扬州漆器发展困境探究

扬州漆器,萌芽于战国,兴盛于隋唐,鼎盛于明清,至今已有2300多年的发展历史,以木胎为胎骨和镶嵌螺钿是扬州漆器的特色。但目前扬州漆器的发展存在着消费者认知程度低、实用性较差等问题,其传承也出现了危机。为此,我们应当将设计与创意注入漆器产品的研发当中,开创扬州漆器文化与品牌,产品与现代生活相结合,使扬州漆器的发展实现由传统到现代的发展转型。     

基于现代化背景下扬州漆器的发展与创新研究

扬州漆器制作工艺精巧,是我国传统工艺文化的代表之一,其造型优美,具有极高的工艺美学价值。历史上扬州漆器经历过繁华与衰落的过程。在新时代背景下,扬州漆器面临着人才不足、"用"与"美"相矛盾等困境。对此需要全方位培养传承人,特别是培养创意设计方面的人才。同时要将扬州漆器的"用"与"美"结合起来,并重新定位市场,发展现代产销通道,推动扬州漆器发展。     

探究扬州传统漆器工艺的艺术市场价值

老祖宗留下来的文化可以说是我们这个社会最重要的瑰宝之一,它不仅仅是工艺技术本身,更重要的是它见证了社会的更替与发展。传统技艺是需要传承的,只有用心去对待它,去发扬它,才能感受它的魅力,让中华文化屹立于世界文化之林中,向世界人民展示中华文化的魅力。扬州传统漆器工艺的传承与发展不仅是该项工艺的传承与发展,更是对扬州历史、中国历史的正视与传承。民族文化魅力源远流长,但是当今社会对于民族文化的传承与发展而言却是阻力重重,我们只有不断突破,在继承的基础之上不断创新才能使其得以永恒。文章就以扬州漆器工艺为例,简要地说明传统工艺的传承与发展。     

反剽窃牵系中国学术的前途与命运——《扬州漆器》一书剽窃手段与剽窃事实分析

江苏人民出版社2009年版《江苏文化丛书·扬州漆器》一书,严重剽窃了江苏科技出版社1995年版张燕著《扬州漆器史》。其剽窃手段表现在八个方面:在对漆器进行形态描写上抄袭"张著作者亲见",在对漆器作品进行评价多剽窃张著作者创见;在对漆器工艺进行描述时由于不懂工艺,篡改张著内容,造成错误百出,配图则"指鹿为马"……全书框架结构与《扬州漆器史》基本雷同,总体抄袭的文字量达90%。近日,此案已经南京市鼓楼区人民法院判决。这个轰动艺术设计界的事件,只暴露出当今学术腐败现象的冰山一角。当今中国,反剽窃牵系着中国学术的生死存亡,牵系着中国学术的前途与命运,需要学术界一切正义人士努力付诸行动。     

扬州漆艺家具中传统纹样的应用研究

扬州漆艺家具在扬州漆器艺术中是一种典型的传统形式,通常用中国传统美术纹样作装饰,这些纹样有"装饰性、审美性、象征性、交流性"的特点,赋予了扬州漆艺家具民族文化的内涵,成为扬州漆艺家具创新研究的关键。     

当代语境下的创造性设计——扬州漆艺在纽扣设计中的应用研究

扬州漆艺悠久历史,在当下也具有创造性转化的内在潜力。将纽扣设计同漆器结合,可以构建具有独特审美韵味的新创意产品,成为当代语境下的创造性设计。作为扬州漆艺文创的一种革新尝试,将传统的漆艺元素提炼并应用到日常生活用品的设计中,具有一定的实践价值和意义。     

审美经济时代扬州玉雕工艺的保护与发展道路研究

随着我国非物质文化遗产保护事业进入到理性反思阶段,扬州玉雕借助市场形成的现有保护状态呈现出的问题值得反思,包括地方文化特色的模糊化、市场培育的不健全以及人才培养机制的不完善。根据当前经济的新特点,即审美经济的出现,探究扬州玉雕的新型保护道路有着重要意义。它包括培育新型的玉石文化体验市场,开发玉雕艺术品市场,与此同时还要积极建立扬州玉雕审美价值评价机制,进一步完善新型工艺人才的培养机制。这将有助于扬州玉雕在现有的非物质文化遗产保护成果的基础上,进一步实现可持续性发展。     

平遥推光漆器的工艺特色剖析

平遥推光漆器是我国四大名漆之一,它的工艺特点充分体现在制作工艺流程和图案纹样的表现中。传播承继平遥推光漆器的工艺特色,既是对非物质文化遗产的保护和弘扬,也是对传统图形文化中设计语言的挖掘。平遥推光漆器历史悠久,它承载着千年来不同时期的文化表征和人文属性,它与当地人民的生活紧密相连,与现代民众的审美情趣遥相呼应,既满足了百姓的心理需求,也表达了一种情感上的寄托。     

先秦时期楚式漆器的生命美学研究

中国南方先秦美术以楚文化为代表,其中楚国墓葬中出土的漆器形式多样、色彩鲜明,蕴含着楚地先人独特的审美趣味,同时这些漆器应用于他们生活的方方面面。楚式漆器让人们在感受楚文化的魅力时,不禁思索楚人的内在精神和关乎生命的美学趣味。在研究先秦时期楚式漆器的生命美学中,可以从造型、色彩、纹样等艺术形式方面来思考,因为楚人独特的人文传统、风格样式与楚地盛行的巫教有关,加之又渗透了楚辞的色彩,使漆器具有浓厚的神话色彩。楚式漆器的生命美学体现于外在与内在的美学意味中,从楚式漆器的艺术审美中足以看出楚人对自然生命的热爱与情感表达,在他们的生命演绎中充满着自由浪漫、神秘诡谲的漆器符号,这就是生命美学的体现。从图像学和文化学的视角出发,并结合考古学的实证定位、分析楚式漆器的图像隐喻和民族意识的生成机制、探求对中国美学史的影响。     

伊斯兰文化 扬州文化中的一朵奇葩北大核心CSSCISSCI

扬州地处长江、京杭运河交汇处,是国务院首批公布的24座历史文化名城之一,即将迎来建城2500周年。历史积淀成就了资源丰富的扬州文化。而伊斯兰文化是扬州历史文化的一朵奇葩。一扬州伊斯兰文化源远流长。早在唐代初期,伊斯兰教就通过海上丝绸之路传入扬州。据《闽书·方域志》记载：穆罕默德的＂门徒有大贤四人,于唐武德中（618-626）来朝,遂传教于中国。一贤传教于广州,二贤传教于扬州,三贤四贤传教于泉州。＂《旧唐书·田神功传》记载,唐肃宗上元元年（760）,居住在扬州的阿拉伯人、     

浅谈漆器中的色彩之美

红、黑两色是我国古代漆器中最为常见的色调,这点从出土的历代漆器中可以得到证实。受中国漆器的影响,日、韩漆器用色也以红、黑居多。这与红、黑色漆工艺容易实现是分不开的。同时,黑色代表地位,红色象征尊贵的传统思想也为黑、红两色在早期漆器中的广泛运用奠定了思想基础。     

曾侯墓漆鸳鸯盒审美初探

漆鸳鸯盒是曾侯墓所出土漆器的经典器物之一,造型上融抽象与具象、二维与三维于一体,简洁洗练而生动;装饰上流畅的几何纹与现实生活画面完整结合,是新图像系统生成的代表。它且凝结了老庄文化特色和楚艺术的精髓,具有极高的艺术和研究价值。     

齐国漆器及相关问题初探

齐国是古代漆器的重要产地之一。从已出土的大量考古资料证实,齐国的漆器制造业历史悠久,器物种类丰富,制作工艺亦比较先进,尤其是战国时期出现的以平脱工艺为代表的复合工艺,属于当时漆器制造工艺的最高水平。在漆器的装饰技法上除了与各地共有的时代特征外,还富于浓厚的生活气息和地域特色,临淄郎家庄东周墓出土的漆盘,开创了我国漆画艺术的先河。齐国漆器中的夹纻胎漆器,因制作工序复杂,技艺精湛,属于比较珍贵的奢侈品,仅有少数级别较高的上层贵族才能享用。     

精神经济视角下的扬州剪纸艺术产业化发展的策略思考

扬州剪纸艺术产业化发展,日益成为地方文化产业经济增长的重要支撑。扬州剪纸产业尽管取得了不小的市场业绩,但在市场化和产业化方面还存在诸多问题,需要加强发展策略思考,在市场驱动策略、创新驱动策略、知识产权策略三大方面强化理念引领。     

扬州漆艺旅游产品的艺术市场价值探析

漆艺文化在我国有着悠久的历史,扬州漆艺更是闻名于天下。扬州作为一座旅游城市,漆艺又是最具代表性的扬州传统手工艺之一,这毫无疑问的让漆艺成为来扬州游玩的游客带回家作纪念的最佳选择。但随着时代的发展,扬州漆艺并紧紧地跟上时代的步伐,文章介绍了扬州漆艺在旅游产品方面所暴露出来的问题。     

从“器以载道”看当代漆器产品的创新与发展

"器以载道"是中国传统造物艺术思想。用漆器之"器"载文化之"道"也成为了漆器制作的核心理念。考察分析漆器的工艺特性和生存现状,以及传统的"道""器"观内涵在新的时代背景下发生的新的变化,对我们找到适合当代漆器产品设计的创新方式和发展方向是大有裨益的。     

近现代扬州剪纸考略

中国近现代是一个复杂多变的时期,这个时期扬州剪纸的发展呈现出日渐衰落的趋势;但由于剪纸生于民间、源于民俗,故这个草根艺术富有极旺盛的生命力,广大的劳动人民喜爱它、保护它,并让它紧紧地与人们的生活、习俗、信仰、愿望结合到一起,牢固地扎根于民间的土壤上,通过人们世世代代的传承和无数人的创作再创作一直延续到今日,世所罕见。其中,张氏家族是近现代扬州剪纸工艺发展的一个缩影。     

郑板桥书画艺术的审美取向和成就

扬州繁荣的书画市场,商人市民阶层的审美趣味,导致了郑板桥书画创作的商品化和世俗化审美取向。他强调个性表现,标新立异;师法自然,学古而不泥于古;推崇艺术作品要有真情,具真魂,表真意。     

北雄南秀--刍议扬州古典名园艺术风格

扬州园林是中国古典园林类别之一,素有“扬州圆亭甲天下之称”。兴盛于清朝,最初为皇帝下江南所建,后为淮扬两地盐商攀富而造。经过百余年得国难动荡,现存的扬州园林仅存30余处。秀丽多姿,集南北园林艺术精华的扬州名园需要人们的关注,更需要对其艺术风格和人文精神进行分析和研究。     

小人物的“大理想”

正成都漆艺是中国最早的漆艺之一,成都漆器是中国四大漆器之一。漆器,这个古老的手工艺越来越远离现代人的生活。因为油漆会让人过敏,对人体造成伤害,这个工作工资又低,还要经过漫长的学徒期,所以愿意做这个工作的人不多。但是在成都漆器工艺厂仍然有一些年轻人热爱着这个工作,吴劲松就是其中的一位。今年26岁的吴劲松,2013年从成都理工大学景观设计专业