我的设计札记

希望的彩虹我原来是个业余艺术爱好者,30多年来,绚丽无比的生活滋养了我,艰苦备尝的实践锻练了我,使我一往情深终身无悔地投入到书装设计的艺术事业中。有位作家说过,一本书就是一个人。而那每帧封面无异于表情丰富的面孔:或天真烂漫,或朴实敦厚,或艳丽迷人,或神秘冷峻……在这方寸之间的小天地,我克服了创意和工艺的     

自我旋转面孔识别的ERPs研究

本研究采用事件相关电位技术考察平面旋转角度对自我面孔识别影响的时间进程。实验采用面孔异同匹配范式(same-different judgment), 首先呈现一张正立的自我或他人内特征的探测面孔, 然后再呈现一张旋转至某个角度(0°、90°、180°)的自我或他人的目标面孔, 要求被试判断两张面孔是否属于同一个人, 并记录其判断的反应时和ERP成分。实验发现, 在N170 (180~240 ms)和N2 (240~300 ms)成分上, 旋转至90°、180°的面孔刺激比正立条件下的面孔刺激分别在枕颞叶和额区诱发了更大的平均波幅。在LPP (400~500 ms)成分上, 对于自我面孔, 正立条件、旋转至90°、旋转至180°所诱发的波幅差异显著。而对于他人面孔, 3个角度所诱发的波幅无显著差异。结果表明, 面孔识别早期阶段是自动化的结构编码, 旋转角度增加了面孔结构编码的难度; 在面孔识别晚期阶段, 大脑对面孔的特异性信息进行精细加工, 自我面孔会占用个体有限认知资源进行下一步精细的心理旋转加工, 因此平面旋转角度会调节晚期个体对自我面孔的加工过程, 并且其影响时间约为100 ms。     

对《平面构成》课程教学的几点思考

平面构成是艺术设计专业的一门基础课程,分析目前课程教学中存在的一些问题,并结合教学实践,提出了一些相应的改善性建议,有利于改进教师的教学方法,以便更好地培养学生的形象思维能力和设计创造能力。     

论T恤——穿在身上的平面艺术

T恤绝对称得上最神奇的服装种类。一百多年来,只有它能够突破性别、等级、国家和民族之间的界限,甚至不顾时代变迁和年龄鸿沟,一如既往地在全世界范围内广泛流行。由于艺术家们把重点放在T恤胸前的印花图案设计上,在一定程度上,T恤不再仅仅是平民的时尚而且成为平面设计师的艺术载体。     

关于艺术设计专业基础课教学的思考

艺术设计专业基础课的目的在于培养学生的创造能力和专业素质。针对艺术设计基础教学中存在的问题,我们提出四个方面的改革思路:一是注意基础课与专业课之间的联系性和支撑性;二是重在创造力的培养;三是强调设计教育的文化特色;四是计算机技术的运用。     

浅谈平面构成训练课题的设置

平面构成作为高等美术院校设计专业基础课,在教学中必须不断实践和研究。平面构成课程从设置草图作业开始,到设置课题作业再到设置作业规格和选修作业,对不同专业的不同的课题和要求,在对比的教与学中,使"构成"意识溶入到学生的血液中,使平面构成真正被吸收和消化。     

当代铜版画创作过程中灵感思维对其的影响

版画作为一种平面艺术形式早已走入了人们的视线,版画在创作过程中灵感思维给画家们带来的绘画思路也是创作源泉必不可少的要素之一。而作为平面艺术表现之一的铜版画,对于灵感思维的需要更是有过之而无不及;再加上顿悟思维和直觉思维的辅助作用,使得铜版画在抛开了平面艺术的效果之外,同样作为一种魅力无穷的绘画形式而存在着。     

超越一般宗教形态的南禅

本文着重在于论述南禅作为佛教的一种存在形态,与一般的宗教形态,甚至与佛教之间都存在着显著的差别。这种差别的深刻根源就在于南禅所特具的超越性和内在性。而这种超越性和内在性,恰恰又正是南禅作为宗教形态不断更新、发展和作为一般文化形态不断世俗化、普遍化的真正原因。     

宗教慈善事业的公信度从哪里来

宗教慈善事业的公信度,来自于它的内在信仰,来自于它的悲悯情怀,来自于它的道德持守,来自于它的民间性质。这就决定了宗教慈善事业的公信度,有着其他慈善事业难以比拟的内在性、普遍性和长久性。     

以构成学原理解读中国画--以《高台民居》为例

审美在变、表现形式在变、解读中国画的角度也应该随之改变。中国画一直延续谢赫的“六法论”，并作为评判国画好坏的依据。当构成学引进中国绘画课堂时我们不难发现以构成学原理来解读中国画无疑是一件不错的选择。笔者认为在当今平构和色构更适合解读中国画。至，本文只以平构、色构来解读国画《高台民居》。