文心妙相——歙县丛林寺水墨观音壁画的文人画特点

观音像在我国佛教造像中的所占比重极大,而且多为寺院壁画。现存的中国古代观音壁画绝大多数是以勾勒精细、赋彩浓丽的表现形式出现。水墨这一绘画形式,作为唐代以后文入画的惯常绘画手法极少出现在寺观壁画中。丛林寺二十四幅水墨观音壁画,无论在表现题材、形式和手法还是在画面结构等方面,都大异于传统的寺院壁画。作者突破此类壁画常规的表现手法,使用了纯水墨勾勒、点、染;在题材选择和画面布局上也是匠心独运,从技法到图式无不表现出典型的文人画特点。     

藏传佛教绘画中的十八罗汉艺术

一、十八罗汉信仰在藏地的传播十八罗汉信仰何时传播到西藏?在藏传佛教史上一直有不同的争论,藏族学者们大多赞成藏传佛教后弘期,大约10世纪前后,十八罗汉信仰就开始在藏区流传。但一些汉族学者持不同观点,认为传播的时间晚到明朝。其次,对十八罗汉信仰是直接从汉地传入     

中国基督教图像历史进程之六:存疑的两处宋以前壁画

在传世的宋以前壁画中有两幅至今存疑,不知是不是基督教壁画。一幅是公元3世纪至4世纪的新疆米兰有翼天使像,一幅是公元8世纪的章怀太子墓《客使图》。新疆米兰有翼天使像是英国探险家斯坦因发现的。1906年12月,斯坦因考察若羌县米兰古城时,在一个佛教寺庙遗址的回廊内壁中发现了一组保存相当完好的有翼天使像。     

藏传佛教雕塑中的十八罗汉艺术

<正>在2009年第8期《法音》"藏传佛教绘画中的十八罗汉艺术"一文中,笔者重点探讨了十八罗汉在藏地的传播以及造像艺术的兴起,着重分析研究了藏传佛教壁画和唐卡艺术中的十八罗汉形象和艺术风格,但     

关于公元九世纪中叶吐鲁番“景教”壁画的说明

1902-1914年德国人类学博物馆格论威德尔和勒柯克等前后四次来我国新疆进行所谓考古探险,盗掘、切割和掠走大量壁画和文物。仅1902-1903年第一次在吐鲁番高昌故城及附近地区发掘,就掠走46大箱文物。这些文物后来收藏在德国柏林印度艺术博物馆,可惜第二次世界     

洛阳汉代墓葬壁画中所表现的儒、道思想

洛阳汉代墓室壁画是中国的艺术瑰宝,是迄今发现的能够代表汉代绘画发展水平的杰作,其古拙的艺术风格和娴熟的绘画技法,对中国绘画艺术产生过积极影响,在中国美术史上占有极其重要的地位。本文旨在探讨洛阳汉墓壁画中表现的天人合一、阴阳五行的儒道思想观念。在那些形象生动、奇形怪状的绘画艺术背后,蕴藏了汉代先民对天地自然,对社会生活的理解,表达了他们对生命世界的永恒追求,展现了中国神秘文化的博大精深。     

敦煌壁画中的唐代佛教乐舞艺术北大核心

唐代是中国舞蹈艺术发展的鼎盛时期。从唐代敦煌壁画中的舞蹈形象,可以发现当时佛教乐舞艺术的状况:舞蹈形式与佛教思想巧妙结合;注重舞姿的灵动与韵律;将宗教乐舞与世俗民间乐舞融合;是多元文化融合的产物。     

甘肃高台魏晋墓室壁画的艺术表现形式

甘肃高台出土大量魏晋墓室壁画与壁画砖,这一时期美学观念有了深刻转变:从粗犷古拙到冲淡平和,从繁密内凝到情驰神纵,由概念到具体,由粗及细,由装饰性绘画向绘画独立性强的独幅画发展,其历史传承、审美取向和形式内容,对进一步研究魏晋绘画和建筑的审美风尚及演变具有极大的参考价值。     

敦煌莫高窟第257窟壁画《鹿王本生》新读

本文从解释"本生"内涵着墨,着重考察莫高窟第257窟北魏壁画<鹿王本生>这则故事画的艺术特点,通过分析相关研究成果,力求对此画构图、山水等重要问题做出新的解读:即画工匠人在创作过程中遵循佛教艺术"象征主义"的同时,不断加入个人的理解和想象,将时代生活与审美情趣渗透其中,使得外来佛教艺术逐渐地形成印度、边疆、汉地等多种因素有机结合的中国化佛教艺术特征.     

掩隐在后藏佛刹中的艺术瑰宝——仰望夏鲁寺壁画艺术

多年前,一次偶然的机会,我读到了谢斌先生的《西藏夏鲁寺建筑及壁画艺术》,这本仅150多页的精美画册,为我打开了了解藏传佛教寺院艺术宝库的大门。我的心灵,也在一页一页的翻阅中被感染;我的魂魄,在一幅一幅的画面前被震撼了……一夏鲁寺步进西藏佛教的历