钢琴伴奏的训练在钢琴学习中的重要性

钢琴伴奏是一门专门的音乐表演艺术,由于它的重要性不易被了解,往往得不到应有的重视.在伴奏中可以学会与别人合作,学会倾听及思考,提高理解能力、欣赏力及表现力.     

抱本守一,解构理念——后现代精神下的中国佛教教育思考

中国佛教教育面临着很多困境,虽然她曾经几度辉煌。本文结合后现代精神的语境,围绕中国佛教教育在当代应该"教什么、学什么"这个中心,提出佛教教育应具有人格与精神的独立与自由的理念,"为今时所必需"的教育实践,必须要纳入国民普通教育系列,要走在后现代思潮前列等建设性观点。     

张骞出使西域前后中国马的艺术造型比较

张骞出使西域引进大宛"天马",改良了中国原有马种,并使中国马的艺术形象相应产生了一定程度的变化.但生生不息、丰富多彩的马的艺术造型更多受到中国传统文化的影响,表现出艺术风格的传承性和多样性.     

在艺术实践中探索师范院校音乐专业办学特色

带着五彩缤纷的梦想走进辽宁师范大学音乐学院,学生们开始了渴望已久的艺术生涯.与其它师范大学音乐学院的最大不同之处在于,辽宁师范大学音乐学院将学生的艺术实践摆在了突出地位.在校外安排音乐教育专业学生的实习与音乐表演专业学生深入民间和社会进行艺术实践,在校内每周五举行"音乐学院艺术沙龙系列活动".     

从音乐美的角度领悟平面构成中的韵律

韵律是平面构成最重要的形式美法则之一。它是以视觉流动的时间性来实现的。平面构成作品中,应具有视觉中心、次中心……和呼应点,它们的视觉张力不同。视知觉在这些具有不同视觉张力的视点中的流动便产生了视知觉上的韵律感。     

民间艺术对于高校艺术教育的价值

对民间艺术的理解是一个长期的过程,所以在高校艺术教育中渗透这些理解就显得尤为重要。将民间艺术那种与生活日用融合在一起的精神体现在高校艺术教育中时,民间艺术可能会获得研究的新生机与发展的新出路。     

同一原型的不同画作——比较达·芬奇的《抱银鼠的女子》与《额饰美女》

达·芬奇的<抱银鼠的女子>与<额饰美女>是以同一原型创作的两幅不同作品.这位艺术巨匠在不同时期面对同一原型时所表现的艺术现象及其涵义是截然不同的,展现出了他坚定的艺术主张.这给当代艺术家以警示,创作不能流于现实表面,要深入生活,获得感悟.     

近代以来日本美术的大学教育研究

日本学院式的美术教育,是从明治时期开始的,最早的是明治9年创办的工部美术学校、明治13年幸野梅岭建议创立的京都府画学校。而最具现代大学建制和规模的是明治22年冈仓天心等人创办的东京艺术大学。130多年来,日本美术大学在学科建设、艺术创作、人才培养等方面,走过了由纯粹西洋到东西结合的道路,建立起多层次、多学科、立体多元的美术教育体系,培养出了各个层次的美术人才活跃于世界艺术领域,不仅在世界绘画、雕塑、摄影、电影、陶瓷艺术、工业设计领域占据一席之地,而且为在日本普及美术——艺术教育作出了重要贡献。     

近代西方素描中设计思维特征研究

多数美术理论家认为,近代西方素描以古典主义为主流,它以再现物象为目的,表现了"理想"、"唯美"、"和谐"的审美精神。其实,这一时期的部分素描也存在着明显的设计思维倾向,并且体现了实用性、创造性、变异性的艺术特征。这体现在其题材内容、审美倾向、及其与应用科学的联系诸方面。近代西方素描的设计思维,为当代素描教学与创作提供了新的思路。     

Karen Lamonte的女性主义玻璃艺术

Karen Lamonte(凯伦·拉蒙特)运用丰富细腻的玻璃艺术语言,通过服装、女式镜子等具有女性象征意义的物件来表现女性身份的存在,表达了对女性身份意义的理解,向观者传递出一种古典、柔和的女性美。女性主义艺术可以说是早些年代的热门话题,至今仍有很多相关方面的争论或探讨。一些女性艺术家发起对女性意识的认知运动,进行自我观照,甚至由此产生了很多激进的艺术作品。还有的以身体自喻,借以表达自我意识的觉醒,引起人们对女性身份的关注。