画川剧人物 品传统魅力——浅谈在美术教学中对＂川剧＂传统绘画形式的探索

当代社会的巨大发展,对人的人文素质提出了更高的要求。我国青少年的人文素质如何,直接关系到中华民族的未来,在美术课堂中我们要发掘传统、扬弃传统、立足现实、面向未来,着眼于全面提高学生的美术素养和审美情趣。依据美术学科的特点及美术学习的特点,吸取优秀的传统文化和民族精神,融入时代发展的新元素,通过美术这个载体,不断创新、充实民族文化和民族精神,发挥美术教学在弘扬民族文化,塑造民族精神的作用。     

在中国画教学中彰显写意魅力的意象思维

关于“意象”的讨论远在先秦时期就已出现,争论的人也很多,但都局限在哲学、文学领域,并把它看作是一种精神层而的产物,很少在绘画中提及,更鲜有把它看成是中国画创作所持有的一种思考方式。如今,要提高中国画创作和教学水平,培养新时期中国厕创作人才,我们必须重视用意象思维方式来指导我们的中国画创作和教学。本人就意象及意象思维进行了一些思考,意在抛砖引玉,引发大家一同探讨,共同把中国画事业推向前进。     

品牌优化,你准备好了吗——谈谈家具的文案创作

家具文案创作是家具企业品牌优化的重要一环。其写作要从感性体验、理性陈述等方面着眼,辅以导购的实战培训,从而提升家具产品与消费者的沟通质量,改善生活品质,实现精神文明与物质文明的协同发展。一、家具文案创作是企业品牌打造、优化的重要一环当前,中国家具业受到国内房地产业的拖累、国外欧债危机及美国经济不景气的影响,产销陷入低谷,一些经营不善的家具企业倒闭了,更多的则举步维艰。面对跌入谷底的市场行情,家具企业如何蓄势待发,如何     

古希腊雕塑的三种模仿方式

艺术模仿自然理论的提出是古希腊文艺理论的开端,也是古希腊雕塑艺术重要的创作理念,斯托尔尼兹关于模仿论的三种形式——简单模仿、理想模仿和本质模仿,恰恰可以说明从古风时期到希腊化时期的雕塑实践中,艺术模仿自然这一核心理念被不断地真实化,尤其到了希腊化时期,雕塑艺术逐渐肩负起了反映社会本质和现实矛盾的任务。     

浅谈设计艺术和情感的审美关系

设计艺术是情感的表现,这种情感也是通过具体的设计创作来表述和传达特定的艺术美。设计表现主体在物质生产生活实践中形成意识、情感,对一个设计师的设计审美取向起着重要的作用;而这种审美取向又在具体的设计创作、设计活动中加以应用检验。我们应认清和把握这种关系,理解在设计艺术领域中不同的情感对审美的影响,可以在极大程度上帮助我们推动现代设计艺术的繁荣和发展。     

试论素描中的写实与抽象对素描教学的影响

抽象绘画远离物体表象,完全从写实和形似中解放出来,从事抽象绘画可以彻底地抛开绘画传统中所有的规则,具有极大的自由性。但是,抽象绘画极端的不确定性容易令人迷惑和茫然,如果把握不好,极易陷入胡乱涂抹的非绘画泥坑。而追求写实逼真的素描也并非像一般设想的那样照着对象纯客观地摹绘,在艺术创作中,纯客观是无法存在的,潜在的创作意图,画者的个人情感和审美偏向,甚至运笔的习惯等主观因素都会起着作用。     

略论象征性与隐喻在女性油画艺术中的表现

由于长期的男权意识对女性所施加的影响,以及男女在心理和生理层面存在的差异,中国女性油画艺术在语言表述方式上呈现出一种不同于男性的特点——女性艺术家大多选择了象征与隐喻的绘画语言表述方式,语言形式显得较为隐晦,其作品呈现出比较含蓄并略显压抑的特点。     

论西方现代派美术中的非理性表现

西方现代派美术家在创作过程中,竭力贬低理性、意识、思维的功能与作用,或把人的创造活动与动物本能等同,或极力夸大直觉、灵感、潜意识甚至梦幻的作用,致使现代派美术从内容到形式都呈现出一种非理性、反逻辑的创作倾向。     

广告美学研究综述

广告美学是广告学和美学相结合的边缘性学科,研究的主要对象是广告活动中的审美现象和审美规律。对于广告美学的研究,国内方面将美纳入实践活动领域予以考察,抓住广告及广告审美的行为性、行为关联性和互动性;在国外,则将广告美学当成商品美学或营销美学来进行研究,主要是研究商品、人与商品的关系,尤其是人对商品的审美关系,提高广告的美学功能,使广告在沟通产销方面发挥更大的作用。     

"庶免马首之络"——王履的绘画美学思想

王履是明初的一位医生兼画家,他结合自身的创作体会提出独到的理论见解,其中的意溢乎形和庶免马首之络美学思想,对于改变当时画坛因袭前人的风气起到一定的作用,对于当代绘画也具有指导意义和理论价值。