《在美学的世界中》所挑起的争论(续)

在《在美学的世界中》这部论文集里,里夫希茨批判的另一个重点对象是著名哲学家、美学家 A.B.古雷加(亦译为古留加)。古雷加是那些脍炙人口、雅俗共赏的传记性学术著作如《康德》、《谢林》、《黑格尔》和《赫尔德)的作者,1986年又出版了专著《德国古典哲学》,这是他三十多年研究成果的总结。他声称,他研究德国古典哲学的最终目的,是为了更好地研究美学。他的主要美学著作有《历史美学》(莫斯科,1974年)、《科学时代的艺术》(莫斯科,1978年)、《历史艺术》(莫斯科,1980年)。他的新著《美学原理》     

民族文化符号在北京地铁公共艺术中的历史嬗变与当代使命

"民族性"是北京城市公共艺术建设的首要定位,地铁公共艺术当然也不例外。民族性最终体现为民族文化符号。公共艺术恰当地运用民族文化符号,对城市建设意义深远,可以有效避免千城一面的建设困局。未来北京市地铁公共艺术在发掘民族特色和民族文化优势方面一定会呈现出更多的精彩!     

基于太原地铁空间公共艺术设计的研究

在中部崛起战略实施背景下,伴随着经济的快速发展,人民生活质量的提升加速了城市化进程。"进城热潮"的掀起,为城市的发展带来了机遇和挑战,突出表现在城市公共基建领域。着力打造富有地域特色的公共艺术,塑造城市新形象,将为城市发展注入新鲜血液。尤其是欠发达地区的城市,应抓住历史机遇,搭乘新时代的"快车"奋起直追。文章以山西太原地铁空间为载体,对山西传统特色文化元素在地铁公共艺术设计中的创新性应用进行研究。     

壁画艺术在现代地铁媒介空间的传播与延伸

随着城市现代化交通的快速发展,地铁轨道交通逐渐成为大众出行的交通方式。由于其建筑方式的特殊性,地下公共空间必然有一些压抑性的因素存在。除了采用一定的现代建筑技术,解决地下采光、通风、温度等舒适性的基本问题外,为了更好地改善地铁公共空间中的不适感,通过设置公共艺术,提升地铁空间环境的艺术品质。而我国传统的壁画艺术,无论从造型、色彩、材质、表达手法、公共可观赏性等方面,都是现代地铁公共空间在界面设计上参照元素的不二选择。如几何图形色块、色彩构成原理、地域文化特色、丰富的主题定位,促成现代壁画艺术慢慢成为地铁公共空间装饰的首要选择之一。     

地域文化视角下的地铁空间艺术研究——以广州地铁空间为例

地铁空间有效延伸了地上空间,发展了地下空间,在整个城市空间设计中,占据着重要的地位。在地域文化视角下的地铁空间艺术,应遵循可持续发展理念,彰显城市设计的人文关怀,展现整个城市的地域风貌。地域文化应紧密结合城市地铁公共空间,通过地铁公共艺术,对城市精神进行更好的传递。有机融合地域文化和城市地铁空间艺术,既可满足不同人群的审美和使用需求,又可打造具有特色的地铁城市。以广州地铁空间为例,基于地域文化视角,通过研究地铁空间艺术,以在地铁空间中更好地传承和发展地域文化,提高设计师对地铁空间艺术地域性设计的重视程度。     

公共艺术介入地铁空间的美学应用研究

地铁作为城市发展的产物,是展示城市区域形象,传递城市精神的特殊空间场所。随着城市的经济文化建设,地铁空间从功能性向人文性的转变尤为重要。文章通过部分地铁公共艺术案例进行研究分析,从地铁空间公共艺术的表现形式、空间表现、形态结构和表现内涵等多方面探究公共艺术介入地铁空间的美学应用特点,提出完善地铁空间公共艺术的路径。     

红光清真寺:撒拉族穆斯林心中的红色记忆

正循化,这个坐落在积石山下、黄河岸边少数民族聚居的高原小城,景致如积石山般绚烂热烈,似黄河般澄澈宁静。我们一到循化撒拉族自治县,就听说当地有一座与红军历史性结缘的清真寺,于是,沐浴着深秋温暖的阳光慕名前往循化撒拉族自治县西端的红光村,去倾听这方风土留存的红色记忆,感受这座村庄承载的厚重历史。一路走去,满眼是飘香的果蔬,两旁是葱郁的树木。红军开启了红光村的历史"没有红军,就没有红光村,是红军开启了红光村的历史。"在古朴典雅、整洁干净的红光清真寺院内,带领我们参观的红光清真寺     

涂鸦艺术在地铁空间中的运用分析

在城市交通中,地铁是非常重要的组成部分,同时它也是艺术传播的载体,能够让文化艺术传播到城市的各个角落。涂鸦艺术是近几年流行的一种艺术表达形式,可以起到对城市艺术的补充作用,好的涂鸦甚至能够成为城市的地标。鉴于此,文章阐述地铁车站的特点以及涂鸦艺术的特点,探讨地铁中涂鸦艺术的表现形式。     

跨界潮流中新媒体艺术与地铁空间的融合探索

社会的多元化使跨界逐渐成为一种潮流。跨界现象不仅提升了设计师和大众的审美水平,而且推进着艺术的演变。目前,我国城市地铁建设已经进入高峰期,完善的地铁空间只是满足了大众出行和换乘的需要,随处可见的是传统媒体艺术有限的表现形式。而新媒体艺术博采众长,将科技与艺术淋漓尽致地展现。地铁空间设计与新媒体艺术跨界合作,不仅将地铁空间打造成为传播城市文化与时代精神的交流艺廊,而且在赋予空间互动性和人本概念的同时,形成静态地铁和动态人群的和谐关系。     

魏晋南北朝艺术审美思想之“再生”

中国历史上的魏晋南北朝时期是一个政权交替频繁、社会动荡不安的特殊历史时期。在此前兴盛的各种艺术形式并没有因为社会的动乱而衰败滞后。相反,正是此时的社会环境使人们在艺术审美思想上有了新的追求和认识。人们对于美的追求犹如涅槃再生般化入人们的内心而显于艺术的形态之中。     

阿多诺论艺术作品的“真理性内容”

艺术如谜,难以破解。阿多诺认为,理解"谜样"现代艺术的"难解性"恰是现代美学的任务,而其核心问题即把握现代艺术作品蕴含的"真理性内容"。作为阿多诺美学理论的核心概念,"真理性内容"具有以下三个层面的内涵:哲学层面,指艺术借助经过理性中介的"摹仿"对"非存在"的拯救,并藉此批判形而上学及其美学形态;社会历史层面,指艺术应是自律的,自律艺术是对"物化"社会现实的否定与超越,并可藉此开启人的解放维度;美学层面,指艺术作品区别于"寻常物"的内在规定性或言"艺术性"。     

俄国的莫斯科伊斯兰学研究

众所周知,包括伊斯兰学在内的东方学堪称俄国文科领域最成熟、最严谨的学科之一,诞生了一批接一批经得起时间检验的学术华章,是俄国学术多元性最突出的表征,并在世界学术之林中占据着重要地位.近年来,俄国伊斯兰学研究已经在研究世界伊斯兰教和俄国伊斯兰教的基础上开始向专题性和地域性的方向发展,前者主要有伊斯兰与俄罗斯的交往史研究,后者则以莫斯科伊斯兰学研究为代表.这些研究成果中包含着一系列闪光的学术睿智和启人心扉的历史认识.因限于篇幅,本文仅对后者进行评述. 一、探索莫斯科历史面貌中的东方质素 从俄国历史学家卡尔穆津撰写《久远的故事》①开始,莫斯科的东方——亚洲特征被研究者一次又一次地展现在世人面前.由于新挖掘出的档案资料使这一结论获得了学理上的证据支撑,也就为进一步的后续研究(总结、概括与升华)开辟了道路.早在1926年,著名的俄国思想家、时政评论员费多托夫就写到:"事实上,莫斯科的亚洲因素早就能够感觉倒.无论是第一次来到莫斯科的欧洲人,还是参访过西方的俄罗斯人都会强烈地感受到莫斯科的亚洲风格."②莫斯科的亚洲风彩是数以百计的历史学家、民族宗教学者和文化学家重点研究的视域.莫斯科伊斯兰学不仅关乎莫斯科作为历史文化名城的特殊性,也直接反映着俄国文明的深刻性和多元性.     

艺术终结之后——美学熵状态初探

继黑格尔之后,1984年美国艺术哲学家阿瑟·丹托再次提出"艺术终结论"而声名鹊起,他将艺术终结之后的"后历史时期"的艺术状态界定为"美学熵状态"。丹托所描述的当代艺术的"美学熵状态"是纯粹的无方向、无标准、无风格、多元论的。正是这种艺术状态,在艺术终结后的"后历史时期"才具有典型性,就是以艺术的无所不在消解艺术本身。     

无言的服务,无声的引导——西安地铁空间公共艺术研究

当前中国地铁正处在快速发展期,作为公共文化艺术的新载体——地铁空间,对城市文化软实力建设,对于彰显地域特色、引导市民行为和推动城市文明有着重要的推动作用。以西安地铁为例,在分析其空间艺术装饰现状的基础上,提出加强地铁公共文化艺术设计的建议。     

地铁空间中的公共艺术设计

地铁空间中的公共艺术设计是美化空间环境、提升空间形象的重要手段。文章通过对地铁空间中公共艺术的设置位置及其表现形式进行梳理,分析总结其设计特点主要表现为公共艺术的地域性、表现手法的多样性以及开放性与互动性,希望能对地铁空间公共艺术的设计与创作起到一定的指导意义。     

追求观众的"一愣"--我看当代艺术

艺术的多元化发展到今天,各种新表现、新意象如雨后春笋般冒出。前卫艺术家们开始用另一种标准来衡量艺术,即期望观众看到作品时的“一愣”。然而,艺术不只是追求感觉上的效果,如果仅以“一愣”为标准,其艺术则是肤浅的,观众则会见怪不怪甚至麻木。     

《说唱文学的艺术世界》已由中原农民出版社出版

正在现代传媒普及以前,说唱艺术与传统戏曲、古典小说一起,曾经是中华民族传承历史知识、文化意识的重要媒介,是广大民众的"启蒙学校"。中原地区历史悠久,文化积淀深厚,说唱艺术曲种繁多,曲目丰富,流布广泛,艺术精湛。当前几大曲种,如河南坠子、河洛大鼓、三弦书、大调曲子、王屋琴书等均已被列入国家或省级非物质文化遗产保护名录。说唱艺术之本在于它的脚本,一般称为"曲词"。中     

大道正行——浅谈坚守艺术创作的原创性立场

艺术是人类思维的衍生品,独特的艺术思维将众多艺术创作者区分开来。不同观念的艺术家运用多样的创作方法使得艺术作品间面貌各异,形成了具有个人鲜明风格的艺术作品。当代艺术如洪流般不断冲击着人们的视觉,影响着大众对艺术的理解。如何在艺术大潮中脱颖而出并坚守自己的艺术信仰,形成自身独特的艺术风格,值得我们深深思考。     

中国当代女性艺术之我见

女性主义是西方传过来的概念,它是通过女权运动来打破男权文明的神话,意在彻底消除男性与女性的不平等差异。面对20世纪90年代如雨后春笋般出现的中国当代女性艺术,有人认为女性艺术玩得太过火了,有人却为女性艺术呐喊助威。但是仅从艺术的个性化语言来说,中国女性艺术应追求独立于男性艺术之外的美学品格,力争展示自己的特色,坚持自己独特而唯一的艺术特色。     

公共艺术介入地铁空间的设计分析

交互性公共艺术是数字媒体技术发展过程中诞生的一种艺术表现形式,而地铁自身的空间特性给了交互性公共艺术一个良好的发挥空间。文章主要针对交互性公共艺术介入地铁空间的设计进行分析,从交互空间艺术的空间影响、设计原则以及介入方式入手展开分析,然后提出四点交互空间艺术设计策略。