二十世纪音乐的视觉性倾向及其原因

音乐是声音的艺术,但音乐的声音材料并非自然界的自然音响,而是人们创造出来的乐音.然而音乐发展到20世纪,许多传统的音乐观念被颠覆,音乐不一定是以音响作为它的感性材料,音乐的材料也不一定是乐音.作为一种观念的表现,音乐甚至可以没有音响.     

不断寻找学科推进的生长点——朱立元教授学术思想述评

三十年来,朱立元教授在美学研究方面经过了三个阶段的发展:首先专攻黑格尔美学;由研究西方古典美学逐步过渡到研究西方现当代美学,同时学习中国古典美学;在研究美学史和反思美学理论的基础上,创造性提出"实践存在论美学",建构起自己的美学理论体系.     

浅谈《PHOTOSHOP》课程教学方法的创新

Photoshop是一门实践性很强的课程,使用传统的教学方法无法达到满意的效果.因此要结合该课程的特点,把案例教学引入到Photoshop的教学中,激发学生的求知欲和学习热情,以提高对Photoshop软件应用的能力,达到良好的教学效果.Photoshop案例式教学主要包括课前准备、案例分析和教师演示、学生尝试、案例总结等几个过程.     

书法在包装装潢中的应用

一、包装中文字的类别及字体的应用,字体的特点商品属性、应用范围 文字在包装装潢中起着重要的作用,人们通过文字,认识和了解到商品的功能,产地和使用方法.在商品包装中,可以没有图片和色彩,但是不能没有文字.在现代设计中,文字也越发趋向个性化,形式化、民族化的表达.     

浅析钢琴演奏中的触键

触键问题是钢琴弹奏技术的基本与根本性问题,它直接影响钢琴的音质音色、演奏效果与音乐表现的深度.钢琴演奏技巧是音乐表现的重要手段之一.根据乐曲的内容,选择适当的触键方法,才能较为准确地表现出不同的乐曲风格.     

综合绘画材料教学探析

随着艺术发展的趋向融合与多元,新的时代对中国美术教育的现有思维和模式提出了新的挑战.新的时代不仅在呼唤、整合、凝聚、变革理性与非理性、已知与未知的形质各异的艺术,也在创造与追求一种在艺术视觉经验上能代表、能表现并纳入现代精神文明的当代美术作品.综合绘画系正是在这样的时代背景下应运而生.     

美学的“问题意识”式教学模式初探

美学作为当前大学教学体系中重要的一门,由于其学科自身的特性,加之教材的相对滞后以及教法的相对单一等因素造成的问题日渐显现.运用"问题意识"对美学课程进行审美化的教学以加强学生学习该课程的积极性、主动性,切实地改变学生对美学的偏见,提高学生的审美能力.     

图与底之间——中国传统图形艺术对现代视觉艺术设计的启示

文章通过对中外构图学中图底理论的理解,结合中国古人的传统文化思想,来分析中国古代传统图形艺术中"图"、"底"及"图与底"之间的关系,以从中发现古人在中国传统图形艺术中的成就对现代视觉艺术设计的启示,同时使我们更深入的认识到中国传统图形的艺术价值,为中国视觉艺术设计更好地发展作出贡献。     

现代绘画中综合材料的运用与表现

在现代绘画中,突破传统画种使用的工具材料,根据需要综合使用物质材料已成为绘画形式语言变革的重要部分。富有生命力的材料在绘画中的运用,增强了画面形式构成的张力,它既是画面材质表现的一种诱发剂,同时又是活跃创造性思维的一种推动力,并且这一领域将会被继续拓展从而对绘画形成更为深远的影响。     

线——现代建筑美学的物质载体

伴随着现代设计的发展,线条作为现代建筑的造型元素和美学因子,已被赋予了新的时代内涵,逐渐成为高效快捷的代名词,代表了由功能引发的审美变迁。建筑设计也一样,如何运用线条来承载现代建筑艺术中的美学理念并将其纳入到美学范畴,以及如何排列、布局线条才可以产生建筑美感,是现代建筑在语言表达上所遇到的时代课题。