论手风琴演奏艺术的线条美

手风琴艺术起源于德国,20世纪初传入我国,在中国的传播发展中逐渐本土化,融入了中国音乐文化的风格特征和精神气质。线条美作为中国音乐文化的显著特征,也体现在现当代手风琴音乐表演当中。     

二胡演奏中力度运用的魔力

二胡演奏中力度具有独特的重要性,分析力度在二胡演奏艺术中扮演的角色,总结它对演奏效果的影响,阐述力度的概念、层次及特点,归纳力度在二胡演奏中的作用以及如何正确地运用力度,在二胡教学和演奏中具有切实的指导意义。     

音乐从未孤独过

我学拉二胡是16岁，相对于以专业演奏为生的人来说，这个年龄已经很晚很晚了，好在我只是业余爱好，所以又拉到一个16年，还是长进不大。但这也不能全怪我，这期间我要工作，要谈恋爱，要结婚，要生子，要赡养父母……生活的压力，把拉二胡的爱好，推到了若有若无的边缘。     

对齐《韶》所用乐器及音乐风格与特征的探索

《韶》在齐国达到“尽善尽美”,并形成了独具特色的齐《韶》．但因传承久远,音乐已失．不过,其所用乐器和音乐的风格与特征还是可知的。本文从史籍记载与考古发掘成果中予以探索,勾勒出其概貌,为继承发扬这一优秀民族文化提供借鉴。     

它山之石可以攻玉——不同乐器演绎下的《阳光照耀着塔什库尔干》

《阳光照耀着塔什库尔干》是陈刚创作的具有浓郁民族民间音乐风格的小提琴独奏曲,该曲问世以来受到广大音乐爱好者的喜爱,经常作为音乐会的演奏曲目之一。后来陈音、刘长福分别将该曲移植改编为琵琶曲和二胡曲。     

钢琴即兴伴奏之感悟

即兴伴奏要求演奏者完全脱离乐谱的束缚,根据演奏场合和乐曲音调而唤起灵感,以创作者的姿态积极、直接地即兴表演。即兴伴奏的过程,也就是创作和演奏合二为一的过程。提高即兴伴奏技能,不仅是顺应当今世界钢琴表演艺术的潮流,更是培养音乐人才的重要途径。     

拇指像演奏钢琴那样活动自如——试析保尔·托特里在大提琴演奏中拇指的微变动作

保尔·托特里在他的<我的演奏与教学>一书中提出,在大提琴演奏中,"拇指像演奏钢琴那样活动自如",强调了拇指在演奏中的作用.通过拇指动作的微变与协同,强化了大提琴演奏的感染力,并对该乐器的演奏教育产生了深远的影响.     

肖邦夜曲的华彩乐句演奏技巧探微

在19世纪的欧洲,人们普遍受到感伤主义思潮的冲击,反映在浪漫主义音乐中往往是借景抒发惆怅与感伤之情.钢琴音乐创作同样难以摆脱这种影响,因此抒情性成为钢琴音乐创作的一个重要特征.肖邦是公认的浪漫主义时期抒情性创作风格的主要代表,在其众多的创作体裁中,最能反映他音乐作品的抒情性和诗意性的就是贯穿他一生创作、具有浓厚浪漫主义风格的夜曲.     

论琵琶演奏中的情感体验

琵琶作为我国最古老的弹弦乐器之一,在演奏过程中,应该有合适的情感体验方法,能够让琵琶演奏者在对作品进行二度创作的时候,更好的提升演奏者的弹奏水平和演奏效果。着重分析琵琶演奏中的情感体验,发挥其在琵琶演奏中的灵魂作用,使演奏出来的作品更具艺术感染力。