浅析人物画的造型基础训练

徐悲鸿先生提出,素描是一切造型艺术的基础。的确,素描能很有效地解决中国画造型基础训练中的一些问题,而且拓宽了中国画的表现语言。中国画经过上千年的发展早已形成完备的系统,素描成为中国画的造型基础训练方式,对中国画的影响很大成分上表现为它使传统的审美观和表现语言发生了改变,也使中国的传统美术教育方式发生了改变。当然,素描对中国画的影响主要体现在人物画方面。素描造型的基础源于西方,但是我们并非要全盘吸收与接纳,而需要一个转化、变异的过程。     

谈皮克斯动画角色的后现代主义特征

皮克斯的诞生与迪士尼总是有着理不清、斩不断的纠缠。在二十多年的发展历程中,皮克斯创作出11部动画作品,这些作品逐渐形成了自己的特征和风格,越来越清楚呈现出在美学观念上的转向变化,与传统的动画电影有着鲜明的差异,同时仍然有着本质上的联系,形成辩证的关系。在后工业化的温床中,皮克斯的作品不可避免地具有了后现代主义的特征,     

寂寞丹青路 甘苦谁人知

刘大洪(刘大宏),1963年4月29日出生于河南省宜阳县。1986年7月毕业于河南大学美术系中国画专业,获学士学位。现为河南省美协会员,河南省美协中国人物画艺委会委员,河南省书画院特聘画家,河南省青年美术家协会副主席。2009年河南大学艺术学院在读研究生毕业,获文学硕士。历任大学教师、美术编辑、记者,现供职于河南省人民政府发展研究中心。     

兼容中西 自成一格——方照华的中国画创作

方照华,1946年出生,福建惠安人。毕业于厦门工艺美术学院绘画系。历任中国美术家协会理事,河南省美术家协会主席、名誉主席,河南省文联副主席、中国油画学会理事、上海市政府侨办·华侨书画院顾问、国家博物馆画廊顾问、《中国书画收藏》杂志顾问、郑州大学名誉教授,享受政府津贴优秀专家。其作品入选全国美术展览数十次,并远赴澳大利亚、法国、日本、新加坡、毛里求斯、马来西亚等多个国家及香港、台湾展出。数十件作品被国外机构和中央组织部、文化部、外交部、中国美术馆、中央电视台、国家博物馆等单位收藏。多次获奖,代表作之一《难忘的歌》荣获纪念反法西斯战争胜利50周年国际美术展览金奖,并入选《中国当代美术1979-1999》等多种大型画集。水墨画《牧牛姑娘》(《高原情》)荣获国家人事部当代中国画杰出人才奖。2005年获国家科技奖励办公室授予优秀人民艺术家荣誉称号。在全国报刊和出版物发表大量美术作品和近百篇美术评论及散文。出版个人油画、水墨画作品集4部。曾被国家文化部、中国美术家协会等机构聘请为全国第八届美展、第三届全国画院优秀作品展、全国中国画三百家、全国首届花鸟画展、亚亨杯全国绘画书法精品展、全国第七届水彩水粉画展等大型美展的...     

清华简《厚父》的性质与时代

最近公布的清华简《厚父》,学界基本认同其为《尚书》类文献,但有《夏书》说、《商书》说、《周书》说,通过分析三说,判断《厚父》可能是源于创作于商初的"语"体档案,是商汤灭夏后,访夏王室贵族厚父,借鉴夏代贤王恭明德事迹,以史为鉴的产物。商汤与厚父的对话,经商代史官记录整理成为商代典册,在商代官学教育中传习而得以保存,成为《商书》的一篇。经历商周王朝鼎革,周对包括《厚父》在内的商代典册档案进行整理,因其载有夏代贤王明德事迹,具有较强的史鉴意义而得以继续流传于世。至战国中后期,《厚父》依然存世,见引于《孟子·梁惠王下》,而清华简《厚父》则可能是战国时流传于楚地的《商书》抄本。《厚父》对于判断《商书》时代、证明夏王朝存在性意义重大。     

把你生命中的感动写成诗歌——浅谈歌词创作

中国教会近年来在崇拜或聚会团契中所用诗歌的种类越来越多,但国内基督徒自己新近创作的诗歌却不是太多。诗歌顾名思义是音乐与歌词的结合体,两者缺一不可。而一般的次序是先有歌词后再谱曲,因此,歌词创作就成为重要基础。许多同工同道觉得写词是一件很难很难的事,写好歌更是不能想象,因此迟迟未敢动笔。可是教会却十分需要基督徒从心里流出的真挚感动所凝结而成的歌来表达我们对神的赞美以及神对我们心灵的安慰。本期我们约请到创作了如《野地的花》等许多经典歌曲的台湾作家、天韵诗班著名作词人叶微心老师谈怎样创作歌词,希望能激发读者的热情,把生命中的感动写成诗歌。     

谈美术专业教师的审美理想和审美情感对创作和学生的影响

一个美术专业教师除了掌握精湛的专业技巧,还需具备高尚的审美理想和丰富的审美情感.高尚的审美理想是美术专业教师创作的灵魂,它会对学生起到无形的感染作用:丰富的审美情感是美术专业教师创作的动力.这些因素综合体现了一个优秀美术专业教师的社会良知.     

灵感、想象、意蕴的完美契合——从创作方法谈“画荷”

本人多年创作荷花题材作品,得出了创作的三个关键要点,即用心捕捉灵感、展开联想和想象以及意蕴的准确表达.画荷,除了脑海里各种姿态的荷花图像之外,还有一种由现实生活进行观察、体感后的"幻象",是由看到现实中的物象产生的创作冲动.我画荷花,着眼于荷花的多种风姿,更注重意境的表达,把现实生活中发现的素材变为艺术作品,是一个再创造的过程,这里就要充分发挥画家的想象力,完全调动知觉、感觉、联想、想象等多种心理功用参与到创作过程中.我的荷花注重情的传递与表现,意蕴传达的核心是通过情韵的表现,透视出人生中的某些哲理,或者暗喻、象征着某些事情,它是艺术家通过优美的艺术形象而显示出的对人生的一种思考.     

从李公麟的绘画艺术谈工笔人物画的写意性

李公麟强调突出了线的运用,将完全用墨色线描塑造形象的传统白描画法,发展成一种独立的绘画形式,这无疑是将中国画中的线提升到了一个新的审美高度,赋予了其丰富的精神内涵,为线注入了一种灵性与活力。他对中国画语言的重大贡献影响深远。     

《2008.12.6》系列

创作感言:读书的时候经常画一些写生的人物跟风景,一般困惑的只是些技法上的问题。毕业后我一直坚持自己的绘画创作,经过大量的创作实践,回过头来才发现自己,不知不觉经历了写实到具象表现到抽象绘画,这其中主要以直接画法为主,也有些综合材料