中国伦理学与道德建设研究的立足点——《当代中国公民道德状况调查》评介

一定意义上说,中国伦理学研究自上个世纪80年代初复兴以来,其发展过程大体上可分为两个发展阶段。第一个阶段的研究,以改革与道德为主题,表现出研究者的伦理学干预和指导道德生活的固有激情和气派;第二阶段的研究,针对在市场经济大潮的冲击下越发严重起来的道德失范问     

20世纪80年代后中国雕塑审美样式的漂移

20世纪80年代以来现实主义题材的雕塑在中国一统天下的地位被打破,雕塑的审美样式逐渐呈多元化趋势。这种审美多样化的具体表现是:传统的现实主义雕塑在表现形式与主题上出现了一些新的变化;现代实验雕塑开始风靡;满足城市居民精神生活需求的城市雕塑大量兴起。分析20世纪80年代后中国雕塑审美样式多样化的成因与具体表现,可以为当代中国雕塑发展提供思路和可供参考的依据。     

当代中国美学的一面新旗帜——曾繁仁先生学术成就和学术品格述评

曾繁仁先生多年来一直致力于美学研究,视角遍及美学领域的各个角落,尤其是在美学基础理论、西方美学史、审美教育、文艺美学和生态美学方面,取得了令人瞩目的成就。曾繁仁先生在国内美育理论研究方面作出了开创性贡献;从学科建设的意义上讲,曾繁仁是中国文艺美学的开创者;对生态美学的理论建构则是其力求使中国美学走出困境、求得突破,建立有中国特色的美学理论新体系的有益尝试。曾繁仁先生的学术研究体现了深厚的人文蕴涵和独特的诗性魅力,他致力于在审美批判中实现审美救赎,以人审美地生活、诗意地栖居作为学术研究的最终目的,达到了极高的治学境界。在多年的美学探索中,曾繁仁先生形成了严谨不苟与纵横捭阖、哲学思索与现实关怀、学理探究与实践追求、历史反思和与时俱进相结合的治学风格。曾繁仁先生成一家之言,在中国美学界树起了一面新的旗帜。     

格哈德·里希特的艺术方法论

作为一位后现代艺术家,里希特无论是在创作形式还是有关绘画的思辨性理解在当今艺术领域都有着一定的独到之处。然而他的艺术价值并不在于他创作了哪些作品,创作了怎样的作品,而在于他的创作动机,他是以何种意识观念介入艺术创作的,以及在具体的艺术实践中又是用何种方式来置换自身观念的。在当代,对于他的艺术核心     

中国当代美术正在走向何方——从美术现状看中国当代美术所面临的抉择

中国当代美术所面临的现实是传统绘画的观念、工具和技术已经不能适应时代的发展需要,盛行的形式主义对当代艺术家思想观念的影响,在西方现代艺术挑战的严酷形势下,不能构筑起当代文化艺术发展的体系,致使中国当代美术一片混乱。加之西方现当代艺术的强势影响和中国复古思想的再度升温,使许多当代艺术家对自己为之奋斗的中国美术事业深感困惑。所以,中国亟待建立当代美术体系,重建美术秩序,发展和传承中国文化。     

浅析克里姆特绘画中的东方艺术元素

克里姆特是西方19世纪末20世纪初新艺术运动的代表,是奥地利维也纳分离派的主要代表人物。他早年接受过系统的学院基础教育,受到了良好的古典主义训练,对东方艺术有浓厚兴趣,并将自己所见到的东方艺术元素通过作品的构图、装饰图案及主题表现出来,创造出融东方艺术元素于西方传统绘画的艺术风格。正是这种新的尝试,为东西方近代美术的对话作出了开拓性的贡献。     

解析德库宁作品的当代性

德库宁油画作品将明亮的色彩、狂暴的笔触、丰富的肌理和饱满激烈的情绪浑然融为一体,具有强烈的表现主义风格。德库宁作为当代重要的艺术家之一,在其作品内部所具有的感性化、身体化、物性化及暴力性几个特征,构成了作品的当代性,在美术史从现代主义向后现代主义的转向中占有独特地位,具有重要的启示意义。     

马瑟韦尔的抽象艺术与中国艺术观念

抽象艺术被认为是对意大利文艺复兴以来所发展起来的视觉主义绘画的激进反叛。它旨在抛弃再现性绘画的内容与程式,充分发掘绘画媒介本身所具备的特质,与此同时,它要求画家最大限度地将这些特质个性化,以创造独一无二的个人风格。     

中国明清文人画与西方文艺复兴古典绘画比较

本文撷取艺术史上中国明清文人画与西方文艺复兴古典绘画这两个典型个例,从客观的、多维的角度出发作比较,从社会因素、文化背景、艺术形式等方面进行深度分析,意图剔除传统文化中的消极因素,吸纳并借鉴西方文化中的积极因素,审视并挖掘中西文化的不同发展与内涵,更好地深刻领会中西文化的精髓,以便继承和发展适应新时代的本民族的传统文化。     

净土宗在当代台湾传播的四种方式

<正>就当代台湾的佛教信仰而言,1945年光复后的四五年间是以民间佛教——儒释道杂糅在一起的斋教为主,闽南寺院的五堂功课为辅,慈航法师创办的台湾佛学院为星星之火,并以日本化了的学术佛教为点