从宋元文人社会地位的视角管窥其艺术创作的差异

宋代文人的艺术创作较雅,故受众窄,且传播地点有限,趋于精英化;元代文人的艺术创作较俗,故受众广,且传播地点广大,趋于贫民化。造成这种差异的根本原因,是由于他们的社会地位和经济基础的不同。     

论青绿山水沦为非主流的因素

中国山水画包含两种样式,即青绿山水与水墨山水。水墨山水取代青绿山水成为山水画的主流形式,释、道文化在中间起着重要作用。     

浅谈如何演好班主任的几个角色

针对我们班的情况，本着以学校德育教育的思路为指导，少先队的中心工作为重心的原则，通过开展具备时代气息的、富有儿童情趣的各类教育活动，着力培养学生良好的行为习惯和道德意识，增强学生自我管理的能力，积极探索个性培育的途径，引导学生健康成长。我尝试着在班级这个小舞台上演好班主任的以下几个角色!     

传统丝绸服装面料的再设计

传统丝绸服装面料的再设计是指在服装面料创作中,设计师为了表达自己的内心情感,在符合市场潮流又能满足消费者个性化需求的基础上,对面料进行装饰纹样、肌理、色彩以及服装廓型等方面的二次设计,从而把握市场流行的脉搏,引领时尚潮流,避免外观风格趋同化。     

范式建构与价值引领——解读明清江南文人建筑设计的色彩观念

色彩是明清江南文人建筑设计的重要组成部分,文人围绕色彩建立起一套选色与配色的思想体系,目的是建构文人关于色彩的审美标准和范式,表明文人的态度与观念,并且引领社会价值取向,纠正当时雅俗莫辨的世风。基于明清江南地区代表性的文人设计类著作和书画,通过梳理文人建筑设计中运用的色彩种类,探究色彩的搭配方法,解读色彩背后体现的文人审美观与价值观,分析时代、地域、个体因素对文人建筑的影响,以丰富江南文人设计思想体系研究,提升对中国传统色彩文化的认知,促进当代建筑设计创新发展。     

语文教学中的美育渗透

美育也称“审美教育”。提高受教育者感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。中国学校美育的基本任务是,培养学生感受和评价现实美和艺术美的能力,激发美的情感,发展艺术创作的兴趣和才能。美育也是语文教学的一项重要内容。《语文课程标准》指出：“语文课程应重视提高学生的品德修养和审美情趣,使他们逐步形成良好的个性和健全的人格,促进德、智、体、美的和谐发展。”所谓美育,就是通过形象熏陶启迪感染学生,     

给学生一角情趣高雅的天空

人生有四大憾事：少无良师,长无益友,壮无善事,老无令名。研究了解张之洞的人都知道,张之洞有着成功的人生：少年解元,青年探花,中年督抚,晚年宰辅;张之洞有着耀眼的业绩：打败法人入侵,策划并督建京汉大铁路,创办亚洲最大的钢铁厂。就连毛泽东在谈到民族工业时也曾说：“讲重工业不能忘记张之洞。”     

新课标下如何提高小学国画学习兴趣

中国水墨画,也称国画,与中医、武术、京剧并列的四大国宝之一,从绘画内容上分山水,花鸟和人物画三种。而水墨画始于唐代,成于五代,盛于宋元,历史悠久,蕴含着东方人高雅墨趣和审美情趣,是小学生非常喜爱和容易接受的艺术,是继承祖国文化必不可少的内容,也是对小学生进行爱国主义教育的最好途径之一。     

别具情趣巾帼联

在我国浩瀚联海中,巾帼所作联对为数不多,但也不乏精品佳作,读来别有一番情趣。南宋杰出的女文学家李清照,词写得绝,联也撰得妙。她撰过这样一副妙联：露花倒影柳三变：桂子飘香张九成。     

镕铸君子与文人作家——刘勰《宗经篇》的心性教育

《文心雕龙》中的《宗经》一篇围绕以圣王及其经典调教文人的主题,教育的落足点尤其在于引导文人的心性也即文心。刘勰的主张乃针对文人时代开启以降,个体性文心偏离经典所导致的文弊状况,提倡回到圣王经典中汲取教化,通过个体文心在经典的涵泳体味中被塑构,文人个体体性与重树圣王经典权威两种诉求得以综合起来,以是,纯粹个体文人也相应被塑造为君子—文人。