浅谈中世纪文艺复兴宗教绘画的形式、样式和风格

中世纪时期的宗教绘画作品内容单一,风格简单,只是作为一种手工艺品为满足宗教的需要而存在,因此缺乏创新性。但是,它们体现了当时制作的较高水平,为文艺复兴时期的绘画艺术奠定了基础。文艺复兴时期,艺术家们开始对绘画材料、解剖、透视等与艺术相关的学科进行了深入研究,在绘画中提出了空间的概念,突破了旧有的构图模式,并利用解剖、透视等科学原理对绘画创作进行了革新,因而使文艺复兴的绘画风格和表现形式呈现多样化,虽然宗教绘画达到了巅峰,但也造成了难以突破的模式和定律。     

浅析梵高在普罗旺斯的美学

文森特·梵高是一位充满激情的画家,普罗旺斯是他艺术生涯的最高峰所在地。普罗旺斯如诗如画的自然风光和鲜艳绚烂的色彩,无不激发着梵高内心汹涌澎湃的激情,其许多代表作都是在这一时期完成的,其明亮夺目的色彩风格,旋转的笔触特征,也是在这一时期形成的。可以说,普罗旺斯成就了梵高,梵高也成就了普罗旺斯。他用充满力量的画作表现敏感的内心和激情。     

秘密

画家以唯美主义的风格描绘了三个不同动作表情的人物，给人以美好和纯洁的视觉享受。画面细致独特地刻画了人物的皮肤、手和脚，用几近照片的写实绘画风格描绘了女性的恬美形象，给人带来阳光般的情调。     

美国当代著名插画家麦 考曼及其作品分析

麦拉考曼还是一位以睿智、诙谐的创意著称的著名设计师。她兼任纽约视觉艺术学院研究生导师，主持跨领域的M＆amp;Co设计公司，创造了许多概念前卫的图像、杂志、时装等各种产品设计，获奖甚多。在美国设计界获得“突破极限”的美名。     

以马远、夏圭的作品为例谈南宋时期山水画的时代风格

马远、夏圭的边角之景都试图以一角半边式的局部世界来展现整体世界的秩序,这是社会发展变革的必然趋势。这种世俗之情与理想之景的结合展示了一种后世不可比拟的意境。这是一种全新的风貌,是南宋之前所没有形成的时代风格——从宇宙化的表述转向情感化的流露。     

写太行真境之悟语

<正>我工作、生活的地方紧靠太行山,因地理之便,很多画儿画的就是这一座山。我追求一种厚重、平实、沉郁、雄浑的绘画风格。近几年,作品面世的机会多了一些,引起很多人的关注。如果把中华民族的山水画发展比喻成一     

征稿启事

《中国天主教》真诚向教会内外的广大读者征集各种与宗教政策和信仰有关的稿件,稿件的内容、体裁、风格不限。我们欢迎神长教友对牧灵福传成功经验的推广交流,欢迎各地两会在教会事务管理工作中的感悟和体会,欢迎大家在社会服务、信仰生活中的见证分享。     

高凤翰左右手书风分析及对后世的影响

高凤翰被人誉为明清两朝数百年间以左手擅长书法的第一人,是一位较为奇特的书家。其在五十五岁时因右手病痹,转而用左手进行书写,这种换手书写行为,使他的书法风格发生了很大的改变。前期秀丽淡雅、后期奔放洒脱、晚年不计工拙的书写观念,反将高凤翰的书法推到了新的高度,生理上的缺陷与他对艺术的敏感洞察力相互结合,恰恰造就了其艺术上的辉煌。以其右手病痹为节点,分时期分析高凤翰书风的变化。     

孙位生平考略

孙位为唐僖宗时期画家,《益州名画录》把他列为“逸格”唯一一人,冠以“画之逸格,最难其俦”的评价,但如此优秀的一位画家,画史上对他的生平记载却不详。孙位仅有一幅《高逸图》流传于世,但这幅画的绘画风格却与画论记载的孙位绘画风格不符。今通过《益州名画录》《图画见闻志》《宣和画谱》《新唐书》等画论史料对比研究,对孙位的生平略加考证,发现一些画论中对孙位记载存疑的地方,考证出孙位并非宫廷画家,得出其绘画风格和生卒年。     

道德的自然主义实在基础——康奈尔道德自然主义探微

如何在自然主义的科学世界中为道德找到一处安身之所成为20世纪以来元伦理学关注和研究的一个核心问题。60年代之后,随着自然主义本体论、认识论和语义学的兴起,道德哲学家开始求助于科学事业的哲学基础试图为该问题提供一个答案,康奈尔道德自然主义即是其中的一个重要流派。该派由