合理的色彩搭配给人带来健康的色彩心理效应

人类的视觉系统对于色彩有很强的敏感性，因此色彩能最直接地冲击人类的视觉系统。色彩则会给我们带来不同的情绪反应，所以，也是一种诠释情感的新方法，并且在室内设计中占有很重要的地位。探讨色彩对人的心理环境和居住环境情感的表达，不仅能满足大众的审美要求又能够达成居住者的情感表达。     

当代工笔花鸟画色彩装饰性表现研究

当代工笔花鸟画作为中国传统绘画形式的延续和发展,在色彩的运用上呈现出独特的风格和风貌。色彩作为艺术语言的重要组成部分,不但具有装饰功能,更是表达艺术家情感和思想的媒介。随着社会文化的变革和艺术观念的更新,当代工笔花鸟画在色彩装饰性表现方面呈现出独特的时代风貌。探究当代工笔花鸟画中的色彩装饰性表现,介绍其溯源和特点,以期推动该艺术形式的进一步发展。     

论传统色彩在民族类婚庆产品设计中的应用

本文从传承中国传统色彩文化的角度，论述了传统色彩体系在当代商业设计中的应用价值与社会意义，分析了当代民族类婚庆产品色彩设计中所存在的主要问题，并以中国传统色彩理论与用色规律为指导，提出了传统色彩在婚庆产品设计中的创新应用及其可行方法；目的促进传统色彩文化的健康可持续发展，丰富现代商业作品的色彩文化内涵与人文价值。     

浅析光影与色彩在西方绘画中的表现

两方绘画主要体现光与色，因此光影与色彩的运用在西方绘画中显得非常重要。我们在鉴赏和评析两方绘画时，光影与色彩也是研究的重点。本文将结合西方绘画的历史来阐述光影与色彩在西方绘画史上的发展和演变，并就此浅析光影与色彩在两方绘画中的表现。     

偶动画人物形象及色彩的表现

人物形象及色彩是偶动画电影中的重要因素，偶动画中深入人心的形象设计和丰富多彩的色彩运用赋予动画别具一格的风格，强烈的视觉效果加强了动画中的艺术性与美感，同时导演赋予动画人物形象及色彩的感情投射，直接影响到观众的情感和心理的变化。     

国画山水中色彩的运用技巧探析

中国山水画是代表我国传统文化的特色画种,历经了千年的沉淀。其中,色彩的灵活运用与高水平绘画技术的应用是能够体现出国画山水特殊性的重要因素。因此,在现代国画山水的作画过程中,不但要传承传统的色彩运用技巧,还要对其进行创新,使国画山水能够满足现代的审美需求。基于此,分析色彩在国画山水中的发展历史,并对国画山水色彩的传统与现代运用技巧进行研究。     

以构成学原理解读中国画--以《高台民居》为例

审美在变、表现形式在变、解读中国画的角度也应该随之改变。中国画一直延续谢赫的“六法论”，并作为评判国画好坏的依据。当构成学引进中国绘画课堂时我们不难发现以构成学原理来解读中国画无疑是一件不错的选择。笔者认为在当今平构和色构更适合解读中国画。至，本文只以平构、色构来解读国画《高台民居》。     

摄影工艺的色彩运用研究

我们生存的环境充盈着成千上万种色彩，而摄影所定格的画面虽然只是一瞬间、一部分，但却是我们眼中世界的真实反映，因此在摄影中，色彩的准确表达就显得十分重要了。色如何在摄影工艺中运用好色彩，是值得每一个摄影师思考与反复实践的内容。     

圣徒与情人节

在西方一些国家中,有一个极富浪漫色彩、不但受情侣们欢迎而且是基督教认可的节日,这就是每年2月14日的情人节.有一个传说,3世纪,由于基督教对罗马帝国的统治持否定态度,不承认对罗马皇帝的崇拜,因而受到帝国政府的残酷镇压和迫害.     

油画语言个性化初探

油画语言的个性化是不同时期的油画家们一直探索和追求的目标.画家们会把对客观世界的整体感悟转换为色彩、线条、笔触等绘画语言要素.油画语言最基本的概念是指油画的造型语言,它以油画构图的营造、色彩的冷暖、明暗的对比、体形的塑造为词汇,来表现人物、景物、环境等绘画内容.而个性化的造型语言是油画家们在超越常规词汇后使用的更加自由、独特的语言体系,它的特征是个体的、自由的、综合的、创造性的.因此,绘画语言不仅是技巧和形式的表现,还是思想、思维、知识、直觉和感情相互融合的结果.绘画语言的运用,直接影响到绘画作品的风格.也可以说,绘画语言直接反应出画家的审美方式、审美观念和审美经验.