浅谈油画创作与民间美术的现代化因素

民间美术是由群众创造，来自于日常生活的应用美术，它的作用是美化环境，丰富民间风俗活动。在民间生活中，主要用于庆典、婚嫁、生子、祝寿等场合，表现形式为剪纸、年画、服饰、神像等，不同地域、不同民族所产生的民间美术各有特点，这些美术来自于生活，是最原始最朴实的艺术，它也是美术流派的源泉，各种形式的画派都可以从这里吸取灵感。油画创作也可以从这里获得创作素材和艺术灵感。     

当代风景油画创作的表现意识分析

风景油画属于西方画种,自传入中国以来,中国的风景画家一直在不断的学习、探索和研究西方风景油画,并创作出了大量的风景画作品,特别是印象派风景油画更是中国风景画家学习、模仿和研究的主要对象。但多年来很多风景画家一直受到西方风景油画的影响,绘画技法和绘画理念在改革开放以前一直未有新突破。研究和学习印象派风景油画,是作为一个风景画家必须的学习过程,是提高其风景油画的技法水平的重要手段。     

浅谈中国油画百年发展的艺术成就

回顾中国百年油画发展,在当人们立足于21世纪的门槛回望中国油画艺术领域时,中国近百年是术中,油画的绚丽风采是异常醒目的,中国油画发展历史相对西方来说虽然短暂,但绝非浅尝则止。中国油画的发展与中国传统文化的发展、特有的地理环境以及特定的历史环境,都是息息相关的。这使得中国油画成为历史必然的选择。     

浅析抗战时期徐悲鸿的油画作品

<正>抗战时期徐悲鸿的油画作品极少,而研究价值甚大。这一时期的徐悲鸿油画作品真正做到了中西融合,将严格的造型与印象主义的光、色及传统的平面、写意完美地结合在一起。徐悲鸿绘画的意义在于,他用实践告诉我们绘画艺术不应停滞,不照搬照抄固有模式与风格,坚持油画艺术的中国化。     

观赏佛罗伦萨美院学生画展并浅谈其素描绘画笔法与其特殊材料的使用方法

意大利位于欧洲南部,拥有丰富的古典美术遗产。意大利美术史中世纪时虽一度衰落,但仍然是西欧各国接触拜占庭文化和东方文化的前沿。到文艺复兴时代,意大利成为西方美术最发达地区,其领先地位从14至17世纪历数百年而不衰。18世纪后,法国才逐渐取代意大利的地位。因此,不仅在美术史研究上,而且在一般美术教育和博物馆陈列中．意大利美术皆具有重大意义,是人类美术遗产中十分珍贵的部分。但是自罗马帝国灭亡后,意大利一直处于分裂割据局面,美术的发展也很不平衡,地区性的流派各有特色,使意大利美术在其长期发展中呈现复杂交错的景象。     

欢迎进入梁越的艺术世界

<正>梁越,1962年8月生,河南南阳人。1986年毕业于广州美术学院版画系。作品曾参加"中国现代艺术展",全国第七届、第九届美术作品展,"第二届中国油画展"、"叙事中国—2009第四届成都双年展"等。1999年被中国版画家协会授予"中国八九十年代优秀版画家"称号并获鲁迅版画奖。作品被收入《中国现代美术全集》(版画卷)、(素描卷)。中国美术家协会会员、中国版画家协会理事、河南省美术家协会理事、河南省美协版画艺委会副主任、当代艺术委员会副主任兼秘书长、河南省书画院一级美术师。     

至美之花

一位老人请我为他画一张画,花卉,油画。油画花卉不是我的专长,况且,是参照一张照片来画,不是写生,是“画匠”的营业方法。但看在钱的份上,我接单了。如往常一样,我先跟顾客聊聊,摸摸底,探知他的艺术品味水平,让画出来的画投其所好。老先生一生从事国际贸易,阅历广博。     

浅谈中国油画近30年的发展与变革

改革开放后这三十年是中国油画摸着石头过河,由探索逐步走向成熟的三十年。目前这种古典艺术、写实艺术、表现艺术、抽象艺术、先锋艺术多元发展的格局,是中国当代油画艺术繁荣昌盛的前提,我们有理由相信在这样一个多元并存,尊重艺术规律的环境中中国的油画艺术必将在21世纪创造更大的辉煌。     

鹰的启示

我曾经被一幅名叫《拿破仑在圣·海伦娜岛上》的油画深深地震撼。画中两手叉腰披头散发站立于海岛边悬崖上的拿破仑与一只低低飞翔的鹰遥遥相望,彼此相伴。鹰仿佛就是拿破仑的影子,或者说拿破仑就是鹰的影子。夕阳下的大海波涛翻滚。此情此景,会使人想起《命运交响曲》开始时那悲壮有力的敲门声。     

精神的乐土——中国油画艺术创作与佛教文化的相关性研究

中国油画艺术与本土佛教文化并非风马牛不相及,二者具有一定的相关性。二者在对精神性的推崇与追求上具有的相似之处,佛教文化精神对中国油画艺术的创作及发展产生的点、面影响,进行较为深入的剖析。