探讨绘画基础在艺术设计中的作用

绘画的艺术魅力对现代艺术设计有着很强的借鉴作用,许多成功的现代艺术设计作品中,都可以找到绘画的影子,绘画和设计艺术有着千丝万缕的联系。通过分析绘画基础和艺术设计的不同点,为如何发挥绘画基础在艺术设计中的重要作用提出自己的几点看法。     

论中国影像绘画的特点

“中国影像绘画”艺术家以影像元素融入绘画语言,是影像时代绘画表达出现的特殊方式。直观上直接选择影像为载体创作的画面视觉效果突出,这些画家们通过选择自己不同时期和阶段认可的现成影像图片,表达和确认自己当时的价值取向和审美趣味,完全不受是否符合国内传统的绘画标准的束缚。     

古朴质拙中的傲然挺立

常玉是同期赴法留学中为数不多的几位绘写意画的画家之一。其艺术特色虽然吸收了西方现代绘画的语言形式,但仍传递着东方艺术的生命精神：在笔法上自由的素描技巧以及书法一般的流畅线条使得其所绘的枝叶轮廓舒展自如又不失律动,看似寥寥数笔却又饱含生命气息;在色彩上追求单纯,含蓄、柔和,虽施以西方油画颜料,却似国画色彩般渲染皴擦,古朴、质拙又不失马蒂斯般的鲜明对比;在表达上,其所绘花卉并不艳丽,但十分坚韧,特别是花卉的枝条,像中国秦汉碑刻中的笔画,蕴含着特殊的执拗与骨气。虽然画面简洁,却表达了常玉满腔的情感--即使被从泥土中拔出置于盆景,也依然遏制不了生命的怒放与精神的不妥协。     

中国化的天主教绘画艺术北大核心CSSCISSCI

中华民族厚重的历史文化底蕴是天主教绘画艺术本土化的强劲支撑。天主教绘画艺术传入中国后,逐渐与中国传统文化相结合,由此形成＂中国化的天主教绘画艺术＂,用中国画的写意方式来描绘天主教的信仰主题。这不仅在造型语言上更加贴近中国人的文化习惯和审美意趣,同时也丰富了中国的宗教艺术,拓展了中国画的表现形式。     

重新体会敦煌壁画的“痕迹”

"时间的痕迹"改变了敦煌壁画,壁画赋予"痕迹"以意义.用研究性的眼光重新看待这些"痕迹",是从另一个角度来看壁画."痕迹"带来的不只有破坏,还有许多陌生的信号--暗示着通向新的绘画语言的可能.研究它对我们继承和发展敦煌画风有着特别的意义.     

"薄雾法"之父探究

薄雾法是文艺复兴三杰之一的达·芬奇的创造,这是绘画界普遍认可的。然而据考证薄雾法早在我国东晋时期顾恺之就已经有论述,其后经梁元帝萧绎,五代的荆浩,清代的笪重光等人进一步完善和拓展,形成了一套较为完备的体系。这套体系较之达·芬奇的实践早了一千多年,因此研究发掘我国的绘画理论意义重大。     

传神写照——中国肖像写生探究

中国人在描写人物时,不仅会注意到人物外表的描写,更注重人物神态的写照。人物的相貌固有相似,神态却各不相同,故而在中国,肖像写生又称为传神写照。传神,自古以来也是品评中国各类艺术的标准。     

陆履峻“雪景”青花瓷艺术初探

一切创意都要变成产品,一切产品造型具有创意才能触动人心。在信息时代,在创意时代,新颖的点子,才能给产品无限的竞争力。本栏目将刊发关于各类产品设计的研究文章。     

人性概念与八大山人的绘画

人性是目的与完满智力的统一体,是运用自身完满智力实现自身目的的过程。把这个人性概念运用于绘画批评,核心任务就是到作品中去寻找某个受到了隐秘肯定或者隐秘否定的事物,揭示这个隐秘肯定或者隐秘否定的内容。这个隐秘肯定或者隐秘否定,正是所谓画外之音。     

论石涛绘画思想的当今价值

石涛是清代的艺术大师,他的绘画理论和艺术实践,在中国绘画史上占有极其重要的地位,重新认识石涛的绘画思想对当代美术理论研究.美术创作都具有极重要的意义.