浅谈“境界”

境界是独具中国特色的哲学与美学的重要范畴,最初的本意是指土地疆界,后又指生活状况或艺术状况.     

如切如磋 如琢如磨——十二生肖印创作漫谈

在中国多民族的大家庭中,十二生肖不是汉民族的专利,许多少数民族也都使用十二生肖纪年.十二生肖印有着博大精深、源远流长的中华历史与文化的积淀.     

光与色的交响曲——摄影艺术语言漫论

摄影艺术是一门在自然和社会中直接寻找其表现形式的艺术。随着科技的进步,摄影不仅已成为人们普遍的文化生活的一部分,而且也成为创意、设计的便捷工具。摄影创作的过程体现了目的性和规律性的统一。摄影者需要在很短的时间内,综合运用光线、影调、线条、色彩、虚实以及精巧的构图来达到自己的目的。因此,摄影者不仅需要培养自己的艺术敏感,而且要具有运用摄影语言表达内心世界、创造艺术形象的能力。     

当代创作语境下工笔画的多样性特征分析

工笔画作为中国画的一种重要载体,在不同的时代和文化语境中,呈现出不同的历史风貌,并获得自身的发展。时代环境流露出的文化语境使得传统工笔画在当代中国画创作中日益边缘化。从文化脉络上突破传统并找到有效途径,在顺应社会发展潮流的同时,表达出人们的当代思维,是本民族艺术走向当代的必然。     

从天上到人间:敦煌艺术中的弥勒信仰

正在敦煌石窟艺术中,关于弥勒信仰的造像和壁画很多。仅就经变画而言,便保存有《弥勒经变》多达98幅,同时还有大量的弥勒菩萨或弥勒佛塑像。这些壁画和造像,反映了自北朝至唐、五代、宋时期敦煌地区的弥勒信仰情况。一约在公元二、三世纪,印度和中亚地区已出现弥勒菩萨和弥勒佛的造像。随着佛教东渐,弥勒造像传入中国,到四、五世纪,弥勒造像十分盛行。敦煌地处丝路咽喉,佛教传入首当其冲,弥勒造像自然滞形于此,在北凉、北魏、北周等洞窟中所塑甚多。这与北朝盛行坐禅、求弥勒决疑的风尚有很大关系。     

《用Word创作校园报刊》教学设计

一、指导思想 信息技术课程强调利用信息技术解决实际问题能力的培养。在运用信息技术解决实际问题过程中充分发挥学生的主体地位,重视学生体验、探究的过程,教师在恰当的时候给予恰当的指导。为学生创造交流合作的机会,培养他们的团队精神,课堂上加强生生、师生问的交流,营造和谐的课堂气氛。     

论《白蛇传》的现代传承与再创作

白蛇故事从诞生至今,经过历代文人的润色修改,八百多年来一直焕发着顽强的艺术生命力,堪称民间四大传说中最璀璨的一颗明珠。本文通过对台湾电视剧《新白娘子传奇》、香港电影《青蛇》以及大陆小说《人间：重述白蛇传》的解读来论述《白蛇传》故事的现代传承与再创作。     

从绘本到剧本，谈谈如何将绘本改编为儿童剧

从《我选我自己》到《石头汤》,从《逃离养老院》到《鼠小弟的奇幻音乐之旅》,贵阳幼儿师范高等专科学校“童心话剧社”将一本本趣味盎然的绘本搬上舞台,通过一出出充满童趣童真的儿童剧表演,获得了全校师生的一致好评。本文作者就如何将绘本故事改编为儿童剧进行尝试,用以寻找绘本二次创作和改编的方法。     

画川剧人物 品传统魅力——浅谈在美术教学中对＂川剧＂传统绘画形式的探索

当代社会的巨大发展,对人的人文素质提出了更高的要求。我国青少年的人文素质如何,直接关系到中华民族的未来,在美术课堂中我们要发掘传统、扬弃传统、立足现实、面向未来,着眼于全面提高学生的美术素养和审美情趣。依据美术学科的特点及美术学习的特点,吸取优秀的传统文化和民族精神,融入时代发展的新元素,通过美术这个载体,不断创新、充实民族文化和民族精神,发挥美术教学在弘扬民族文化,塑造民族精神的作用。     

在中国画教学中彰显写意魅力的意象思维

关于“意象”的讨论远在先秦时期就已出现,争论的人也很多,但都局限在哲学、文学领域,并把它看作是一种精神层而的产物,很少在绘画中提及,更鲜有把它看成是中国画创作所持有的一种思考方式。如今,要提高中国画创作和教学水平,培养新时期中国厕创作人才,我们必须重视用意象思维方式来指导我们的中国画创作和教学。本人就意象及意象思维进行了一些思考,意在抛砖引玉,引发大家一同探讨,共同把中国画事业推向前进。