清华简《厚父》的性质与时代

最近公布的清华简《厚父》,学界基本认同其为《尚书》类文献,但有《夏书》说、《商书》说、《周书》说,通过分析三说,判断《厚父》可能是源于创作于商初的"语"体档案,是商汤灭夏后,访夏王室贵族厚父,借鉴夏代贤王恭明德事迹,以史为鉴的产物。商汤与厚父的对话,经商代史官记录整理成为商代典册,在商代官学教育中传习而得以保存,成为《商书》的一篇。经历商周王朝鼎革,周对包括《厚父》在内的商代典册档案进行整理,因其载有夏代贤王明德事迹,具有较强的史鉴意义而得以继续流传于世。至战国中后期,《厚父》依然存世,见引于《孟子·梁惠王下》,而清华简《厚父》则可能是战国时流传于楚地的《商书》抄本。《厚父》对于判断《商书》时代、证明夏王朝存在性意义重大。     

装饰性在水彩绘画作品中的运用

围绕如何在水彩画中加入装饰性元素这一问题开展研究,探讨了装饰性的构图、造型、色彩、肌理在水彩绘画中的运用方法,为丰富水彩画的创作语言提供了参考。     

把你生命中的感动写成诗歌——浅谈歌词创作

中国教会近年来在崇拜或聚会团契中所用诗歌的种类越来越多,但国内基督徒自己新近创作的诗歌却不是太多。诗歌顾名思义是音乐与歌词的结合体,两者缺一不可。而一般的次序是先有歌词后再谱曲,因此,歌词创作就成为重要基础。许多同工同道觉得写词是一件很难很难的事,写好歌更是不能想象,因此迟迟未敢动笔。可是教会却十分需要基督徒从心里流出的真挚感动所凝结而成的歌来表达我们对神的赞美以及神对我们心灵的安慰。本期我们约请到创作了如《野地的花》等许多经典歌曲的台湾作家、天韵诗班著名作词人叶微心老师谈怎样创作歌词,希望能激发读者的热情,把生命中的感动写成诗歌。     

谈美术专业教师的审美理想和审美情感对创作和学生的影响

一个美术专业教师除了掌握精湛的专业技巧,还需具备高尚的审美理想和丰富的审美情感.高尚的审美理想是美术专业教师创作的灵魂,它会对学生起到无形的感染作用:丰富的审美情感是美术专业教师创作的动力.这些因素综合体现了一个优秀美术专业教师的社会良知.     

灵感、想象、意蕴的完美契合——从创作方法谈“画荷”

本人多年创作荷花题材作品,得出了创作的三个关键要点,即用心捕捉灵感、展开联想和想象以及意蕴的准确表达.画荷,除了脑海里各种姿态的荷花图像之外,还有一种由现实生活进行观察、体感后的"幻象",是由看到现实中的物象产生的创作冲动.我画荷花,着眼于荷花的多种风姿,更注重意境的表达,把现实生活中发现的素材变为艺术作品,是一个再创造的过程,这里就要充分发挥画家的想象力,完全调动知觉、感觉、联想、想象等多种心理功用参与到创作过程中.我的荷花注重情的传递与表现,意蕴传达的核心是通过情韵的表现,透视出人生中的某些哲理,或者暗喻、象征着某些事情,它是艺术家通过优美的艺术形象而显示出的对人生的一种思考.     

《2008.12.6》系列

创作感言:读书的时候经常画一些写生的人物跟风景,一般困惑的只是些技法上的问题。毕业后我一直坚持自己的绘画创作,经过大量的创作实践,回过头来才发现自己,不知不觉经历了写实到具象表现到抽象绘画,这其中主要以直接画法为主,也有些综合材料     

浅析人物画创作中线的运用

"外师造化,中得心源",指的就是绘画中人的主观认识的体现。如果只是原原本本地临摹自然现象,艺术品就失去了它存在的价值。永乐宫壁画的线是传统绘画的精髓,无论是对画面人物形体的塑造还是对缤纷复杂的线与线的关系的处理,都已经达到了极高的艺术造诣。     

网络文学语言的特征及规范化

网络文学阅读是中国网民主要的休闲娱乐方式之一。网络文学属于书面语体,但网络文学依存的新媒体语境使网络文学语言呈现出口语化特征和休闲化特征。网络文学的语言表达整体上是随意、散漫与不严谨的,文字、词汇、句法和标点符号的使用常有不规范的表现,其并不具备语文的示范作用,甚至可以说是起到了不良影响作用。如今,网络文学作品正走进人们的视野,吸引人们阅读,并有逐渐取代经典文学作品之趋势,这对中国全民语言素养的培养和发展是不利的。因此,应提升网络文学作者的语言规范意识和综合素质,加强对网络文学语言的监督管理。     

苏汉臣《秋庭婴戏图》研究

宋代的风俗画是两宋绘画值得关注的一个分支.苏汉臣是宋代风俗画的代表人物之一,他创作了众多关于婴童题材的绘画,透过这些婴童图,我们可以看到宋代的整体社会世俗化.本文选取苏汉臣的<秋庭婴戏图>为代表,对其图像进行解读,并探究其风俗化背后所隐含的更深意涵.     

浅谈写生的意义

以古今中外的画家对写生的态度来论述写生与创作的内在联系以及写生的重要性。并结合自己的亲自体会阐述写生是一个发现美、感受美、表现美的奇妙旅程。