解读曼殊五部曲(续)

曼殊自谓“遭世有难言之恫”,这是因为直至在他离开人世时,他还不知他的生母是谁?这就是曼殊一生的底蕴。饱受宗族歧视、缺少亲情的曼殊少小出家,及其“一钵千家饭,孤僧万里游”的流浪生涯,对于人间温暖,正如久旱逢甘霖。他所处的时代正是中国近代史上最为黑暗的一个时期,内腐和外侵,致使这个有五千年历史的明古国,遭受前所未有的沉痛灾难,人民生活于水深火热之中,祖国被帝国主义疯狂     

小媳妇的快乐生活

我忘不了第一次搭乘自行车，不仅仅是因为它给我带来了童年的欢乐，更因为它让我从小就明白了一个道理。     

中国古代图徽对现代图形设计的启示

中国古代图徽博大精深、源远流长，为现代图形设计提供了丰富的视觉元素。通过从古代图徽与现代标志在创作过程中的相似性的角度出发，总结其中单纯与简化、同构与共生等规律，力图为现代图形设计提供新的思路，寻求美的法则，探求创新的灵感。     

唐诗宋词浸淫中的江南园林——从古诗词看江南园林的植物配置

江南园林几乎都是私家园林。园林的主人往往是"隐于市"的文人——他们受中国传统文化浸染,多把自己的人生理想寄于园林之中。文人们在园林中吟诗、作词、赏曲,使得诗词与园林有了千丝万缕的联系。随着历史的延续,诗词对园林植物配置的描写也逐渐潜移默化了现实中的园林建设,终于形成了今天我们看到的江南园林中植物的经典配置。因此从唐诗宋词入手,分析江南园林的植物配置,不失为一种有效路径。     

曲绘世态——中国古代风俗画对现实的观照

中国古代风俗画是在社会政治、经济、文化繁荣发展的大背景下,在社会上层阶级出于"礼失而求诸野"、粉饰太平的目的,同中下层百姓在物质要求得到一定满足时转向对文化艺术欣赏需求的大文化氛围中产生并发展起来的,并以其自身观照社会民风民俗的绘画内容和丰富的绘画风格对一个时代、一段历史、一个社会在提高民族自豪感和增强对一般历史的记忆方面作出了很大的贡献。风俗画给我们提供了不同于文字记录的直观的了解历史和社会风貌的途径,同时也在艺术绘画史上极大地扩展了艺术的表现范围和表现能力,成为最贴近生活,贴近普通百姓欣赏和审美需求的绘画形式。而风俗画创作内容的社会性、人民性正是当今绘画创作发展的方向之一。画家们应该从自身的角度关注这些逐渐消失的传统文化、民风民俗,用更加贴近生活的艺术方式去记录这些富有民族精神的文化,营造一个更加绚烂的传统文化氛围,通过艺术表现语言的多样化让世人看到更加多姿多彩的中国文化。     

作者介绍

郑杰文，男，1951年3月生，山东临淄人。山东大学文学硕士，南京大学文学博士，日本东京大学高级访问学者。现为山东大学校聘关键岗位教授，博士生导师（1998年起），博士后合作导师（2002起），山东大学古典文献学学科带头人，被国务院批准享受政府特殊津贴。兼任中华文学史料学学会古代文学文献研究会会长、中国古代散文学会（筹）副会长、山东理工大学客座教授等。     

泥塑匠人

一个骑兵军官，在一次战斗中阵亡。父亲十分伤心，思念他时，就拿出一张照片看，照片上儿子身着戎装，骑在一匹飞奔的战马上，一手握缰绳，一手高举马刀，非常威武雄壮……     

避讳中的悲与喜

避讳是中国古代为回避君父尊亲的名字而改写为其他宁的一种制度。这种避讳，是中国封建社会中特有的一种文化现象。     

20世纪中国都市题材小说中的市民意识和颓废

本文以新旧矛盾为线索,不以单个作家的作品为限,而是将20世纪中国都市题材的小说作品串联起来,分析主要都市题材小说的景观,以期从中看待中国20世纪社会政治文化及与之相关的中国人思想、感情和价值观的变迁.     

翻经书殿,问道禁闱(六)——来自一千多年前的读经与颂赞

二、千年回响:流传在古代诗歌中的赞美景教传入中国的时候,恰逢诗歌创作达到顶峰时期的唐朝,善于用诗歌表达宗教情感的景教传教士,当然不会放弃这一美好的方式。可惜的是,由于年代久远,我们难以窥见和聆听那时的崇拜圣咏,至今留存下来的资料更是屈指可数。唐代的颂赞诗歌多为专门用作颂赞上帝及其大能的诗歌,甚至可以唱和,有些类似于今天的赞美诗,最典型的代表作是《大秦景教三威蒙度赞》。