不断创新的传统——中国画线条美学中的创新精神

传统中国画的线条美学的延续是被人经常提及的,从中国画的线条美学切入,我们能够更为清晰地发现传统中国画的多样性和创新精神,而这种注重笔墨线条的中国画在美术史上有着繁复的形态,也充斥着变化与革新.     

水陆画图像的文化价值——以石家庄毗卢寺水陆画为例

水陆画是供举行水陆法会时使用,它既是宗教绘画,又是民俗艺术。本文通过对毗卢寺水陆画的宗教文化与绘画艺术进行分析研究,认为明代初期三教融合思想已经渗透到中国社会的各个方面,成为中国传统文化的有机部分,并与民间信仰、民风民俗融为一体,民间艺术家们正是借助宗教题材塑造栩栩如生的艺术形象,表现自己的审美观念。因     

姚广孝与白云观

姚广孝是元末明初杰出的僧人,同时在文学、科技、绘画等方面也有非常杰出的表现,更由于他在明成祖争夺帝位的"靖难之役"中起过非常关键的作用,<明史>将其班于"靖难功臣"之首,明史专家商传先生称赞他是"明初著名政治家",日本学者甚至誉之为"缁衣宰相",因而成为中国历史上不可多见的著名人物.     

4~7岁儿童绘画摹写的语义编码特点

以二维模型为主对儿童绘画编码特点及发展进程的探讨。研究对象为4—7岁儿童,按年龄分为4组,共163人。主要实验有二：一是选择同一实物的三维和二维两类模型让被试摹写;二是选择语义熟悉程度和语义多寡不同的二维模型让被试摹写。个别实验,实验顺序随机安排。研究结果表明：儿童对维度不同的模型绘画编码具有共同的特点,表现出三种编码形式：其一,将模型的各构件分离,各自独立编码;其二,依模型的典型特征编码;其三,按各模型真实形象编码。儿童对不同维度模型绘画编码发展的进程不同。对二维模型绘画编码水平和发展速度比三维模型提早1年。模型语义的多寡及熟悉程度影响儿童二维模型绘画编码。     

从宗教学基本理论谈基督教绘画

任何宗教为使其教理、教义能更广泛地传播与发展,一方面尽可能通俗化,另一方面尽可能艺术化.因此宗教绘画艺术的表现题材涉及到宗教生活、世俗生活异常广泛的各个领域和不同层面.超自然物是人的本质的对象化,又是人的本质的异化或圣化,同时又是宗教信仰的核心,自然也是基督教绘画表现的核心.     

从中国古代绘画考试想到一氧化氮(NO)的发现--对医学科研思路的认识

通过中国古代绘画考试与最新发现成果一氧化氮(NO)之间内在关系的比较,探讨医学科研思路方法学的意义,比较两者的思维方法和发现过程,绘画考试与发现成果一氧化氮(NO)之间从方法学上观察具有共通之处.科学研究中学术思想才是最重要的.     

幼儿几何体绘画"知"、"见"矛盾的实验研究

1927年Luquet提出了儿童绘画的发展阶段理论．阐释儿童绘画的所知所见,是由于发展阶段不同而出现的不同表现方式：幼儿的绘画因“理智的写实性”画所知的多,到8、9岁因“视觉的写实性”开始画所见。这一理论的提出．突出了儿童绘画的“知”“见”矛盾,从此引发了研究者们对这一现象的深入探讨。     

儿童绘画中深度表征的研究进展

儿童绘画能力的发展,是儿童智力发展的标志之一。随着对幼儿绘画深度关系的发展阶段、表征策略、表征方式、表征角度等方面的深入研究,人们逐渐了解幼儿绘画的一些特点。     

道教与六朝山水绘画美学的建构

魏晋六朝 ① 是审美意识自觉的时代。宗白华先生指出 :“汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱 ,社会上最苦痛的时代 ,然而却是精神史上极自由、极解放、最富于智慧、最浓于热情的一个时代、因此也就是最富有艺术精神的一个时代。”② 魏晋六朝之时 ,天下大乱 ,政局动荡 ,战争频仍 ,无论下层民众还是“名士”们都性命如蚁 ;儒家正统经学繁琐迂腐 ,趋于没落 ,因而玄风大振 ,不仅以道家老庄思想为根底的玄学成为时代风尚 ,而且宗教也大行其道。佛教初入中土 ,尚依托于玄学“格义” ,道教则经过葛洪的上层化改造 ,很快成为“名士”即知识分子逃避世…     

论“四王”和“四僧”艺术特色的成因及特点

清朝是中国封建社会最后一个王朝,在这一时期的中国画坛上,闪烁着两颗璀璨的行星,师古人的保守派"四王"和个性解放的革新派"四僧"."四王"和"四僧"的风格之所以大相径庭,正因为无论在艺术精神、哲学基础,还是在绘画理念和审美趣味方面皆大异其趣.