“印迹·老街”系列油画作品赏析

艺术创作通常源于某种感动。作为一位年轻的油画家,孩提时经常玩耍的故乡老街令人难以忘怀。为了留住这段美好,便用画笔通过油画创作的形式将自己的所感、所想以图像语言的形式表达出来,系列作品取名为“印迹·老街”,以此缅怀那段难以忘怀的记忆。     

试论风景油画写生中的情感表达

风景油画写生作品是以大自然为对象来创作的,其不仅是将大自然的各种景象搬到画布上,更是创作者自身情感的表达。风景油画写生创作者必须有效把握情感表达的手段,突出展现作品的情感性,这样才能够使自身的创作水平大大提升。情感表达是风景油画写生创作的灵魂,因此对风景油画写生中的情感表达进行分析,探讨风景油画写生的三要素,即构图、色彩、笔触,同时阐述构图、色彩、笔触的情感表达方式,以更好地提升风景油画写生创作的质量。     

高职油画专业教学模式改革探究

近年来,高职院校不断加强油画专业人才培养,积极探索人才培养模式改革路径,但在油画专业教学中仍存在一定的问题,急需开展课程结构改革。因此,对油画行业现状、职业岗位需求及油画专业发展困境进行分析,探索符合当下需求的高职油画专业教学模式,以更好地提升油画专业人才培养质量。     

金农书画作品研究

金农是一个不修边幅的书画家,具有无拘无束的野逸气质。他以博雅深厚的学养,在古拙质朴的笔触之中,创造出自己独特的艺术风格。金农的笔墨具有以书入画的特质,他从少年时期开始学习书法,到年过半百之后逐步转入绘画创作。根据金农年谱和编年作品,分析他在书法与竹、梅绘画等各个主题的艺术创作中,逐步完善自我艺术风格的不凡历程。     

民间美术色彩对现代油画创作的影响

我国民间美术有非常悠久的发展历史,其是劳动人民在劳动过程中创造的具有生命力和极强表现力的一种艺术形式,是民间艺术文化中的活化石。民间美术的独特性质、绘画风格和表现技巧,都对现代油画创作和发展具有深远的影响。现代油画艺术家要想不断创新并实现进一步发展,创作出独具特色的油画作品,并在国际艺术界中获得一席之地,就要将民间美术融入油画创作中,并丰富作品的文化内涵,注重与时俱进。民间美术色彩是现代油画创作的宝贵灵感源泉,其为现代油画创作提供了丰富的素材,同时现代油画也会将民间美术色彩的魅力发挥到极致。     

地域文化在绘画创作中的影响

绘画创作是人们表达思想、情感和审美感受的一种方式,而地域文化是在一定的地域范围内长期形成的历史遗存、文化形态、社会习俗、生产生活方式等。地域文化在绘画创作中具有至关重要的作用,它能反映当地的民俗、文化背景和地理环境,体现文化传承和创新,其深厚、独特的文化内涵经常为艺术家们提供灵感,同时能体现出作品的地域特色。研究地域文化在绘画创作中的影响,并结合实例进行分析与解读,以期为相关绘画工作者提供艺术创作的灵感。     

韦云作品

作品说明:此数字艺术系列作品重视目标对象的外在形象与内心境界,运用传统绘画语言,从艺术与技术两方面寻找新的创作途径,挖掘数字艺术的艺术风格与审美品质,发现未来新绘画艺术的多元可能性。     

关于色彩多样性表现在油画教学中的思考

随着高校教育不断发展,油画专业学生所占的比重也开始不断加大。在这样的教育环境下,油画专业的部分学生由于前期学习过程中的不规范出现了基础分化的现象。色彩是油画的重要元素,因此就需要在油画教学中对色彩进行重点教育。文章通过研究油画中色彩的多样性表现形式,分析它在油画教学中起到的作用,并提出要使油画的色彩教学与艺术发展相结合,以求推动油画教学的进步与发展,提高学生的艺术鉴赏能力与色彩观察力。     

雪的眼睛

2009年11月的一天．我正花茫茫雪野上漫步。     

论国画用光的写意精神

一、绪论 中国画追求的是传统哲学的深远意境.在艺术表现上以审美经验中的"得意忘象"为依据.这种写意精神几乎是贯穿整个国画中的.国画中对于光的表现也深受这种思想的影响.虽然西方画对光的提法较多以至于人们联想到光对画面的作用时第一反应便是以西方绘画为代表的一光影塑造形体"但事实上中国画中光的作用远不只于此.写意精神不重形似但也非完全不要形似.中国的写意绘画.虽然很富有抽象因素,但还没有走向完全的抽象.因此中国的写意画既不是单纯模仿物象的"具象"也不是完全舍去物象的"抽象一当客观物象中的光与"不似之似"的绘画理念相结合时,在艺术表现上才出现了一种独特的、东方审美情怀的有气韵的光.这在古代作品和一些画论中可以找到依据.