浅议“隐逸”与中国传统山水画的关系

隐逸作为中国历史上特有的文化现象,是调节士、文人与统治集团之间关系的一种手段。东汉以来,隐士与山水的关系亲近起来,以至于后人把隐士与山水的关系看成自然乃至必然的关系。中国传统山水画尚意,始终表现着传统文人对精神家园的向往。在审美和创作中,中国人通过山水画艺术来彰显自身的心理和谐,以追求尚意的象外之境的艺术审美特征,实现理想人格的塑造和人与自然的心灵沟通。     

谢赫“六法论”产生的背景及美学特征

南齐时代的谢赫提出了气韵生动、骨法用笔等六法论,强调了以形写神,形神兼备。在六法中气韵生动起重要作用。谢赫分析了六法之间的相互联系,以及形需要技巧,神进入品位,从而奠定了中国画理论的艺术标准。     

品评中国绘画的艺术语言特征

当今,中国绘画艺术创作呈现出百花齐放、丰富多姿的多元化局面。但能够打动人们心弦、具有典型代表性的作品却不多见。在市场经济占主导地位的今天,不少画家被商业观念所左右,心浮笔躁,形式上强装学术,故作深沉,技法上偏重于     

中国哲性思维的生态体验性

中国古代人的哲性思维呈现着一种生态化的特点，它体验性且合理性地表征了生态——生命存在的本真状态，诗意化地悟解着人的生态化生存的内在机理。她在以“一”为始，以“无”为本的“大道”之境中，将实存的“有”消遁在本真存在的“无”中，从而去“活化”性地探求天地自然存在之本，梳理人的生命存在之根，去透析“道法自然”、“自然无为”的生态节奏韵律与无穷意味，同时还力在打造一种内蕴精神生态平衡节律的“生态人”。本文所分析的太极、“无”性、“化”，性、“心“性和“游”性等思维范式就明显呈现着这种生态体验性特点。     

简析中国画中的“桥”

中国画中的桥分为三类,即一、写实性的桥;二、虚实相间的桥;三、虚写的桥。桥的隐喻是多重的,较多的暗示更可能是穷则独善其身,达则兼济天下的中国传统知识分子的齐家、治国、平天下的博大胸怀。桥是独善其身的无奈选择,并非真正遁世,而一旦有机会定是从山林复归天下。天下才是他们真正的方向。