以“浅空间”视角解读中国古典园林中的门洞取景空间

“浅空间”概念是《透明性》一书中重要的空间概念,它延续和发展了现代主义建筑理论,最早从立体主义绘画中引申而来,是现象透明性理论的转化介质,主要作用在于分析空间中的层化关系。中国山水画在历史的河流中,同样出现过类似于立体主义空间关系的画面组织形式。山水画的发展,潜移默化地影响了中国古典园林。这四者微妙的关系为园林门洞的取景空间建立了可分析的纽带。通过分析立体主义之于“浅空间”理论和中国山水画之于中国园林的关系,以“浅空间”理论为出发点,尝试以别样的角度分析中国古典园林门洞中的空间关系,为中国古典园林空间分析提供多样的视角。     

中西方园林艺术的差异与交融

由于中西方园林存在着不同的历史渊源、文化背景,所以中西方园林的表现形式有所不同,但它们又同属世界园林艺术,是人类文明璀璨的瑰宝。文章通过分析中西方园林的历史演变、文化差异以及二者的共性,探究中西方园林交融的过程来展望未来世界园林的发展。     

园林——中国人的“桃花源”

围以高墙的园林,早已不是只属于文人的林泉,园林脱离了以往的人类生活情境而成为特殊的文化载体。如今,几乎每一个走进园林的人都会怀想这里曾经发生的故事,也都在尽可能地感知那些别具匠心的设计和发自内心的表达。园林,是中国人心中的桃花源。桃花源是造园者给予园林的情感表达,是一种意境的体现。     

立体的诗，流动的画——陕西古园林美学探微

园林是中国传统建筑的精华。陕西园林产生早,时间长,积累的经验多,对后世的影响也十分深远,因此引起过学界多方面的关注。本文以皇家园林为切入点,分析总结其中的美学倾向。同时结合陕西特殊的历史文化背景指出,这种带有源头性美学精神,不仅成为了后来传统园林建设的基本依据,对中国古代建筑具有广泛影响,即使在今天仍然具有活力,足以为提升现代建筑环境的民族文化品味提供借鉴。     

浅析山水画与中国古典园林

中国古典园林是中国艺术史上的一朵奇葩。它是凝固的音乐、无声的诗,更是立体的画。同样,山水画在中国古典艺术中占有十分重要的地位。山水画的兴起与发展为古典园林的建构提供了强大的理论基础,而从某种意义上来说,古典园林又是山水画的物化形态。它们相互影响,互相渗透,都丰富了中国艺术的宝库。     

“天人合一”式的园林分析

“天人合一”是道家很重要的一个哲学命题,它对我国的园林艺术的形成产生了重要的影响。“天人合一”的哲学命题是中国园林最高的艺术追求,深刻的人们关于园林艺术的创作和园林艺术的欣赏。中国园林在整体的布局上,在动植物的配置上,都以和自然的和谐为追求。这种和谐并仅仅是一种形式上的和谐,我们有时候会打破形式上的和谐,追求精神实质的和谐。     

北雄南秀--刍议扬州古典名园艺术风格

扬州园林是中国古典园林类别之一,素有“扬州圆亭甲天下之称”。兴盛于清朝,最初为皇帝下江南所建,后为淮扬两地盐商攀富而造。经过百余年得国难动荡,现存的扬州园林仅存30余处。秀丽多姿,集南北园林艺术精华的扬州名园需要人们的关注,更需要对其艺术风格和人文精神进行分析和研究。     

水景设计的价值浅析

由于水在不同的温度下可以有不同的状态,有很强的表现力与可塑性,所以在人类的历史上,它就被人们用在园林中进行美化生活的空间,迄今已经有几千年的历史,水景伴随着人类发展的历史。     

放生缘

北海公园是北京城里一个大名鼎鼎的去处,与中国佛教文化研究所、《佛教文化》期刊社正巧隔街相望。作为昔日皇家园林,其恢宏与精致自然都是一般的城市公园难以比拟的。眼下炎夏已临,编者难抵这位芳邻的清凉诱惑,刚一下班就立即前往游访,自然是希望在那湖光山色、浓荫匝地之中一洗这终日的紧张辛劳。然而,满满一圈转悠下来,不禁大失所望！不为别的,只觉着在这“顶尖级”的大园林之中,竟然难以给这一颗炎苦心灵找到安置之处。纳闷之余,猛抬头看见那块著名的大汉白玉碑——“琼岛春荫”,这才恍然大悟:原来,这座“天子”的园林,从来没有给“人”预留位置,在这里,一切都很大很气派很精致,惟独人很渺小和虚无！此时便禁不住想念起中国人文建筑的另一大类——寺庙来。在那里,无论是众多的佛菩萨塑像,还是触目皆是的楹联牌匾,一枝一叶原来都是如此深切地通达人性深处！这里发表的两篇游记,尤其使我相信:那些遍布神州大地的中小佛寺,往往更多人情味——在那里,“人”很大很大,香案之上,楹联之前,到处都可放下沉思的、安祥的心灵。因此之故,小的常常是美好的,不是么?     

日本坪庭造园表现探析

日本坪庭造园是世界上最小的花园艺术表现,有着丰富的艺术与文化内涵。坪庭因地制宜,巧妙地利用房屋空间进行园林造景,艺术设计思想富有哲学内涵,是日本京都地区独有的一种园林艺术设计形式,有着悠久的历史。通过研究日本坪庭造园艺术的历史发展与表现形式,探究其美学价值与功能性,为现代园林设计的发展提供借鉴。