浅谈儿童小提琴教育

儿童小提琴课教学形式多样,可以采取集体课教学,也可以采取一对一的上课形式。集体课教学可以激发学生的学琴兴趣,提高学琴的艺术氛围,使学生在"比、学、赶、帮、超"的气氛中得到进步;一对一的教学形式则更加严谨,可以根据每个学生的个人情况,制定不同的教学计划,采取适合他本人的教学方法,使其个性得到更充分的发展。儿童小提琴教育的主要目标是以小提琴为切入点,让学生在艺术的熏陶和潜移默化的作用下,练好基本功,能够理解、表现音乐。在儿童初学阶段,教师要努力调动其练琴的积极性,严格要求,以使学生的琴艺不断得到提高。     

高师声乐小组课之教学初探

声乐是高师音乐教育专业的必修课程之一.在高师音乐教育专业中,声乐教学有着举足轻重的地位,对声乐知识的掌握也是一名合格的中小学音乐教师必备的专业素质.然而,在课程设置上,往往采用专业院校的教学模式,即"一对一"教学,注重声乐技能的训练.但是高师音乐教育专业的学生作为末来的中学音乐教师,更需要的是对综合素质的培养,在课上不能范唱是难以胜任教学工作的.因此,今天的高师声乐小组课教学的优势就被凸显出来了,这样才能真正体现高师的教学特点.     

浅谈视唱练耳课的心理教法及三个环节

视唱练耳是音乐专业一门重要的基础课.坚持多种风格的音乐作品与精选音乐作品相结合、音乐基本理论学习与视唱练耳技能训练相结合、集中授课与因材施教相结合的教学原则,抓好视唱、听写和听觉分析三个教学环节,是提高视唱练耳课的教学质量,提高学生视唱练耳专业技能的重要保证.     

高师音乐专业艺术实践课的改革探索

高师音乐专业艺术实践课是一门特殊的课程,它既没有专门的授课时间,又没有专门的授课教师,所以,如果不加强对其的认识,进行认真的筹划与管理,就有可能使这门课名存实亡.五年来,我们南阳师院音乐学院从提高认识入手,积极探索艺术实践课的课程模式和管理办法,取得了一些成功的经验,收到了良好的教学效果. 一、努力加强对艺术实践课重要性的认识 通过讨论,我们深刻认识到,艺术实践课是一门非常重要的课程.因为马克思主义哲学认为"实践的观点之所以是认识的首先的和基本的观点,就在于实践对认识起着决定作用,是整个认识过程的基础.理解实践在认识中的基础地位,是理解人的认识的产生、发展、归宿以及检验标准等一系列重要问题的关键."[1]这就是说,我们对音乐知识的认识、实践起着决定性的作用.只有实践才能使我们对所学的音乐知识、技能技巧产生一定的理解和认识,只有实践才能使这些认识得到巩固、发展,并最后被熟练掌握.在学习的过程中,实践是检验学习效果的唯一途径,也是检验教学效果的唯一途径.因此,离开了艺术实践,音乐专业的学习就失去了基础,就无法取得良好的效果.因此,我们要把艺术实践课提高到决定教学成败的关键环节来认识.虽然这门课没有规定专门的时间和教师,但并不等于可有可无.我们应该通过主观的努力,探索这门课的课程模式,变无序为有序,变无形为有形,切实发挥艺术实践课在音乐专业教学中的重要作用.     

浅谈美学在综合材料装饰画教学中的运用

当前,我国职业教育的改革更加突出职业教育的"实用""实训""应用"的特点.中等职业学校工艺美术专业的教学任务是"以专业试验课、实践课为突破口"培养有一定审美能力和创新能力的技能型工艺美术技术性人才.     

浅谈高师乐理与视唱教学

乐理课与视唱课都是高师音乐专业学生的必修课。乐理是一门系统讲授音乐理论基础知识的共同基础课,它的学习对于正确演奏、演唱,起举足轻重的作用。视唱是一门技术性较强的基础课,它的学习为音乐基础理论、和声等音乐理论的学习奠定基础。在实际的学习中乐理和视唱能互相促进,互为基础,必须加强这两门课在教学中的联系。在笔者的教学实践中却发现这两门课在教学中缺少联系,造成了教学内容上的重复,教学效果不理想。因此,有必要加强这两门课在教学中的互相渗透。一.当前高师乐理、视唱课教学现状分析当前高师音乐专业的办学普遍受音乐学院的…     

高等音乐教育专业器乐合奏课教学模式改革之我见

<正>器乐合奏课能有效地把教学和艺术实践活动结合起来,它是专业技能课、专业基础理论课教学的延伸与补充,对提高学生器乐演奏的专业技能,培养学生在乐队合奏中准确的节奏、节拍、音准概念,以及对多声部音乐的视听、音色融合与音响平衡能力具有十分重要的作用。一、问题的提出众所周知,我国高等音乐教育专业的办学宗旨是培养复合型音乐教育人才,为基础音乐教育事业输送合格的教师。而教学、科研、艺术实践则是支撑音乐教育专业的三大支柱,是培     

设计学专业基础课与专业核心课程的有效衔接策略

专业基础课与专业核心课在衔接上出现问题的最显著特征,就是培养标准的各自独立和低关联度。虽然近年来许多高校关于设计专业学生素描和色彩的课程名称已经更改为"设计素描"或"设计色彩",但在实际教学过程中仍然执行与纯绘画专业并无太大差别的教学流程与评价标准。专业基础课与专业核心课程的衔接,是学科知识前后贯通的重要问题。要解决这一问题必须站在专业角度对课程内容进行协调,完成人才培养体系中课程模块的有效对接。     

对于小提琴演奏中发音的探讨

声音是音乐的最基本的表现手法.然而,我们在学习小提琴的过程中,却往往忽视了这一点.认为小提琴是一件技巧高深的乐器,唯有掌握了所有繁杂的技巧,才是学习小提琴的真正目的,才是小提琴水平的真正体现.殊不知,小提琴最终是要通过声音来传达的,而这些技巧如果不能通过完美的音色把它们呈现出来,那么,你的演奏可以说是失败的.     

当代语境下的设计专业素描课程教学研究

素描课程是艺术设计专业的基础课程,多年来一直延续着纯艺术专业的素描教学体系,使得素描课与专业课产生了巨大的鸿沟。要改变这一状况,我们可以通过教学实践,借鉴包豪斯基础课程的教学理念,从设计专业所应具备的能力出发设计素描课程内容,使素描课的学习不仅掌握造型方法,还成为创造性思维的训练过程。     

普通高校音乐专业钢琴教法探究

钢琴课在普通高校音乐表演专业中具有重要的地位和作用.针对目前教学中出现的问题,我们需要从教学方法、教学思路等方面着手,找出适合普通高校音乐专业钢琴教学的方法,这也是当前普通高校音乐教育改革的重要课题.     

思想政治讲评课刍议

讲评课是常规课堂教学的重要组成部分,是发展学生智力、提高学生解题能力的主要阵地,是顺利达成教学目标、确保复习备考质量的重要环节.讲评课成功与否直接影响学生复习的质量和学业成绩.高质量的讲评课,不但是提高教学效率、保证教学质量的重要环节,更是提高学生知识、能力与素质的重要方法.下面试结合平时的教学实践,对如何上好政治讲评课谈一下笔者的看法.     

民族高校预科的写作教学——民族高校人文素质教育研究[一]

预科教育作为民族高校民族教育的一种重要形式,担负着为大学专业教育培养合格人才的重要任务,写作是其中份量最重、地位最重要的课程之一。由于教育层次的特殊性及培养目标的特殊规定性,写作课的教学有自身的规律。所以,套用一般大学的专业写作教学模式或流于高中作文的教学形式都将偏离教学目标,收不到应有的教学效果。 因此,必须将民族高校预科的写作教学提到一个新的高度认识,认真探寻与之相适宜的教学规律,以收到事半功倍的效果。     

高等音乐教育专业二胡选修课教改的几点思考

二胡是我国流行最广的民族乐器之一。但在高校音乐教育专业,二胡一般只作为选修课,缺乏教材,专业教师较少。针对这种情况,在教学中应重视基础理论和基本演奏方法的训练;将风格性乐曲贯穿于教学过程;把小组课教学方式运用于教学。     

开设幼儿音乐启蒙班的体会

音乐对促进大脑两半球的全面发展,促进智力发展,陶冶性情的特殊作用,早已为人们所公认.一位美国专家分析苏联卫星先于美国上天时说,这与苏联重视青少年音乐教育有关.著名物理学家爱因斯坦同时也是一位杰出的音乐家.随着我国社会物质文明和精神文明的发展,对幼儿早期音乐教育和智力开发的要求也日趋迫切.越来越多的家长希望自己的孩子从小学习钢琴和小提琴.为此,我们于1984年11月分别开设了钢琴和小提琴专业启蒙班(以下简称“音启班”).     

浅谈多媒体在声乐教学中的作用

声乐是高等师范院校音乐教育专业学生必修的一门专业技能课.声乐教学是培养和训练学生掌握歌唱技能技巧,培养学生对音乐和艺术的感受,表现和创造能力,培养他们高尚艺术情趣的教育活动.     

浅谈中职财会教学反思的重要性

反思的过程，实际上就是教师跳出自身的圈子来批判性地解读自己。如何开展教学反思活动，可谓是仁者见仁智者见智，许多一线教师都提出了自己的成功经验。笔者长期从事中职财会专业课教学，在多年的教学生涯中和广大教师一样，经常会对教学上的得与失进行反思。如何开展教学反思活动，可谓是仁者见仁智者见智，许多一线教师都有成功的经验或秘诀。文章以中职财会专业课的教学为例，阐述了教学反思的重要性。     

基于课证融合的高职学前美术教学研究

从教师资格证新政策入手,探析其对高职美术教学提出的新要求,通过对"课证融合"教学体系实施的意义以及实施原则进行梳理,探究高职院校学前教育专业美术课程"课证融合"教学体系的可操作策略。     

关于女中音独唱《美丽的草原我的家》的说课

"说课"作为一种教学教研活动.由干不受时间和场地的限制.在较短的时间内能够较全面地考察教师对教学理论、教学内容、教学手段和教学方法等的掌握及运用能力.因此常作为教学示范、教研、教学考核和就业面试的考察形式.各门学科因其学科特点和教学手段的不同,说课的侧重点和方式也不尽相同.以女中音独唱<美丽的草原我的家>为例.音乐学科的说课从说教材、说教学程序两个方面入手,并注重说课的艺术性.以增强说课的感染力.     

“曲式与作品分析”课程教学再思考

"曲式与作品分析"课是音乐专业学生的必修课程,但"曲式"课教学的改革进程却显得比较缓慢。对该课程的教学思路、教学目的、教学原则、教学方法、教学内容进行再思考,有助于加深我们对该课程的认识,从而找到切实可行的改革方法。