浅析我国解放初期、“文革”时期及新时期的现实主义版画创作

<正>我国解放初期、"文革"时期以及新时期的现实主义版画创作,在继承和发扬我国传统版画富于战斗性、贴近生活现实、关注民生的特点的同时,赋予了版画艺术全新的面貌和精神内涵,同时将我国现实主义版画创作推向了一个新的高度。以彦涵、力群、王琦、李焕民等为代表的老一辈版画艺术家皆有佳作问世。版画家们在坚持走现实     

装置艺术对雕塑创作的启示

社会的发展、科技的进步,使艺术的观念发生了根本改变。20世纪60年代以来,装置艺术对传统雕塑艺术的概念和特征形成了强烈的冲击,也给当代雕塑艺术创作实践带来新的启示。     

坚韧与执著的追求——记张曙光民俗风情油画的创作道路

张曙光,1962年6月出生于黑龙江省,原籍河南开封。1986年毕业于河南大学美术系油画专业,1995年在四川美术学院油画研究班研修一年。现为河南省工艺美术学校(郑州轻工业学院轻工职业学院)绘画系高级讲师,河南省优秀教师,河南省学术技术带头人,河南省美术家协会会员,河南省油画学会会员,河南省书画院特聘画家,河南省华厦文化艺术院副院长。油画作品多次参加河南省及全国展览并获奖,曾举办两次个人画展,部分作品被个人及机构收藏。1985年油画作品《正在融化的雪》被中国美术馆收藏。     

民族特色传统文化在动画剧本创作中的应用研究

将民族特色传统文化应用在动画剧本创作中具有重要意义。我们应坚持吸纳与更新,继承与发扬,发现与创造的原则,通过转变动画创作观念,突破陈旧文字叙事模式,用现代的语言展现传统的文化等方式得以实现。     

当代“新”工笔花鸟画创作技法探析

在我国传统绘画中,工笔花鸟画占有重要的地位,其也是世界艺术宝库中极为璀璨的明珠。“新”工笔花鸟画画家在保留传统花鸟画特色的基础之上,进行了大胆的创新,极大地增强了工笔花鸟画的表现力。阐述“新”工笔花鸟画发展的概况,分析“新”工笔花鸟画的审美理念,探讨“新”工笔花鸟画的创作特点,并结合部分当代“新”工笔花鸟画画家的作品,深入研究“新”工笔花鸟画的创作技法,及其在绘画实践中的具体运用,希望能够促进当代“新”工笔花鸟画的研究与学习。     

油画创作中的构图艺术研究

绘画创作是一种有目的、有设计思维的艺术活动,是在确立结构之后,通过运用造型元素,组合绘画中的冷暖色彩,对被绘对象的内外构成客观的反映。油画作品的构图在创作中扮演着至关重要的角色,直接关系到画面内容是否丰富、意境是否浓郁。鉴于构图的重要性,以构图为切入点,对油画创作中的构图艺术表现和运用等方面进行简单分析。     

探究中国山水画写生与创作的关系

中国山水画创作中蕴含了多种情感因素,为更加贴切地表达山水画的审美意象,需要将写生与创作深度融合起来,进而提升中国山水画的艺术感和意蕴美。基于此,就中国山水画写生对创作的影响进行分析,探讨山水写生的重要性和山水写生与创作之间的关系,研究中国山水画写生与创作合二为一的有效路径,旨在更好理解山水画写生与创作之间的关系,创作出更多优秀的中国山水画作品。     

浅析综合版画的创作与教学

综合版画带有很强的实验性、偶然性,是一种非常灵活轻松的创作方式,其艺术表现力很强,技巧丰富多样,是带有较强的现代艺术特征的新版种。在本科艺术院校综合版画的创作教学中,要启发学生的创造性艺术思维,而不能只把综合版画教学沦为材料的堆叠与制作技艺的传授。     

东汉道教易学的形成和发展

查庆先生和雷晓鹏先生在《四川大学学报》（哲学社会科学版）2009年第4期撰文指出，有宋一代，以文立国，且崇奉道教，斋醮盛行，青词创作达到一个高潮，不仅在民间闾巷频频出现，而且在国家举行的斋醮法事中得到广泛运用。同时，除道士在奏告神明时使用青词外，大量文人进入青词创作队伍。文人所创作的青词不仅体现了宗教目的，还反映了当时内容繁富的道教斋醮活动，     

谭恩美和她的小说创作

谭恩美是美籍华裔女作家，1952年出生于美国加州奥克兰，是当代著名的华裔女作家之一。谭恩美的作品能够融入自身的经历，着力刻画移民社会中母女、姐妹之间由于代沟、文化背景和价值观等不同而产生的撞击。谭恩美在37岁时出版的处女作《喜福会》不仅获得该年度国家书卷奖，还被改编成了电影，创下了极高的票房佳绩，《喜福会》被收入美国高中和大学的教材，成为美国青少年学生必读的作品。谭恩美还著有《接骨师之女》《灶神之妻》《沉默之鱼》等长篇小说，她也是美籍华人的高产作家之一。