯的女仙——何仙姑。据《历世真仙体道通鉴后集》《历代神仙通鉴》等书中说,何仙姑是唐代武则天时广东增城县何泰之女,住云母溪。何仙姑出生的时候,紫云绕室,头顶生有六毫。十三岁的时候,她跟女伴人山采茶,走失了伴侣…     

辅教风化劝善于戏--道教劝善书与元明清戏曲初探

道教劝善书是宋明以来道教文化的重要载体.与戏曲相同,道教劝善书作为一种重要的方式维系着中国封建社会后期的社会结构和道德秩序.道教劝善书劝善惩恶、阴骘观念和因果报应等思想对戏曲创作产生重要影响.从另一个方面看,戏曲也成为道教劝善书传播的重要媒介.这种关联源于二者受众主体在民间以及"有功于辅教"的共同特质.     

论戏曲电视剧在戏曲文学教学中的应用——以《西厢记》的教学为例

中国古代传统戏曲是一种以唱、念、做、打为主的综合性的文艺表演样式,是一种舞台文学,相较于诗歌、散文、小说等案头文学而言,有它的特殊性。因此在教学过程中,不能只把戏曲作品当做案头文学来看,还应该充分注意其作为舞台文学的特质。在如今这个教学思想、方法多元化的大环境下,可以结合观看戏曲电视剧来把戏曲文学的教学搞得更有声有色一些,让学生真正体会到戏曲的魅力,这也是素质教育的基本要求。     

《说唱文学的艺术世界》已由中原农民出版社出版

正在现代传媒普及以前,说唱艺术与传统戏曲、古典小说一起,曾经是中华民族传承历史知识、文化意识的重要媒介,是广大民众的"启蒙学校"。中原地区历史悠久,文化积淀深厚,说唱艺术曲种繁多,曲目丰富,流布广泛,艺术精湛。当前几大曲种,如河南坠子、河洛大鼓、三弦书、大调曲子、王屋琴书等均已被列入国家或省级非物质文化遗产保护名录。说唱艺术之本在于它的脚本,一般称为"曲词"。中     

结合各方面研究河南地方戏曲的唱腔及音乐发展

河南被称为“戏曲之乡”，这里有着丰富多彩的戏曲种类和光辉灿烂的戏曲文化。清代的乾隆、嘉庆年间，中国戏曲的发展进程出现了一个重大转折，风靡全国的昆曲逐渐出现了衰败趋势，而产生于间的各种地方戏剧种，在与昆曲的竞争中取得了优势。河南为数众多的剧种大多产生于清代，它们正是在“花雅之争”的风雨中逐渐发展、成熟的。     

齐文化视阈下的明清齐地作家的戏曲创作

“尊贤尚功”的文化价值取向确定了齐文化的发展方向,使其政治体制呈现一种开放包容、兼收并蓄的状态,影响着明清齐地戏曲家们的创作思维。崇尚功业、致君泽民成为他们创作的一个重要主题。此外,在女性形象塑造和婚姻观念上所体现出来的开放性、包容性也彰显了齐文化的巨大影响力。     

戏曲音乐的创新与发展

作为与戏曲相结合的音乐,中国戏曲音乐与其他形式的音乐艺术的区别,在于它体现着适应戏剧的要求,要为表现戏剧人物、推动戏剧情节发展营造情感氛围服务。它是一种戏剧化了的音乐,同时也是区别一个剧种与另一剧种的重要的标志。这种戏曲音乐有自己特有的结构形式、表现手法、艺术技巧,具有强烈的民族民间艺术风格。     

浅谈戏曲旦角艺术的表演技法

在戏曲传统剧目中,以旦角（传统戏曲角色行当,扮演女性人物）应工的戏很多,如《柜中缘》中的刘玉莲,《金玉奴》中的金玉奴,《拾玉镯》中的孙玉姣等等。怎样才能使演员的一举一动都符合人物的身份,具有鲜明的个性,我通过多年的舞台实践,觉得最主要的是要认真分析剧本,深入揣摩戏情戏理,熟悉了解角色的家庭、经历、理想、性格、社会地位、感情变化,以至于人物气质,然后根据角色的需要,运用适当的技巧,塑造出不同的人物个性。