启事

正本刊2014年4月下(总第554期)刊发的论文《少数民族美学何以可能》,所配发两张照片(第17页),是编辑部为了配合论文内容、表现我国少数民族审美文化研究的盛况所选配的。经张志华老师指出,两幅照片分别是"首届全国少数民族审美文化学术研讨会"(2009年5月16-17日,湖北省人文社会科学重点研究基地中南民族大学中国少数民族审美文化研究中心联合中华美学学会审美文化专业委员会和湖北省美学学会主办)、"第四届中国少数民族审美文化学术研讨会"(2013年7月18-     

论中国当代美术中的造型语汇

造型语汇是随着社会的发展而演变的,应该具体问题具体分析,如果以一个生命体作比喻,造型语汇如同生命过程一样而循序变化,逐步拓展。时下中国当代美术的造型语汇已经不符合时代的要求,如果不加改变就会脱离社会语境从而变成个体幻想的产物。而西方当代美术的造型语汇却随着时代与其他领域高度地融合了。其语汇不光边界模糊性很大,而且与边缘学科的交互性合作也在很好地进行着。     

唐诗中的禅学底蕴 以月亮和飞鸟的经典意象为例北大核心

禅学思想和诗歌创作在唐代发展到了巅峰。禅宗在唐代早已超出宗教范围而对文艺产生了深远影响,而唐代诸种文艺形式中最具代表性的就是诗歌。在诗与禅相互影响和交融的过程中,禅学赋予了唐诗经典意象更为丰富的思想内涵和审美价值,其中最具代表性的是月亮意象及飞鸟意象。月亮、飞鸟是唐诗中的经典意象。探讨唐诗中的月亮、飞鸟意象,有助于从思想内涵和审美境界两方面把握禅学对诗学的价值。     

宗炳山水画功能观转变原因初探

就山水画的功能而言,宗炳首次明确提出了畅游之说,它蕴含了绘画新的功能——怡情。后人从审美主体去理解和探讨山水画的功能,把画中之山水具有的怡情、怡性作用,归结为畅游与畅神,即可使观者达到一种天人合一、物我两忘的审美境界。     

博尔赫斯小说形而上特征及价值

本文主要论述文学与形而上学的关系,论述阿根廷作家博尔赫斯形而上的文学观、小说观,以及其小说中形而上的幻想与虚构,形而上意象及其审美价值;说明优秀的文学作品应该具有形而上意味,富有形而上特征的文学作品,具有特殊的审美意义.     

短暂的相见 绵长的爱恋——《一个陌生女人的来信》和《廊桥遗梦》的比较

《一个陌生女人的来信》和《廊桥遗梦》是两个广为人知的爱情故事,这两份爱情和传统的爱情是有一定差别的。前者是暗恋,女主人公始终自己演绎却不为对方所知;后者是婚外恋,男女主人公虽相爱却因道德的束缚而放弃厮守。两者都是不完美的悲剧性的爱情,都是重视爱情的自我体悟并且都是非外因而造成的非古典式悲剧。这两部作品都展现了爱情的至真至诚,体现了主人公对爱情最本质的追求,这种感人至深的力量跨越了民族和文化的界限,使全世界的读者为之动容,亦使中国读者感动不已。     

道教美学对魏晋南北朝时期山水画的影响北大核心

魏晋南北朝时期的中国山水画具有清逸脱俗、简淡玄远的美学风格,追求人与自然浑然一体的审美意趣,讲求气韵生动的表现手法,在各个方面都包含了丰富的道教美学思想,是“道”的艺术体现。一、魏晋南北朝时期山水画的兴起道教美学思想源自老子。《道德经》指出,“道”是最高范畴,当然也就是道教美学的标准。《道德经》云:“人法地,地法天,天法道,道法自然。”这其实也是道教美学的总纲:凡是与“道”相协调的,符合自然无为的宇宙规律的就是“美”的。     

艺术“返祖现象”的创作原则及其审美价值

"返祖现象"是艺术创作常用的手法之一。这种艺术创作手法的主要特点,就是无论在艺术观念的形成,还是在艺术表现手段的选择上都带有明显的用早期人类或儿童的眼光看世界和表现世界的特性。它特别强调艺术创作体现作者"童心"的重要性,因为早期人类和儿童眼中的世界比起"现代"或"成年"人眼中的世界更接近艺术世界的本质。     

浅析湘西巫傩舞的艺术审美

在我国漫长的舞蹈历史中，巫傩舞是其中重要的一个组成部分。它是民俗、艺术和宗教集合形式下的文化形态，对我国经济、文化思想以及民族民间艺术的发展都有着举足轻重的作用。本文从湘西巫傩舞的历史演变与发展着手，通过视觉的角度进行切入，在湘西巫傩舞视觉与形态审美方面进行着重的分析和阐释，尤其是表演者的服饰特点、体态动律以及巫傩面具方面进行了深层次的研究，从而展示本源的巫傩舞的审美价值与艺术精神。     

“传神写照”与六朝绘画的观看之道

"传神写照"作为六朝时期最具代表性的文艺理论,是一个与"观看"有关的命题.绘画艺术是要通过视觉来感知的,通过"传神写照"这一理论来探析六朝绘画的观看方式,是探析"传神写照"审美意蕴的第一步.