试解读大型原创民族舞剧《红楼梦》的艺术风格

大型原创民族舞剧《红楼梦》用浓缩而精炼的舞蹈语汇把中国传统舞蹈与西方芭蕾、现代舞元素完美地结合起来,成为当今中国民族舞剧最高艺术水准的代表。舞剧《红楼梦》的编者们将好莱坞的梦工厂在舞台上呈现给观众,这种独特的创作方式所带给观者的不仅仅是新鲜,更带给了观众心灵上强烈的震撼和深切的感动。从某种意义上讲,该剧为中国舞剧开辟了舞台创作的又一新径。     

肌理在当代大写意花鸟画创作中的应用研究

新时代的文化潮流与西方的绘画表现形式逐渐和中国画相融,形成了许多全新的绘画表现手法。肌理的出现让大写意花鸟画有了更多的创作思路和灵感,大写意花鸟画中也逐渐出现了许多新颖的肌理绘画方式与技巧。从将多种肌理表现方法与大写意花鸟画恰当融合与应用的角度出发,总结相关心得。     

宗教艺术世俗渗透——米开朗基罗《摩西》赏析

米开朗基罗的《摩西》大理石雕像,高235厘米,创作于1513-1516年间,收藏于罗马梵蒂冈圣彼得大教堂.16世纪初,教皇尤里乌斯二世想给自己修建一座世界上绝无仅有的陵墓,并将著名的雕塑家米开朗基罗招来为他工作.在陵墓的雕塑中,最著名的就是这尊《摩西》雕像.     

浑厚苍润 沉雄博大—李世银的山水画艺术

<正>李世银,1956年生,河南信阳人。先后毕业于河南大学、南京艺术学院、中国美协创作高研班。师承李宝林、王鸿、张步、庄利经等著名画家,并受程大利、张道兴、张复兴、王振中、梅     

读莲——一位丹青挚友的画境心路

崔秀莲,笔名阿莲,毕业于河南大学美术系中国画专业。长期从事中国画的教学及创作,上百件美术作品在国内外报刊上发表,多幅作品在省级以上美展中展出并获奖。2004年度被评为郑州市优秀教师。2008年《大河报》曾以《崔秀莲:逸笔草草得小趣》为题专题报道。河南省美术家协会会员。现为河南省工艺美术学校高级讲师。     

中国传统雕塑的现代转化

传统雕塑的现代转化,主要包括两个方面的内容,一个是对传统雕塑的继承,另一个是在继承的基础上的再创作。本文列举杰出雕塑家的创作并进一步论证传统雕塑的现代转化是当代中国雕塑一个颇具潜力的探索方向。     

神奇宝镜的背后——"风月宝鉴"的宗教思想文化蕴含

在<红楼梦>中,"风月宝鉴"的出现,不是一个孤立的现象.它是我国特定宗教思想文化土壤中的产物,又是宗教思想文化的物质载体,在其背后隐藏着的是我国蕴含深厚、历史悠久的思想文化实体.因此,我们了解了"风月宝鉴"的宗教思想文化蕴含,就可进一步看清作者的创作深意,看清当时思想的发展变化,更可看清文化的传承与历史积淀!     

论王安忆小说《纪实与虚构》

王安忆的长篇小说《纪实与虚构》以纪实与虚构的独特手法,建构了我的成长史和我母亲的家族史,表达了作者内心的感受和体验。探讨其纪实与虚构的创作手法、四不要的创作主张,有助于我们认识作品的创作特色,更好地实现对作品的整体性把握。     

"回归"的中西兼能——论刘海粟艺术思想的转变

1932年,倪贻德看过刘海粟欧游美术展览会后对刘海粟的作风变迁进行分析将其分为三个时代:萌芽时代;后期印象派时代;欧游时代.并认为他欧游时代是其后印象创作的飞跃与升华,在西方后期印象派的创作中融入了自身的性格与特点[1].实际上刘海粟对中西方艺术的认识也经历了由科学主义到对立写实主义再到民族主义的回归这样的过程,与倪贻德所划分的三个时期是对应的.     

文革前期版画创作研究

文革初期版画因其特定的时代背景而呈现出特殊的面貌。它具有鲜明的政治色彩,批判与歌颂贯穿于整个版画创作中,掀起了自新木刻运动以来第二次版画创作的高潮,出现了版画之花的一次畸形绽放。文革初期版画创作,虽然因为政治因素,造成了版画创作的不自由,影响了中国版画创作的健康发展,但在中国近、现代版画史上仍占有重要一席之地,不应忽视。