走进艺术名校——浅谈美术高考素描的教学体会

<正>高考素描是一个需要基本功的课程,需要不断地练习才能达到熟练的水平,拿到高分。因此我们可以先从素描的基本概念包括形、体积、比例、线条、明暗、空间、调子、构图等一些理论去理解,然后通过细致的观察和完美的表现去学习和提高自己的素描水平,目的就是为了让同学们在学习的路程上,不会走错路走弯路,用正确的有规律的方法去学习素描。     

公共艺术介入工业遗址空间更新改造研究——以福建马尾造船厂为例

旧工业厂区空间具备其他城市空间不具备的独特的场所营造能力，对旧工业厂区空间的独特工业元素进行提取，通过艺术介入的处理方式展示独有的场所精神，能够让场所空间呈现出多元化的艺术特征。以福建省福州市马尾区马尾造船厂更新改造为例，从主题与精神的整体、文化与景观的融合和场所与叙事的连贯三个方面进行分析，对公共艺术介入工业遗址空间更新模式展开相关的探索与研究。     

宋代--钧瓷繁荣昌盛的缘起

历史的长河流到了北宋。钧瓷窑变艺术从唐始，经五代至宋数百年的发展完善，技艺上已经成熟。铜元素在釉料中的应用，使釉面出现了紫红相映、灿若云霞的窑变效果，完成了钧瓷艺术品位的跨越，一举跨入宋代五大名窑（钧、汝、官、哥、定）之列。     

梁家业诈骗案给人的教训

异端,这个有悖于正统教会的一族,从初期教会至如今无时不在觊觎,冲击着神的教会,它像毒疮一样感染着神的子民。异端邪说有时明显地与圣经相对立而易于被人识破,但大多时候是以似是而非的道理呈现于人前,让人捉摸不透。信徒一旦涉足于其中,往往被其花言巧语所迷惑而难以自拔,有时甚至做出一些可悲的事来。     

一句话一辈子

1935年，14岁的赵无极凭一幅希腊雕像的素描轻松考入当时著名艺术教育高等学校杭州艺专。在一次学生的作业展览上他的几幅画作引起了校长林风眠的注意，他觉得“孺子着实可教可造”，希望任课教师吴大羽和潘天寿重点培养。但是赵无极不喜欢他俩主教的国画课，看到老师朝教室走来，就设法逃课，有时来不及就直接跳窗溜走。有一次，他又故技重演，潘天寿很不高兴地冲着赵无极远去的背影吼了一句：“过些日子就是学期考试，到时候看你怎么办？”     

着眼于"大"的美学——简评张涵的《新人间美学》

《新人间美学》强调的不是个人,而是人间;不是情感,而是新人类与大人格;不是传统意义上的小艺术,而是与大生命互补互动的大艺术。这种大艺术的无限时空和无限对象,就是由天、地、人建构的大生命或曰大生命网本身。     

佛教书法与我的书法篆刻创作

佛教思想意识与文艺创作之间有没有关系?如果有,前者是如何作用于后者的?这种作用是自觉追求的还是潜移默化的?自觉追求应怎样去“追”?潜移默化应怎样来“化”?……即使不能像《天问》那样一口气问几百个问题,但在这方面值得思索之处还是很多的。如果对佛教历史思想文化一无所知,却奢谈创作佛教艺术,恐怕注定要抓襟见肘,非驴非马。不过,佛教文学艺术创作不是单纯的理论问题,思索尽可以思索,思索之后,更重要的是创作实践和创作成果。     

爱伦坡恐怖小说的艺术特色及其对现代文学创作的影响

爱德加·爱伦坡是美国文学史上的重要作家，其作品包括小说和诗歌等。爱伦坡的小说范围广泛，包括恐怖小说、侦探小说等。其中，爱伦坡的恐怖小说对于现代文学创作产生了深远的影响，具有重要的文学价值和现实意义。爱伦坡的恐怖小说充满了凶杀、暴力、悬疑等情节，但这些情节却反映了人类灵魂深处的真实存在，是对于人性的探索，充满了一种荒诞却真实的美丽。本论文主要对爱伦坡恐怖小说的艺术特色进行分析，并指出其对于现代文学创作的指导意义。     

论青绿山水沦为非主流的因素

中国山水画包含两种样式,即青绿山水与水墨山水。水墨山水取代青绿山水成为山水画的主流形式,释、道文化在中间起着重要作用。     

都市化影响下的现代水墨艺术

新文人画和实验水墨是新时代都市生活的产物,当代艺术家以都市生活为创作背景,试图通过对现代社会生活及生存状态的揭示,来表达都市人精神上的空虚迷茫或动感激情。回顾20世纪中国画的发展史,我们不难发现都市化或现代性已经成为中国水墨画不断追求和发展的一个新的过程,也就是说现代水墨是在追随时代发展的过程中成长的。