喜气写兰 怒气写竹——元代汤垕《画鉴》中的鉴赏美学

在中国绘画史上,元代绘画占有很特殊很重要的地位.“宋人尚法,元人尚意”.元画一反南宋那种客观写实的画风,而继承光大了北宋苏轼等人倡导的文人画的审美主张,以绘画主体表现性的“意”、“韵”为其审美特征.元代文人画表现了当时的文人们与现实不合作、洁身自好的生活态度,并对后世画坛产生了巨大影响.而在这其间,汤垕与他的《画鉴》对文人画的兴盛起到了某种承前启后、推波助澜的作用.因此,研究文人画不可不注意汤垕的绘画鉴赏美学.     

芝城道协率队赴龙虎山参访

道长妙笔兰花开 ,满堂清幽暗香来 ;推窗引蝶寻觅处 ,帘外群芳妒画台。观玉溪道人画兰@王军生     

恽寿平山水画研究之研究

"清初六家"之一的恽寿平被誉为诗、书、画三绝,因开创了以"没骨花卉"为特色的"常州画派"而名扬天下.相对于恽寿平"没骨花卉"研究而言,学术界对其山水画的研究却失之偏颇.目前关于恽寿平的研究主要集中在"没骨花卉"、"画学思想"和"山水画"三个方面.前人对恽氏花乌画研究已经做了大量的工作,恽氏山水画相对于"没骨花卉"和"画学思想"研究来说似乎还有值得挖掘之处.如何给恽寿平山水画一个公允的评价?这些都是亟待解决的问题.     

从水彩画的发展谈水彩写生的优越性

水彩画艺术作为西方外来画种传入我国已有百余年历史,它与中国传统水墨画在材料上有着相近的物理属性,因此自引入中国后就广受艺术家和群众的欢迎.水彩画艺术经由一代代艺术家不懈的学习探索,并糅合中华艺术的精髓,在我国呈现出繁荣发展的局面,并成为与国、油、版、雕并列的独立造型艺术门类,也是使广大艺术爱好者赏心悦目的一种造型艺术体裁.     

我的眼睛已经看见你的救恩

这幅画是根据路2::25—38的经文画的。 西面是一位律法师,他已从神得到有关耶稣的启示,见到婴儿耶稣大得欢喜,说:“主啊,如今可以照你的话,释放仆人安然去世,因为我的眼睛已经看见你的救恩……”接着他又说起了预言。     

喜

正喜,是件张扬又很私密的事情。清晨,小城欣欣然张开了眼,仿佛是一枚早春新柳抽出的嫩芽,素雅,干净,清新。让小城一下子灵动起来的,是那煞为壮观的迎亲队伍。伴着音乐,他们一路欢笑,当然还会有噼里啪啦的鞭炮,红红的纸屑带着冲天的喜气,乍然开放。生怕小城的哪个角落,不知道这里有喜事一桩呢!车里车外,男人女人,都被那个红彤彤笑眯眯的喜字拥着,这喜,震天动地。如画中般人的美娇娘翩翩公     

浅论苏轼文人画之形、神、理

宋朝的苏轼是文人画的最早倡导者,他首先提出了"士人画"这一概念.苏轼在谈到绘画的欣赏品评与创作时,虽然站在否定"形似"的角度提出"论画以形似,见与儿童邻"的主张,但研究表明,苏轼并非一味地否定"形似"强调"传神",而是注重作品的两个方面.苏轼的"形"、"神"、"理"的观念,对我们当前绘画的实践与发展,仍具有现实意义,值得深入探讨与研究!     

山西盂县青石寺水陆壁画构图及艺术特征CSSCISSCI

盂县青石寺正殿水陆画,是山西阳泉地区为数不多的现存水陆壁画。寺院曾经重修过两次,历经风雨沧桑。现存水陆画是清代遗迹,主要分布在东、西、北三面墙壁上。东、西两壁人物数量基本相同,北壁壁画则早已毁坏。从整体上看,青石寺水陆壁画采用浓墨重彩画法,色彩描绘十分突出,给人以视觉冲击力。且画师巧妙地解决了寺庙空间有限、人物排列过于紧凑的问题,不失为清代水陆画的经典之作。     

世界的匆匆旅人

只要喜欢音乐的人,都一定会尝试弹奏舒伯特那首著名的钢琴小品《音乐瞬间》,那悠扬舒缓的旋律,是任何一个客厅沙龙所不可缺少的气息。     

从《管子》心、气、水、时论看文人画之特质

《管子》作为稷下学派的思想论纲,提出了独具特色的“心”范畴。“心”,同“仁”、“道”一样处于伺等重要的本体地位。长期以来学术界惯于西方分别性思维方式,对于颇具齐文化综合特色的“心”论关注和研究不够。本文还历史以本面,并且联系《管子)中“气”论、“水”论、“时”论,进行了整体性观照。本体是最富于启示性的。从“轴心时代”《管子》之“心”本体视角透视文人画的心灵化特色及气韵当首、水墨为尚、时间性主导等特质,具有更为直接而深刻的启示,从而坚信文人画的持久生命力,更加自觉地守望文人画的独特品质。