笔墨当写时代——亚明人物画创作中笔墨的时代性研究

亚明作为新金陵画派的组织者,担起了运用传统中国画服务人民、反映时代的重任。亚明凭借多年的革命经验,在艺术实践中敢于大胆改造传统中国画,为传统中国画表现现实题材找寻新方向。尤其是亚明带领江苏画家外出采风写生,其间创作的人物画作品大多切合时代、主题鲜明,在很大程度上推动了现实题材美术创作的发展。不仅如此,亚明在写生中还能不断丰富自己的笔墨语言,试图用自己的笔墨语言去表现现实题材,并提出了“中国画有规律无定法”的艺术标准,为中国画的发展写下了浓墨重彩的一笔。通过对亚明阶段性写生进行梳理,对其人物画作品进行分析,为进一步认识亚明笔墨语言表现现实题材创作的蜕变过程做铺垫,并以此来指导现实题材的主题性创作。     

吴彬

吴彬（16世纪）．字文中．莆田（原福建）人．流寓金陵（今南京）。善山水．人物、明万历间以能画推荐中书舍人。历工部主事。其画山水．绵密繁缛．景静魂奇。人物多为佛画罗汉．形状怪异．但却洁秀清新。十八应真（阿罗汉）为传统佛教画题材．而吴彬此幅，于罗汉．修短肥瘦．各尽其态；于龙虎龟鹤．诡异多姿。圈中乾隆皇帝弘历的题诗．对他们都一一进行了描述，称赞其在同类题材作品中”别开生面”，可谓知画者。又称吴彬为“不羁士”。按吴彬于都门阅邸报．     

佛教戏剧的中国化演变

<正>佛教戏剧自印度传入中原地区后，广泛地吸收、融合中国传统文化元素，不断丰富其内涵，逐渐完成了中国化的演变，如今成为中华传统文化的一种艺术表现形式。一佛教戏剧，是指“表演佛教内容、叙述佛教故事并展现人物冲突的一种宗教艺术形式”。（任继愈主编：《佛教大辞典》）佛教戏剧起源于古印度，主要沿袭了古典梵剧的体例，以佛教题材为内容，集歌、舞、宾白等表演形式于一体。     

浅谈中世纪文艺复兴宗教绘画的形式、样式和风格

中世纪时期的宗教绘画作品内容单一,风格简单,只是作为一种手工艺品为满足宗教的需要而存在,因此缺乏创新性。但是,它们体现了当时制作的较高水平,为文艺复兴时期的绘画艺术奠定了基础。文艺复兴时期,艺术家们开始对绘画材料、解剖、透视等与艺术相关的学科进行了深入研究,在绘画中提出了空间的概念,突破了旧有的构图模式,并利用解剖、透视等科学原理对绘画创作进行了革新,因而使文艺复兴的绘画风格和表现形式呈现多样化,虽然宗教绘画达到了巅峰,但也造成了难以突破的模式和定律。     

从技法革命到观念革命——印象派绘画技法初探

印象派画家们的贡献首先是使用外光,而在题材技法处理上主要有打破固有色、色点并置以视觉调和、追求未完成状态等几个特点。同时在题材的开拓上也功不可没。他们的技法变革最终形成了观念的革命。可以说,印象派是连接古典艺术与现代艺术的不可缺少的桥梁。     

工笔花鸟画之传统表现观念的突破

花鸟作为中国画传统绘画中的表现题材，不仅是因为它的赏心悦目，而且因为在文化精神层面上有了其自己的寓意。“尽物趣之天然，花鸟相关照”的巧妙构思，在传统经典的工笔花鸟画作品中比比皆是，它们所表现的几乎都是自然界中花草禽鸟安然闲适的一种生存状态。其最大的特征便是最大可能地展现出自然界中鸟语花香给予人类的一种恩赐和审美享受，他们将花鸟的钟灵毓秀描绘于绢素，赋予花鸟以完美的生命。     

南阳汉代画像石神仙祥瑞题材图像初探

南阳画像石艺术是汉代画像石艺术中的一枝奇葩,其中神仙祥瑞题材占有很大比重,具有代表性意义,并反映了时代特色。本文通过对汉代社会、文化背景以及南阳画像石的艺术渊源的分析,来研究神仙祥瑞题材图像的艺术特点和社会历史意义。对于秦朝侍死如侍生的观念的继承,汉朝谶纬迷信的流行和君权神授思想的建立,楚文化的影响,这三个原因造成南阳汉画像石艺术中存在着一个人神共舞、如梦似幻的世界。     

农业题材美术创作的叙事表达研究--以北大荒版画为例

北大荒版画产生在特定的历史背景下,在继承中国新兴版画传统的基础上有所发展,在艰难困苦的生活与劳动环境中应时代需要,发挥着独特的叙事作用。我国自古就是农业大国,北大荒版画将垦荒劳动以图像的方式保存,记录了北大荒生活的变迁,是艺术活动与国家建设保持一致的体现,也彰显了具有时代内涵的北大荒精神。随着乡村振兴战略的逐步实施,农业题材美术创作中的视觉图像的梳理与研究更具意义和价值,故从作品内容的叙事表达入手,从垦荒生活的记录与表达、农业生产的发展与建设两方面,对经典作品展开分析研究。     

论海日汗草原题材绘画作品

以再现草原风光风情为题材的绘画是内蒙古美术的一大创作传统,内蒙古美术曾在20世纪80年代凭借“草原风情画”在全国美术界引发热烈反响,但本土美术的当代进程不尽如人意。海日汗作为在中国当代美术界享有盛名的内蒙古画家,其抽象表现主义绘画风格的草原题材绘画作品呈现出区别于传统写实派作品的特色,享誉海外。梳理分析海日汗草原题材作品主要创作内容、阶段特征以及意象表达,认为其创作观念和技法对当下的内蒙古美术创作具有重要的启示意义。     

“吴家样”人物画创新探索

吴道子一生人物画成就颇高,其“吴家样”源于生活万象,将西域样式与东方审美完美融合,创造出高古飘逸的艺术境界和新颖独特的人物画图式,对唐代及后世绘画艺术产生了深远影响。基于此,从“吴家样”艺术特征、吴道子人物画的传承创新、“吴家样”的传播及影响等方面展开论述。