道教与六朝山水绘画美学的建构

本文认为六朝时山水审美独立意识的发现,和山水绘画美学理论的建构,都受到了道教包括其美学思想的重要影响。山水绘画美学的三个重要命题“澄怀观道”、“明神降之”、“气韵生动”,都受到了道教美学思想“道”美论、“明神”或“神明”的宗教化审美体验论、“生”美观等的影响。     

浅议隋唐时期的佛教装饰艺术

佛教在传播发展的过程中，被进一步的中国化，而隋唐时期政治背景的稳定，经济的富足均为佛教在中国的传播与发展奠定了基础，佛教的装饰艺术也在此期间达到了高潮。通过对隋唐时期的佛教装饰艺术的探索，借以探寻唐代佛教装饰艺术中的民族化装饰审美理想，唤起现代人对优秀传统文化的关注与继承。     

基于传统绘画简析数字绘画特性及优势

在当下,数字技术高速发展,数字绘画大有取代传统绘画之势。同时,数字化图像的发展节奏越来越快,它为绘画艺术提供的信息资源相当丰富,令数字绘画能够逐渐稳步走入市场,弥补传统绘画在艺术创作上的不足。对比传统绘画与数字绘画,分析二者的特性,并在此基础上对数字绘画的发展优势展开进一步研究。     

冷静的热情--冷军的艺术成长之路

冷军作为中国具象写实画派的领军人物,以其独特的艺术修养和绘画风格,影响着无数的艺术爱好者。迄今为止,冷军的艺术成长之路可以分为四个阶段:批判现实主义、升华与跨越、传统与回归、散手写生。前两个阶段是对现实社会的批判,带有一定的隐喻;第三个阶段是回归绘画本身;第四个阶段的绘画创作则与以往的写实绘画大有不同,更加偏向写意。冷军在一次次的挑战与突破中实现新的蜕变,也进一步证明了传统绘画在当代绘画中有着不可撼动的地位。     

同名而异法——徐悲鸿、韦江凡、宫春虎马画的创作技法之比较

徐悲鸿、韦江凡、宫春虎在马画艺术中都有很高的成就。他们不但在马画的形式美上有所继承,而且在创作技法上也有所发展。在透视、姿态、造型、笔法、墨色等等方面,他们的马画各有不同,但都代表了一个时代马画很高的成就。尤为重要的是,他们都继承了中国绘画中的精华,并在自己的事业中尽情挥洒。中国画的真意在他们的马画中得到很好的表现。     

审美物象的诗性记忆——解读绘画装饰元素的审美功能

绘画所表现的是一种人化的艺象,是人对审美物象的诗性记忆。因此,这种审美的艺象也就无须再用写实的方法去表现它,装饰元素必然因此而成为再现这种艺象的首选,成为绘画艺术中最具审美表现力的功能形式。当前,现代绘画正以多元和包容的时代特征,别开生面地实现着对物象世界的多样化表达,绘画形式和审美观念在与时俱进的不断变迁之中。由此,也就有必要以全新的时代视角和情感诉求更新对装饰元素的理解与诠释。     

唐卡艺术 色彩美学视域下的汉藏审美融合北大核心

唐卡是藏传佛教中常见的一种绘画形式,其配色遵循色彩构成规律,符合色彩心理学原理。在此基础上,唐卡在千年发展历程中融合了汉藏民族的绘画理念,大幅提升了艺术水准,其审美表达必将为铸牢中华民族共同体意识提供艺术支撑。     

刍议扬州传统民居汪氏小苑门楼的装饰设计及意蕴

扬州特殊的地理位置及发达的盐运经济,使得它自古就是文人墨客、富商巨贾聚集的地方。商贾凭借盐运业聚集的雄厚财力建造一定规模的民居住宅,并重视住宅内的装饰。其中门楼上的装饰明显地具有地域性特点。民居中的汪氏小苑门楼就是其代表之一。汪氏小苑采用"一字形"门楼的装饰造型,体现着一种"门当"与"户对"的装饰设计意蕴,在装饰上更趋于简化,一方面是内敛不张扬的文化心理体现,另一方面是出于当时特殊的社会环境条件下住户自我保护的必要策略,避免因奢华的装饰而招致不必要的露富与灾祸,一定程度地反映特殊时代环境中对已有生活状况持续的观念意识倾向。     

对简约欧式风格家居设计的思考

当前,人们对家居装修的要求越来越高,审美情趣也不断变化。家居装修风格追求新颖独特、整体和谐,让居室空间充满温馨、柔和、宁静已成为人们的需求,而简欧风情家居设计正符合了这一需求。简欧风格体现出的奢华、高雅以及细节上反映出的独特、浪漫,符合人们对美好事物追求的心理。家居设计既要满足实用功能,同时还要能反映出居住者的个人修养、文化品位以及生活态度。家居设计不只是简单追求豪华大气,更多关注的是如何用相对普通的建筑装饰材料来营造一种简约的欧式浪漫。     

论清代绘画中的贵族女性形象与洛可可时期绘画中的贵族女性形象之比较

试图对清朝时期与同时期18世纪的洛可可时期西方绘画中的女性形象，从画面特征、造型手法、社会文化根源这几个大的方面进行了比较分析，得出二者之间的四点相同之处及四点异同之处并深入阐述其产生相同与差异的原因。