光在国画中的作用与效果

一、引言 在国画艺术中,艺术家根据画面需要,可以用浓重的墨色去覆盖画面线条与多余物象的瑕疵,创造出某种含蓄深沉的意境,也可以用明亮耀眼的光去淡化概括某些太过琐碎影响整体效果的细节,获取蒙眬的格调,亦或用柔和散淡的光来烘托画面主体,以达到独特的艺术效果.艺术家在创作中突破现实中光的概念和形式,根据作品的需要对一般的或复杂的光进行选择和提炼,重新构思,以实现对作品主题的表现和气氛的营造,表达个人的情感与精神意图,唤起观众对画中所表达的意境的联想.     

陈章、高柔柔、武照朋、张超作品

陈章,辽宁师范大学研究生。研究方向：油画。 高柔柔,辽宁师范大学研究生。研究方向：油画。 武照朋,辽宁师范大学研究生。研究方向：中国画。 张超,辽宁师范大学研究生。研究方向：油画。     

装饰性在水彩绘画作品中的运用

围绕如何在水彩画中加入装饰性元素这一问题开展研究,探讨了装饰性的构图、造型、色彩、肌理在水彩绘画中的运用方法,为丰富水彩画的创作语言提供了参考。     

从阶层角度浅析宋朝瓷器的造型设计

宋代是我国瓷器发展史上一个鼎盛的时期,当时全国窑场林立,瓷器品种繁多,无论是官窑亦或民窑都多产"实用之器"。宋瓷独特的造型设计体现了宋代统治阶层及文人士大夫和市民生活个层面对其的影响,同时也体现了宋代文化的朴实、文质彬彬和优雅的美学观念。     

浅析人物画创作中线的运用

"外师造化,中得心源",指的就是绘画中人的主观认识的体现。如果只是原原本本地临摹自然现象,艺术品就失去了它存在的价值。永乐宫壁画的线是传统绘画的精髓,无论是对画面人物形体的塑造还是对缤纷复杂的线与线的关系的处理,都已经达到了极高的艺术造诣。     

佛心禅意寄丹青——名家评说金陵画僧传义法师北大核心CSSCISSCI

传义法师现为南京毗卢寺方丈。他自幼喜画,从师出家后,更专情于书画,多年磨砺,成绩不俗,形成了独特风格,引起了美术界及社会各界的广泛关注。今年5月29日,在江苏省美术馆举办了传义大和尚中国画作品展暨《传义画集》的首发式,传义法师的画作得到了美术界名家的高度赞誉。     

论安吉竹编生活用具的形态美

安吉竹编生活用具形态多样,为满足实用性、批量化生产的需要,生活用具多以简单的几何造型为主。然而,在简单的造型之中又通过不同"体"、"面"的组合搭配,"面"编织图案的变化,结构的丰富使得其整体造型呈现出简洁而不失细节、实用而不失精美的形态特点。同时,安吉竹编生活用具遵循对称与均衡、统一与变化、节奏与韵律等形式美法则,并在形态布局、结构安装上达到功能性与装饰性的和谐统一,其形态美对现代竹制品的设计与加工具有重要的启示意义。     

创意无所不在，设计改变世界

一部冲破百万票房的电影,要等3年;一件耐人寻味的经典之作要等2年;一顿诱惑味蕾的佳肴,要等半天;全世界的惊人创想,无需等待。只因为,Showcase全部收录。我们希望邀你一起参与,与全球设计师共同欢庆创意!     

孤立的松树

一直以为，中国的松树是孤立的，这种印象缘干小时候见过的一幅画：在一个馒头只卖三分钱的国营饭店，迎面墙壁的画框里长着一棵青松，身体倾斜独立，傲然于世外的样子。郭建光在《沙家浜》中做过一个典型的笑傲暴风雨的造型，并且唱：“要学那泰山顶上一青松……”由此我知道，画上的松树是泰山的迎客松。     

20世纪80年代中国画的多元化成因探析

20世纪80年代是中国美术的一个激变期。当代中国画发展到上世纪80年代,在一个相对开放的背景下,中国画界思想得到解放,西方现代艺术所体现的价值观,如强调艺术的纯粹性,追求自我、主观、直觉和潜意识的表现等,在当时被许多艺术家所接受。改革开放后的经济建设的恢复与发展,国际经济一体化的促进作用以及党的"百花齐放,百家争鸣"文艺方针的导向作用和对民间艺术的借鉴作用等等,都是20世纪80年代中国画出现多元化的重要原因。