由昆剧《景阳钟变》论戏曲历史剧的理性编创

以昆剧《景阳钟变》为代表的新编戏曲历史剧,在现代审美意识和人文精神观照下获得了全方位的发展。剧作家在"记录真实"和"艺术真实"之间发掘新的创作平衡点,从而站在人性和理性的高度重新认识历史和历史剧。借用现代美学原理鉴古融今,剧作家卓越的才思娴熟地游走于史与剧之间,推陈出新,给戏曲的新发展提供了诸多有益的探索。     

综合性艺术门户网站设计研究——观视音网站的架构及内容设计

观视音网站是上海大学数码艺术学院结合自身产、学、研为一体的办学模式,以学院师生队伍为建设力量,计划建设的一个资讯商业型网站,它定位于数码艺术产、学、研综合平台,全球数码艺术门户以及3G手机资源下载第一平台。其建成后能够填补国内数码艺术专业网站领域的空白,并对数码艺术行业及教育发展起到巨大的推动作用。     

神圣的复兴精美的定格--哥特时期雕塑与建筑的共生

建筑给予雕塑生命，雕塑赋予建筑灵魂。通过列举哥特时期建筑及雕塑艺术品，探究两者和谐共生的表现，旨在更加全面认识“哥特式”本质，全面认识建筑与雕塑相互依存的必要性及发展趋势。     

与“展”共舞——展示空间中的视传语言

视觉传达设计需要更多的与展示设计沟通的渠道,平面作品通过"展示"能获得更加广阔的发展"空间",以平面的视角切入展示设计更能赋予展示作品新的生命力。展望未来,这些渠道更需要视觉传达设计和展示设计的教育工作者,以深邃的目光和包容的心态去看待学科间的交叉。期待它们的碰撞,期待与"展"共舞……     

五台山文殊菩萨彩塑发展演变

五台山是文殊菩萨说法显灵的道场。早在北魏时就成为闻名天下的文殊菩萨圣地,随之文殊造像也相继流行。特别是在唐时,作为文殊菩萨道场的五台山,以文殊菩萨为主的殿堂塑像更是满目皆是。五台山文殊菩萨彩塑是五台山佛像艺术的重要组成部分,现存有从唐代至今各个朝代的30余尊千姿百态的文殊菩萨彩塑,充分体现出各个时代的社会变革以及不同时代的艺术特征与发展演变过程,从而折射出古代劳动人民的聪明才智。它不仅是宗教艺术,而且也是中华民族光辉灿烂的文化遗产。     

论肖邦《‘夜曲Op.15 NO.3’》的艺术审美

肖邦的一生虽然短暂,但却创作了大量的钢琴作品,夜曲就是他钢琴作品中的重要组成部分。这首《‘夜曲Op.15 NO.3’》简短而优美的旋律和精妙的写作手法,让我们领略到了肖邦的音乐创作才能,＂钢琴诗人＂的称号实至名归。     

水彩画创作杂感

自从明末西方传教士出于传教的目的把水彩画带入中国,迄今已有几百年。长期以来,水彩画艺术给人的总体印象是透明轻快、水色淋漓,且是各种偶然效果的融合体。它不仅吸引了大量的艺术家去欣赏它,也吸引着无数的欣赏者去探索它。但水彩画在中国真正成熟起来也就是一百来年的事,特别是近30年有了极大发展。     

“陌生化”理论在高校美术基础教学中的实践应用

"陌生化"是通过对传统的解构和翻新,使欣赏者和作品之间产生距离美的一种创作方式.艺术中实现"陌生化"的一个关键问题在于不断创新,不断地翻新出奇,出奇制胜.从属于艺术的美术教学对促进学生创造意识的发展有其独到的功效.     

艺术体验的生成机制和特征刍议

艺术体验是审美认识活动和审美实践活动的情感统一。艺术体验的生成,是体验主体和客体的双向构建过程。艺术体验活动的总体特征,是知与悟的统一,即清晰性与模糊性的统一,确定性与不确定性的统一。     

睢宁儿童画的艺术创造与审美品格

作为具有悠久的汉文化传统的徐淮大地,睢宁地区的汉文化影响是根深蒂固的,这种思想直接影响了地方的行为方式,间接影响到睢宁地方的艺术创作之中。所以睢宁儿童画的精神内核是追求自然以求"真",关爱生命以求"善",这正是构成美的基本成分,拥有了"真""善",便有了美的可能。