跨媒介融合——数字化城市公共艺术的发展趋向

城市公共艺术指在城市的公共空间中向公众所展示的艺术,是一种装点在城市公共空间中的独特的城市文化的载体。艺术的公共性和公共的艺术性是城市公共艺术的两个重要属性。在时代和科技不断发展的当下,各类新的媒介方式随着时代的发展会不断变革,从而影响人们的生活。数字技术融入城市公共艺术可以给人们带来沉浸式、交互式和全景式的综合体验,因此数字化与城市公共艺术的结合是信息时代背景下艺术与城市、社会和大众关系的新的发展趋势。     

插画艺术在澳门城市品牌形象中的应用研究

插画艺术直观且富有感染力,其与品牌文化相结合是一个火热的设计趋势。借助插画艺术的形式塑造和提升城市品牌形象,有助于城市展现其独特的魅力。澳门是中西文化多元共存的城市,集旅游文化、建筑文化、民俗与宗教文化于一体。为了使澳门城市品牌形象表现出更多的活力,对插画艺术在城市品牌形象建设中的可行性进行探讨,归纳总结澳门的文化特色和内涵,并结合当代审美,从插画艺术视觉形象的角度研究澳门城市品牌形象的推广。     

用大地艺术的创作思维创造花海景观

花海景观在乡村旅游中已经成为热门景点。研究发现,借鉴大地艺术的创作思维,我国花海景观可以在构建乡野景观的叙事性、丰富地形的雕塑化设计和增加景观的互动体验等方面进一步优化花海景观,在创造性地建设花海景观的同时,促进美丽乡村游的艺术品质提升。     

中阿经典互译:新时代文明互鉴的实际行动

2019年5月中旬在北京举办的亚洲文明对话大会掀起了对文明互鉴的热议。习近平主席在大会开幕式上的主旨演讲中指出:璀璨的亚洲文明,为世界文明发展史书写了浓墨重彩的篇章,人类文明因亚洲而更加绚烂多姿。从宗教到哲学、从道德到法律、从文学到绘画、从戏剧到音乐、从城市到乡村,亚洲形成了覆盖广泛的世俗礼仪、写下了传承千年的不朽巨著、留下了精湛深邃的艺术瑰宝、形成了种类多样的制度成果,为世界提供了丰富的文明选择。     

基督教艺术之“中国化”探索——试析于加德的绘画作品

中国传统剪纸艺术是一种装饰性极强的艺术形式,它以粗犷而简洁的线条勾勒艺术人物,又具有很强抽象表现力。用这种形式创作基督教艺术恰到好处地表现了神人和好这样一个神学主题。 中国传统的水墨画,吸收了西画的某些技法。诸如素描、构图、着色等手法。并将此揉进中国传统水墨画的技法之中,这种中西合壁的绘画技法强调了素描、层次、光线、色彩对比,为表现基督教文化之深刻内涵提供了视觉元素。     

刍议油画创作中的肌理效果

由于画材、艺术哲学等方面所具有的特性,油画也许是最适合也最注重肌理效果的造型艺术门类.在油画创作实践中,越来越多的艺术家开始探索借助颜料堆积、晕染、裂痕以及各种特殊技法营造画面的肌理之美。在油画诸画面构成要素中．肌理效果具有特殊的视觉感受,其形成具有偶然性和特殊性,同时也具有一定的艺术规律,     

倪瓒《渔庄秋霁图》的艺术特色探析

《渔庄秋霁图》是元代画家倪瓒画风成熟时期的重要代表作品之一,画家在极简的构图模式中通过巧妙布局、经营,加以简笔淡墨的出神运用,创造出一种萧寂、简淡、清静的意境空间。这种意境氛围的营造与画家的审美追求、生活蒙养、人生阅历密切相关,画面中物我合一的有我图景深刻寄托了画家主体隐逸出世的心性诉求,并由此建立了一种突出人格化气息的山水图式,将中国文人画提升到一个空前的高度,充分展现了山水画中以逸为高的精神典范。     

尼泊尔桑库金刚瑜伽母殿铜佛立像新探

现存于加德满都桑库金刚瑜伽母殿的两尊大型佛教铜像是尼泊尔珍贵的文化遗产,对于尼泊尔艺术史研究具有深远意义。本文就两像创作年代、艺术风格以及所表现题材等关键问题进行深入探讨,并对过往研究中所存在的基础信息记录不准确、断代及图像学结论不统一等诸多问题进行厘定与更正,指出两像分别创作于公元7世纪与13世纪,题材皆与释迦牟尼佛相关联。     

画出我的边界和魔法壶

很高兴能在MBA阶段选修到表达性艺术治疗这门课,因为我对心理学相关的课程一直都比较感兴趣,同时又渴望通过各种途径来了解自己和他人。通过老师为我们精心准备的八次课,我也从最初的迷茫状态慢慢开始对自己有了模糊的印象,进而能够重新认识自己,对人生有了新的认知。下面是我选取的两次课程的内容和作品,回过头来解析作画的过程和心理感悟。