谢赫画论“六法”本意探究

“六法”是绘画美学的总纲,是现实主义和浪漫主义相结合的创作方法.从辩证统一的整体观点看待“六法”,有利于我们理解中国画没有流于自然主义或形式主义,与这个“金科玉律”千载不易之法的确立是分不开的.传统不是保守的,也不是一成不变的,它是发展的,今天的“古为今用”已使中国画得到更好的传承,并取得了伟大成就,在世界艺术百花园中绽放出灿烂的光彩.     

黔东南苗族村寨的绘画形式美研究

黔东南是全国苗族主要的聚居区之一,这里的苗族村寨依山而建,有很强的形式感和地域性特征。苗族村寨有自己固定的建筑样式和建造模式,虽然村寨规模大小不一,却都有一定的建造规律可循,不管是村寨建筑的样式造型、色彩,还是村寨的传统民族文化节日,都有强烈的绘画形式美蕴含其中。     

墨法于中国绘画艺术之研究

墨法是中国绘画艺术之关键,是作画者表达其艺术涵义的重要手段。墨法对绘画艺术产生了深远的影响,不仅推动了笔墨技法的演进与发展,还丰富了绘画作品中的文化内涵,同时对艺术教育也产生了积极影响。然而在绘画创作中,墨法虽是重要关键,但其与作画者自身的人文素养相互依托、互为表里。     

浅析摄影与绘画的交错发展

作为年轻的摄影艺术,从它诞生之日起就受到了具有悠久历史的绘画的浸染.著名画家吴冠中先生曾说过:"美术和摄影不仅是同院邻居,而且现在是结成新的亲家了.超级现实主义绘画大量吸收了摄影的手法,摄影又在吸收油画及水墨大写意的手法,你吸取我的,我吸取你的."回顾摄影史,摄影与绘画的关系总是割不断理还乱.     

浅析后现代主义艺术对架上绘画的颠覆

自20世纪60年代起,西方后现代主义艺术样式不断颠覆着架上绘画的艺术主流地位,但随着后现代主义理论的发展和蜕变以及波普艺术、行为艺术等样式的衰退,架上绘画的回归和复兴则成为一种必然.     

绘画艺术审美特点的几点思考

艺术作品的审美可以从多角度进行，比如说识度、情感、形式美、风格意境等多个层次来分析，我们若是从绘画的整体角度来看的话，绘画是通过色彩和线条等形式为创作语言的。在二维的表现方向上，能够保证绘画将感性具体的社会生活真正的展现出来。通常我们描述客观对象的时候，都是选择用色彩、线条、形状作为绘画形式和手段的，还可以称之为主体个性化的突出模式。绘画讲究的是线和面的交织和融合，是在整个二维空间里充分的展现，与客观描绘的事物实质上有内在的联系的。     

摄影构图与绘画二维造型的艺术表现

伴随时代的进步、科技的发展、时代的更迭，艺术的蕴含和门类也更加的丰富多彩。摄影这种艺术门类起源于源远流长的绘画，并且在发展的过程中，不断地从绘画中获得汲取、交融、竞争、帮助，壮大成一门独树一帜的艺术形式。摄影在绘画中去粗取精、去伪存真，获得了不同于绘画的自己特有的特点和形式。摄影与绘画都是一种二维平面造型艺术形式，二者艺术表现言语是同质的，然而又呈现出它们自身独有的特征。     

佛缘与画缘

佛门堂奥极深,我慧根太浅,不敢妄谈因缘。但我以为,与佛结缘却不是难事。正所谓广结善缘。尤其是绘画创作更是与禅有着不解之缘。佛家讲顿悟,作画讲灵感。悟道和灵感都要大智慧,二者是相通的。因此,学画的过程本应是不断开悟的过程,禅与艺结缘也就自然而然了。     

画艺摄影的美学内涵

"画艺摄影"与"艺术摄影"有别,也与"画意摄影"有别."艺术摄影"一般指富有艺术美感的摄影作品,但仍属如实反映客观物象的范畴.     

道影仙踪 林泉洞天——读《卧游仙云——中国历代绘画的神仙世界》

道教中有大量的绘画作品,讲中国绘画史,常见列"道释"一门,指佛教题材与道教题材的作品。道教与中国绘画,是无法载然分开的。如何综合以观之,颇不容易。盖当代教育的一个弊端,