中国动画的美学探索之路

中国动画在美学探索的道路上,经历了辉煌、变革、新探索三个时期。它表现出来的美学特征以及与之相适应的审美心理,既是老一辈动画艺术家不断探索创新的产物,也是中华民族的传统审美意识、传统文化心理渗透的结果。面对不断变化的国内和国际形势,动画创作者们不断总结和调整着创作思路,以期在国际动画舞台上开拓更广阔的空间。     

浅谈工笔人物线造型

线造型是中国画的基础.工笔人物画中的线型被归纳成"十八描",这是将绘画与生活中事物的巧妙结合,历代服装的变化在整个线型艺术的演变历史上起着举足轻重的作用.     

略谈油画艺术中的技术元素

当代中国油画受"新艺术"思潮的冲击和影响.出现了诸如商业化、极端个人化,程式化等不良现象.     

乡村七彩写意

赤·父亲 父亲，地道的种田人。 夕阳里，打着赤膊，掮着麦秸，阔步走在田埂上，一尊古铜色的雕像，很是健美；雨帘中，戴着斗笠，插着秧苗，弯腰踩在泥泞里，一幅湿漉漉的中国画，很是清新；蓝天下，举着木锨，扬着谷子，翘首高歌草垛旁，一曲醉了的歌，很是动听。     

扬州古典园林洞门与园林构景设计研究——以个园为例

在古典园林中,园林的洞门是园林建筑装饰的重要组成部分,它不仅与古典园林中各构景要素形成借景、框景、对景等关系,成为园林中的点缀,在实用的基础上也起到了分隔园林空间的作用。洞门的造型多样,不同的造型增加了园林的情趣,同时也蕴涵着丰富的文化寓意。     

论青绿山水沦为非主流的因素

中国山水画包含两种样式,即青绿山水与水墨山水。水墨山水取代青绿山水成为山水画的主流形式,释、道文化在中间起着重要作用。     

都市化影响下的现代水墨艺术

新文人画和实验水墨是新时代都市生活的产物,当代艺术家以都市生活为创作背景,试图通过对现代社会生活及生存状态的揭示,来表达都市人精神上的空虚迷茫或动感激情。回顾20世纪中国画的发展史,我们不难发现都市化或现代性已经成为中国水墨画不断追求和发展的一个新的过程,也就是说现代水墨是在追随时代发展的过程中成长的。     

美术字体在标志设计中的应用

在文字类标志设计的过程中,文字作为画面的形象要素,具有传达感情的功能。只有具有视觉上的美感,才能够给人以美的感受。字型设计精良,组合巧妙的文字能使人感到愉快,并留下美好的印象,从而获得良好的心理反应。反之,则使人看后心情不悦,视觉上难以产生美感,甚至会让观众拒而不看,这样难以传达出作者想表现出的意图和构想。     

论“随类赋彩”的意象性特征

随类赋彩是绘画中的六法之一.中国绘画注重色彩的象征性和表意性,并以社会规范和固有色的施彩原则进行随类赋彩,传统的色彩观所包含的概括色、五色观、诗情色蕴含着色彩的意象性语言特征.随类赋彩也可以理解为随意赋彩,它是中国画达到最高境界--气韵生动的主要手段之一.     

中国绘画“骨法用笔”研究

“骨法用笔”在中国绘画中有着悠久的历史，其形成是遵循自然规律的顺势而生，同时也是中国绘画功夫的具体体现。当代我们要继续和发扬“骨法”，创造更多“风骨盎然”的作品。