《出像经解》与晚明天主教的传播特征

晚明天主教在华传播有一个不断“本地化”的过程。《天主降生出像经解》是意大利传教士艾儒略的一部木刻版画作品。内容取材于四福书的耶稣生平事迹,形式为晚明流行的版画连环画。在这部作品中,艾儒略不仅继承了利玛窦“学术传教”的传统,而且开始寻求与福建本地士人文化的契合,以中国人喜闻乐见的图像、语言和传播媒介,向来自各个阶层的教徒和教外人士直接传教。这种“当时当地”求同,体现了耶稣会对“本地化”原则的进一步理解和深化,同时也体现了天主教传播走向通俗化、大众化的全新尝试。     

对版画语言"形式美"的再认识

在版画艺术的创作中,形式美是一个非常重要的范畴。这不仅取决于版画语言的独特性,更是人们审美的需要。版画语言是指在版画艺术创作中包括材质、刀法、韵味等有别于其他绘画的造型手段。形式美在版画艺术中往往有先声夺人的效果。     

明代版画所展现的宗教文化

<正>宗教文化是中国版画艺术的重要题材。世界上现存最早的有确切日期的雕版印刷品,就是唐咸通九年（868）刊行的《金刚般若波罗蜜经》,其扉画《说法图》也是迄今发现有确切纪年、存世最早的版画作品;版画艺术首次出现技术革新——彩色套印版画,就是元代资福寺刊刻的《金刚经注》中的“无闻和尚注经图”。在明代,中国版画艺术达到鼎盛期。随着雕版印刷业在宋元基础上的进一步兴盛,不同地区的版画创作也逐渐形成各自的风格,     

贴近生活对当代版画的意义

艺术来源于生活，高于生活。生活是艺术之本。中国版画作品技法日益丰富的同时，精神内涵却日渐匮乏。对生活的回归，对情感的回归是本文所要论述的重中之重。     

浅谈中国元素在现代版画构图、内容上的运用

中国创作版画中一些作品带有明显的中国元素。版画家们在深厚的中国文化中生长，耳濡目染留下了很多中国式的审美习惯。从构图和内容两方面就可以看到大量运用中国元素的痕迹，具有鲜明的中国本土化特点。     

陈洪绶的雅俗观及其人物画风格的形成

陈洪绶的人物画源自明末市民文化中的民间版画,在继承晋唐文人画的基础上,创造出卓尔不群的的绘画风格。陈洪绶从《水浒叶子》到后来的人物画创作,都很明显地走向文人气质与民间细致装饰相参合的特点。他的成就,扩大了传统绘画中沉着含蓄美的境界,也丰富了他高古奇骇’的艺术风格。     

浅析当代数码版画教学课程设置

随着当代绘画艺术与数码技术的结合正在迅速不断发展,数码版画的教学研究开始在中国高等艺术院校呈现凸显态势。网络信息时代数码软件的发展针对传统造型艺术学科带来了不少的机会与一定程度的挑战。国内各大美术院校也纷纷成立了专门的数码版画工作室。工作室的建立就导致我们必须要思考到以什么方式将架上绘画艺术与当代数码高科技虚拟世界艺术之间交互有机的联系起来形成一个完备的综合体,这样对我们说来就是要将数码版画的教学课程实施方案作为今后版画专业教学体系改革中的一大重要性的研究课题。     

由沙特尔教堂耶西树玻璃窗画透析中世纪宗教和王权之间的联系

几乎每个教堂都有一扇以耶西树为主题的彩色玻璃窗。建设沙特尔主教堂的艺术家在西立面以一棵耶西树为载体,展现了一幅基督高贵血统的世系图。这幅图从底部的耶西开始,然后树枝由他的腰部向上伸向四位犹大国王、圣母玛利亚最后直至耶稣。国王旁边的先知在中世纪艺术中也占据了重要的地位。耶西树是中世纪的热门话题,而彩色玻璃窗所呈现的不单是基督的家谱,更是对中世纪社会现象的反映。     

关于丝网版画教学在我国高等艺术院校的取向

作为版画的一种创作表现形式,丝网版画同时也是一种艺术语言的表现形式,它在发展中逐渐融合了当代艺术的概念,这使得丝网版画在版画艺术形式中具有十分鲜明的特点。受工业和商业印刷原理的影响,现阶段丝网版画的应用主要体现在丝网印刷设计教学中,在其他方面中所起的作用十分有限,实际上,丝网版画不仅作为一种艺术形式,可以满足人的诗意需求,它在商业开发方面也有很深的潜在价值,因此在艺术院校的教学中,挖掘丝网版画的商业性具有特殊的意义。     

雕本佛经:丝路上的一缕书香

一中国是印刷术的起源国,尽管如今已经无从查考印刷术确切的起源时间和地点,但是最早积极使用这种"先进技术"的领域是印制佛经。向达在《唐代刊书考》中说:"中国印刷术之起源与佛教有密切之关系。"历史的记载和实物的发现,都证明了佛教对印刷术的发明和发展是有贡献的。明代大学者胡应麟曾考证说:"雕本(印刷)肇自隋时,行于唐世,扩于五代,精于宋人。"中国最