希腊老师的辩术

有一天，两个学生去请教他们的希腊老师。“老师，究竟什么叫诡辩呢?”希腊老师望望两个学生，想了一会儿，说：“有两个人到我这里作客，一个很爱干净，一个很脏。我请两个人洗澡，你们想想，他们两人中谁会洗呢?”学生a脱口而出：“那不用说，当然是那个脏的。”希腊老师连连摇头说：“不对，是干净的去洗，因为他养成了爱清洁的习惯；而脏人却不当一回事，根本不想洗。你们再想想看，是谁洗澡了呢?”学生连忙改口：“爱干净的!”“不对，是脏人，因为他需要洗澡。”老师反驳后再次问学生，“这么看来，谁洗澡呢?”“脏人!”学生只好又改…     

美杜莎的倒影——浅议但丁·罗塞蒂的诗与画

但丁·罗塞蒂深谙艺术的真谛,只有赋予它看似远离客体的能指语言/画面,才可以使它的意义游离于所指空间之外而不断加以延伸,成为从心灵升华的感性之梦。但丁·罗塞蒂的诗与画承载的是维多利亚时期艺术徘徊于现实主义与浪漫主义、学院主义与自然主义之间的彷徨与困惑。它们在内容上、风格上的中世纪回归和神话追溯尽管带有唯美主义的表征,但丝毫掩饰不住当时艺术家对传统和现实表现出来的焦躁不安与深层思考。     

社会交往视角下的“真”——论布兰顿的真理回指理论

理由与真[1],孰更重要?如果要新实用主义者[2]在两者之间做选择的话,我相信,答案是清楚而毫不犹豫的:理由当然优先于真。虽然普特南在合理性之外仍然保留了"真",但诚如罗蒂所言,"真"在普特南那里其实是个不必要的累赘,除了暗示出它与科学实在论的血缘纽带之外,没有什么更多的理     

水陆道场:是佛,非佛?

假如上层建筑是一座宝塔的话，那么．宗教似乎高踞塔顶，而民间艺术，则一直蹲卧在塔基。但也许正因为两者之间的距离，才形成了一个强劲的“张力场”，使以宗教祭把为目的的民间绘画，成为中国传统绘画艺术长河中一条色彩斑斓的涌流。湖南民间艺术收藏家颜新元先生多年致力于收藏水陆画。水陆道场，原是佛教最盛大的法会，相传始于梁武帝，是普济六道四生的大斋。按规矩，法会分内坛、外坛。内法分为三间，其中除香花供养外，两侧的壁上还要悬挂上、下两堂请佛菩萨圣儿画像及地狱变相，这便是所谓的水陆画。佛教对中国艺术的影响是巨大的。…     

中国画风格小议--读《绘画迹象论》有感

作为视觉艺术的中国画,钟孺乾教授在《绘画迹象论》一书中强调“迹＋象＋X=画”,也就是说中国画可以这样理解：中国画是一项带着主观观念和主观情感的做迹、造像活动。     

浅谈油画作品中的女性形象

<正>女性形象是社会文明图像中无法割裂的客观存在,一直是艺术家创作灵感的来源和表现客体。处于不同时代以及不同地域的人都有自己对于女性形象特有的审美标准。作为人类审视对象的一半形象,女性形象以其纯粹而又复杂的形态存在于社会生活以及艺术作品之中,光从浩如烟海的美术作品而论,女性形象在其中就占有很大的比重。在中西油画的发展中,女性形象始终贯穿其中,女性以其柔美的形象、曼妙的姿态吸引着众多画家进行描绘。女性形象是     

史长海素描作品

正惠州市美协主席黄延桐黄延桐.常青藤.非常谐音。他曾说.我的脑袋不老。岂止是脑袋不老.艺术家永远是年轻。那是.他就是这样舒展成一株常青藤在我的面前.让我佩服.让我画。到底哪一根线条能够表现他那七十多岁的皱纹?到底哪一根线条能够抵达他那蓄满能量的心灵)我一边挥洒着貌似潇洒的线条.脑子里晃动的却是黄延桐先生的画.他的油画.阳光是主色调.静美、纯朴.天然.画中的春华秋熟.朴实的屋舍.溪流.树木.都焕发着令人心醉的乡土气息。记得那年看他的大型画展"阳光下的曰子"就感叹过.他的画,他的人.他的生活.都是阳光下活泼泼鲜亮亮的风景!     

返朴归真，语文尤美——从红花学校“三疑”导学课例《晏子使楚》说起

语文课该怎么上？这是多少年人们一直在探讨的一个简单命题,有人赞美好的语文课,是意境悠远的画,优美隽永的诗,余音绕梁的歌,它给学生带来清新的画意,优美的诗意和旋律感。然而听了红花学校王淑平应用“三疑”课堂导学模式执教《晏子使楚》之后,我们对如何上好语文课有了一些新的感悟和体会。     

马克思、生产方式和正义：塔克—伍德命题的批驳

塔克和伍德认为马克思主张一种功能式的正义观,因此,马克思对资本主义的批判是非道德主义的.事实上,马克思的批判是在道德意义上进行的,其所构建的共产主义生产方式及其道德实践合理性为他斥责资本主义为不正义提供了依据.     

明清基督宗教画像流布状况综述

明末,西方绘画随着基督教的东传而大量涌入中国。史学家向达将利玛窦作为在中国传播西洋美术的第一人,至今,许多学者仍然依奉向氏之说。不过,晚明的中国人第一次见到基督宗教画像怕比利玛窦来到中国要早近30年。1554年,葡萄牙船长索萨与广东海道副使汪柏签订了贸易条约,该条约规定葡商可以进广州城