试论二度创作在声乐表演中的美学原理及应用

声乐表演艺术的美学本质就是二度创作,通过阐述二度创作的美学价值和美学原则,进而能够更好地理解二度创作过程中运用的方法,比如从理解作品入手,发挥想象与联想的心理技能,重视形体表演.由此可知,追求声乐表演艺术的真谛,二度创作是很好的切入点.     

从春晚舞台设计看数字媒体技术创新与实现

以数字媒体、网络技术与文化产业相融合而产生的数字媒体产业,正在世界各地高速成长。数字媒体产业的迅猛发展,得益于数字媒体艺术与技术不断突破产生的引领和支持。数字媒体技术是融合了数字信息处理技术、计算机技术、数字通信和网络技术等的交叉学科和技术领域。     

孙铜：茶是我修行的法门

“茶要美” “有一次我去浙江做市场项目,在杭州西湖边的茶馆里,偶然看到一场茶艺表演。当时有个小女孩儿说了一句：‘春江水暖鸭先知’,然后拿出一个盖碗,哇．这么美。那句诗一出来,加上那个动作,南方的女孩儿真的是向白净净,特别水灵,说话也很温柔,看着特别赏心悦目。那是我第一次近距离看茶艺表演。”     

表演心理学与社会治疗

从后现代主义心理学思潮中脱颖而出的社会治疗最初是由美国心理学家弗莱德·纽曼创建于20世纪70年代,其理论基础是路易斯·赫兹曼等人提出的表演心理学。表演心理学融合了当前学科研究的趋势,是对主流心理学的挑战。表演心理学的社会治疗观并不是直接帮助人们解决现有问题,而是通过发展创造性的表演活动为人们构建一种全新的生活形式。     

昆曲艺术的画境美

昆曲作为一种综合性的戏剧艺术,将音乐唱腔、表演身段、服装造型等巧妙捌融合在一起,构造出一个写意梦幻的艺术世界.     

甘当配角的梅兰芳

梅兰芳和盖叫天,一位是位居“四大名旦”之首的伶界大王,一位是艺高胆大的“江南活武松”,他们两人长达数十年之久的舞台生涯中,惺惺相惜,结下了深厚的友谊。盖叫天十分注重向梅兰芳学习,其实盖叫天不光佩服梅兰芳艺术上的造诣,更佩服梅兰芳的高尚品行,认为梅兰芳“度量大,手面大,也有德”。     

道教人物的文学舞台——黄景春《中国古代小说仙道人物研究》评介

道教是我国的本土宗教,它所构建的超人间的神仙世界让世人充满无限遐思与向往,理想主义和超现实主义是道家思想的核心,由此塑造出大量仙道人物,他们既长生不死又神通广大.神仙作为一种理想化的人物为历代文人学士青睐,并加以再创作,他们与古代小说结下了不解之缘.     

生活在“境”中

每个人都生活在一个特定的环境中,处境如何,是否如意,对于人的心理状态、身体健康和生存能力具有很大的影响。 “境”是一个有边缘的三维空间,是你工作生活的地方。“境”表面上限制了你的活动,但也可以看成是为你提供了一个表演的舞台,你可以在这个舞台上演出有声有色的节目。人生在世,有妻子兄弟姐妹朋友同事,则必然就会有忧喜哀乐生死离别。这也是一种“境”。[第一段]     

论手风琴演奏艺术的线条美

手风琴艺术起源于德国,20世纪初传入我国,在中国的传播发展中逐渐本土化,融入了中国音乐文化的风格特征和精神气质。线条美作为中国音乐文化的显著特征,也体现在现当代手风琴音乐表演当中。     

谈声乐教学中的歌唱表情

随着社会的进步,歌唱活动已非常普及,但是一些歌唱者由于技术不精或是只注意发声技巧而忽视歌唱内容,缺乏激情,口中所唱与心中所想毫无关系,声音空洞乏味,舞台表演不自然,无法让观众很好地感受音乐美。随着社会的进步,歌唱活动已非常普及,但是一些歌唱者由于技术不精或是感受到音乐的美。为改变这种现象,声乐教学要充分发挥音乐的育人功能,引导学生掌握正确的歌唱姿势,学习科学的发声方法,提高吐字咬字水平,培养情感表达能力等,让学生有表情地歌唱。