手摹心追亦超然——读王启江的敦煌佛教壁画艺术

在表现古典特质的基础上,又能把敦煌壁画艺术的传统精髓与现代绘画艺术有机地结合起来,使其艺术作品具有时代气息,这是许多画家和美术工作者始终探讨和实践的重要艺术问题。敦煌画家王启江便是这样一位敦煌艺术的探索者和佼佼者。不知是自小受到祖辈虔诚信佛的影响,心生对佛教的敬仰,还是走进敦煌石窟临摹     

“设计”的新陈代谢——20世纪初期以来的设计术语解读

20世纪初期的中国,"设计"一词还远未被国人接受、理解,由此设计的"替身"便依次登场。从"图案"到"设计",不仅是设计用语的新陈代谢,也是国人设计观念的新陈代谢。从以技术审美的物理层面到关注人文社会关怀;从设计个体到集群式的行业转变;从直观感性到理性科学的蜕变,都在     

民国时期商业性绘画生态论析——以月份牌为例

民国时期留下来的绘画虽然很少,但值得研究的价值很大。它们新颖的艺术形式和方便快捷的流通手段为当时的人们带来了全新的感受,从其发展状况中可以窥探到民国时期社会经济的水发展平和中国民众的生活状况。它对民国时期商业性绘画研究的继续深入具有重要的史学价值和现实意义。     

创造诗意的、艺术的栖居之境——论居室软装饰防染壁挂设计价值与设计实践

由于当代设计师过度地推崇简洁设计与迎合人们的时尚追求,使得当下人们的现代栖居空间显得生硬、单调和非人性化,缺乏温馨感、艺术性和个性化。而装饰壁挂由于具有柔软之性质与温馨之品味,不仅可以舒缓现代居室中的生硬结构与紧张气氛,还可以使得生活空间、生存品质更加人性化与诗意化。再加上防染壁挂具有很强的艺术表现力和独特的艺术风格,因此     

传统吉祥文字纹样在中式家具设计中的运用

中国传统吉祥文字是中国汉字文化和吉祥文化中特有的一种艺术形式。吉祥文字纹样是中国传统吉祥图案的重要组成部分,其特殊的构成形式与文化寓意与现代中式家具有一脉相承的文化联系,将它运用于中式家具的设计,将会具有独特的民族性与文化性。     

新疆伊宁市拜都拉清真寺的建筑及装饰艺术北大核心CSSCISSCI

清真寺建筑文化是中国建筑文化的重要组成部分,是中华文明的物化标志之一。全世界的清真寺除礼拜朝向统一于沙特阿拉伯麦加外,建筑形式不拘一格,建筑风格千差万别,建筑规模大小不一,清真寺建筑文化及内涵也是多种多样。中国伊斯兰教的清真寺数以万计,星罗棋布于大江南北,长城内外。     

传统建筑文化之美 中式基督教堂空间装饰艺术北大核心CSSCI

对中国化的基督教堂装饰艺术的探讨,既有利于把握各种中式基督教堂当时的文化特点,也可以为今后基督教堂的建筑活动提供一种借鉴和参考。一中国传统建筑建立在一套完备的木构架结构技术体系上,注重结构逻辑的真实性的表达与传递。因此,中国传统建筑十分重视空间的结构美,主要表现为建筑个体各部分结构之间的逻辑严密、条理清晰的形象。     

文人画知音论

<正>中国的文人多才多艺,诗、书、乐、画皆擅长,皆为文人抒发和交流情感的工具和载体。北宋时期苏轼"文人画"理论的提出标志着文人自觉地参与到绘画的创造之中。文人通过绘画抒发情感,寄托情志,其他文人则从中品味领略作者寓于其中的情思,多以题跋的形式表述对绘画的理解,以证与作者心神相通,因此诗、书、画的结合成为了文人画的典型特点。文人寄情寓兴于绘画,同样也希望他的情思能够有人理解,而能于此心神契会者,即知音,却难以寻觅。     

我行我诉

<正>人到中年,生活的里程里算不得精彩,但很纯粹。从儿时那个遥远的画家梦开始就很纯粹,纯粹得在那需要选择虔诚的时候没有给自己留下半点余地,纯粹得可以靠着信念来支撑着生活。归去来兮,在成长的烦恼和愉悦中,那个梦想已不再遥远,只是没有了当初年少的犀利与张狂。在我看来绘画不完全是事业,而更是生活的一部分。如享受生活般去享     

高校艺术设计专业色彩教学改革浅议

色彩基础教学在高校艺术设计专业中占有重要的地位,而传统单一的色彩教学模式已不适合艺术设计专业的发展需要。作为高校艺术设计专业色彩教学,应重点训练学生的色彩表现感知力,以及多向性、交叉性的思维方式,培养学生广泛的色彩设计意识和创造思维,提高学生的色彩素养,拓展学生的想象与表现空间,从而真正达到驾驭色彩的目的。