解读战国“蜻蜓眼”——古法琉璃的造型之美与历史信息

蜻蜓眼是仅出现于战国时期的镶嵌琉璃珠。由于其做工精美、工艺复杂,一直以来只被少数贵族所拥有。有学者认为,这种稀有琉璃珠除作为精美的装饰品外,在中西贸易开始沟通的早期,也作为货币珠执行货币的职能。蜻蜓眼琉璃珠的眼球造型是对人类早期图腾崇拜的延续,这种关于眼球造型的概括性符号,是当时人类对宗教信仰的能指和所指的高度结合。蜻蜓眼在造型、色彩、工艺等方面都反映出战国时期人们的审美倾向。蜻蜓眼是战国时期琉璃工艺、造型艺术、历史见证、社会功能、符号象征以及时代审美的完美结合。     

浅析装置艺术的美丑之争

艺术中确实存在美,而且不可否认,这是很典型的。而事物却无所谓美丑,美丑的根据在于作品本身,在于作品内在的生命力。艺术在发展,作为艺术的欣赏者,思路也应该与时俱进。由于装置艺术有着一些不同于传统样式的特殊性,因此装置的材料语言媒介本身也具有广义性。在装置艺术中,美不仅不排斥现实丑,而且通过接纳与消解,还能使现实丑成为艺术美的一支源泉。这种化丑为美的审美机制,表现出单向转化的独特审美关系;与此同时,两者之间的互溶互生又表现为作用与反作用的审美关系。     

浅析语文美育的课堂艺术化

语文美育的课堂艺术化,旨在发掘语文教学中各要素、各环节蕴含的美。通过对课堂艺术化境界的追求,使课堂情理交融、情境陶然,达到美对学生心灵的潜移默化。     

论姜夔的风雅美学观

自<诗经>始我国古代文学中风雅兴寄的美学精神便一脉传承.<毛诗序>释风雅曰:风者,讽也上以风化下下以风刺上言者无罪闻者足戒;雅者,正也,言王政之所由废兴也.刘勰在<文心雕龙>中也多次将一风雅并举提出圣文之雅丽,强调作品意蕴的雅正.他释<诗经>六义时说,风清而不杂文丽而不淫认为风雅之兴,志思蓄愤.而吟咏情性,以讽其上.这些都为古代艺术的风雅传统定下了基调并为后世的文艺思想与美学观奠定了基础.     

从《情史》看中国传统爱情哲学——《情史》今读(中篇)

爱情一直是艺术表现的对象,而很难成为认识的对象而不认识爱情.人类就很难在日常生活经验的超代际累积的基础上.进入幸福生存、审美生存.其实人类对爱情的探索从来没有停止过,如在我国明代冯梦龙所辑<情史>中便有对传统爱情哲学观念的充分展现.     

美学的多样性——美学：后退、前进与分化

与20世纪艺术界和艺术理论界对美和审美经验的拒斥不同,在当前的社会生活和思想研究中重新兴起了对美学的兴趣,人们再次关注起美的观念和对象的审美属性等问题。当其他领域正迅速地向美学复归时,哲学美学确实会发生分化。首先,在以分析为基础的趋向和以历史为基础的趋向之间有一种方法上的分化。其次,更为根本的是在作为经验研究的美学和作为艺术哲学的美学这两者之间存在着不断扩大的分化。     

审美人类学视野下的年都乎“於菟”

青海省年都乎土族於菟是一种古老的的祭祀仪式。神秘色彩的图腾崇拜和巫术舞乐,使於菟具有悲怆的崇高这样鲜明的民族个性、独特的审美情趣和审美理想,而这一独特的审美需要能够延续至今,主要取决于族群开放的背景和语境,也就是来自族群兼容并包的审美制度。     

中国古典园林建筑的审美特色

中国古典园林建筑的审美价值和意义,不仅表现在造型的玲珑精巧、布局的自由灵活、色彩的清新雅致和空间处理的开朗宽敞,而且与山、水、木、石等自然景观相互因借,与周围的环境融为一体,创造出了千姿百态、赏心悦目的园林景观,充分体现了整体空间意象的艺术魅力。     

赵铮坠子艺术研究的意义与方法

赵铮先生继承"赵派河南坠子"的优良传统,博乘众长,盈收并蓄,在河南坠子发展史上树赵了一座丰碑。对赵铮坠子艺术进行研究,是文化传承的需要,是维护河南优势音乐品牌的需要。它既能提炼中原音乐文化符号,又能为作曲家寻找创作突破点,具有非常重要的意义。     

德性:情与理的统一——霞谷学的本质特征

霞谷是德性论者,情感与理性的关系是贯穿霞谷著作的一条主线。其性情本源与全体之说认为"情其源头,性其全体,情其发处,性其用处",以批评朱子;其四端七情之说主张"四端亦有气,七情亦有理",理气性情合一,批评退溪的"主理"、"主气"之说;其良知说明确提出"恻隐之心即良知","以其全德之德而言谓之仁,以其本体之明谓之良知",将情与知统一起来,反对将良知"专属知识一边",主张德性之知即良知是由情感说明甚至决定的。霞谷很推崇儒家经典中的《大学》,其中尤其重视好恶之情,认为"好恶乃一篇之要",实即以德性为要,而德性之根本在情感。总之,"实心真情"是提高德性、实现万物一体境界的根本。这是霞谷对今人的重要启示。