略论瓷艺六法——读中国画新老六法所悟

谢赫《六法论》的诞生是中国画发展到一定程度应运而生的必然产物。陈其旋先生大胆提出国画《新六法论》,是对当前中国画创新和发展的一大贡献。本文在借鉴中国画六法的基础上,提出中华瓷艺六定论,亦称中华瓷艺六法,即造型各异、釉料坯胎、精工细琢、五行变法、思想意境、和谐媲美,为艺术陶瓷界提出系统的理论指导与评判标准,是对当前陶瓷产业创新和发展的一大贡献。     

天圆地方 意态共生——从形态构成角度解析汉字图形

汉字文化博大精深,在多民族共存发展的历史背景和复杂多变的现代文化观照下,解析其文字构成的奥秘,展现其设计传达的独特魅力,一直是文化界和设计艺术界的重要课题。从形态角度对汉字的造型元素和视觉形式的构成进行分析,解析其审美特征和视觉传播意义,可以更好地梳理汉字图形设计理论,达到汉字表现形式创新的目的。     

小议青铜雕塑线条的审美特征

公元前21世纪夏启建立第一个奴隶制王朝,就宣告浪漫天真的原始社会的结束.奴隶制社会是一个充满杀掳,充满残暴与血腥的社会,但不可否认的是,奴隶社会也创造了灿烂瑰丽的文化.正是由于奴隶们的汗水,他们的智慧,最重要的是他们的虔诚,才会有那一件件美轮美奂的青铜雕塑.     

传统瑞兽图形基础上的现代视觉设计再现

中国人对瑞兽有着异常的喜爱,传统瑞兽图案是从人们美好的隐喻中逐渐产生并发展起来的。这些图案不仅美观大方,极具传统气息和美学元素,还蕴含着吉祥的寓意和愿望,深受人们的喜爱,是中国传统艺术的重要组成部分。数千年以来,中国人对吉祥动物形象的喜爱有增无减,一直持续到今天。但是如今的吉祥动物形象面临着与现代审美元素和时代特征的冲突,需要进行再设计来使它们重新焕发生机。     

中国画线描教学琐谈

用线造型一直是中国传统绘画的表现手段,线与中国绘画有很深的缘分,中国传统绘画人物、山水、花鸟等都是以线为骨,以墨、色为辅的艺术样式。线的表现要符合刻画对象的质地要求,就是说在塑造形象的过程中要考虑物象的性质。线描的课程在重视学习解决传统十八描笔法的基础上,应使学生掌握线的灵活运用,并能够融会贯通。中国画线描的创作应是采用写实性线描写生与半创作性线描写生相结合的方法,然后逐渐过渡到完全的线描创作过程。     

建筑·造型·自然——“亘古”美术馆概念设计

“建筑·造型·自然”是建筑设计中亘古不变的话题，三者之间的关系是现代建筑的重要关注点之一。现以“亘古”美术馆概念设计方案为研究对象，从“亘古”概念的来源、“亘古”美术馆概念设计、“亘古”美术馆对未来建筑的价值三个视角剖析设计师从自然环境中汲取灵感的方式，从而探讨建筑、造型、自然三者之间的关系。     

装饰绘画中的情与理

装饰绘画在造型、构图、色彩等诸因素组织与计划中营造着美的秩序,在创作过程中,变形、夸张、取舍、加强、减弱,把握其恰到好处的前提是,表意者蕴藏着的那份智慧与真情,只有在真情实感的沃土中装饰绘画这门艺术才能显示出它的魅力和生命力.     

先秦至汉代云纹的造型变化浅探

云纹是中国传统图案中重要的一支。先秦至汉代云纹的发展变化,大致经历了勾云纹、云雷纹、卷云纹和云气纹先后占主导地位的四个时期。云纹的造型变化,与各时代的社会背景、意识形态、工艺水平等因素有着密不可分的联系。     

对素描教学的素描头像的几点认识

素描教学是造型艺术的基础,其技术训练要有相应的思想观念作指导。素描是要解决造型问题,但更重要的是解决观念认识问题。在素描教学中,素描头像的训练除了目的性之外,还必须掌握头像造型的规律和方法。要有正确的观察方法,从整体上来观察对象;还要培养立体的观念,用线条的明暗来表现素描头像。除此之外,还要了解头部形体结构比例和五官的造型特征。作者的感受和艺术素养也决定着艺术表现,所以在素描实践中,要讲究艺术规律和表现。     

关于河南浚县泥塑艺术的审美价值及发展问题研究——以黎阳镇杨玘屯的泥咕咕为例

全球对于人类非物质文化遗产的重视,也唤起了我国艺术界对中华民族数千年文明创造的重新审视。民族的就是世界的,只有创新才是最好的继承。也许本栏目可以助您思考这个问题。