水墨画艺术语言在中国现当代油画创作中的表现

从意境语言、神韵语言、空间语言、笔墨语言四个角度入手,阐释了水墨画艺术语言的结构组成。结合徐悲鸿、朱德群等中国现当代油画名家的作品,研究了上述四种水墨画艺术语言在中国现当代油画创作中的主要表现。     

中国传统水墨画略论

在全球化进程的影响下,我国的传统文化也不同程度地遭受到外来文化的冲击,很多传统文化在这一背景下被逐渐削弱,甚至走下历史舞台。而中国传统水墨画,作为我国传承千年的宝贵文化遗产之一,它不仅是先人留给我辈的宝贵财富,同时还蕴含着中华民族的深刻精神内涵。因此,继承和发扬中国传统水墨画是当前所有中华儿女的重要职责,而对中国传统水墨画进行充分了解,也是保护传统文化的先决条件。     

简论中国水墨画的笔墨意义

当笔墨超于形象之外,成为独立的审美对象时,笔墨成为其艺术生命诞生的基础.尤其对于写意画而言,无论是人物画的传神写照、山水画的意境构筑,还是花鸟画的借物抒情或托物言志,笔墨既是造型的艺术语言,又是气韵生动的直接体现.笔墨之于写意画,尤如道家之谓"道",无所不在并且化生万物.     

浅析中国传统绘画的空间表现

人类对于空间概念的认识源自于对社会实践的不断追求和探索。在中国传统绘画理论中,虽然没有对空间概念作出系统而详尽的说明,但是在诸多的理论著作和绘画作品中依然能够找到古人对于绘画空间的理解和表达。在中国传统的时空观念和绘画理论的影响下,通过对中国传统绘画技法的掌握和运用,借助线条和墨色的变化,在绘画中体现出了空间的概念,并且通过对空间概念的理解,完美地完成了对绘画作品的主题情致的表达和意境的渲染。     

浅析时装摄影中的中国元素表现

时装摄影已成为人们生活中不可或缺的一部分,是摄影市场重要组成部分,随着经济的发展,时装摄影的需求在不断地增长,成为一个巨大的传播载体。摄影师在创作图像作品时除了要考虑其商业价值外,还应该使其具有文化传播价值。从传播中国文化的角度出发,研究如何巧妙地将中国元素融入时装摄影中,能够为提升时装摄影作品的文化附加值提供一些参考,让中国优秀文化随着时装摄影这一载体走得更远。     

墨趣——论中国水墨画的生命魅力

中国水墨画作为我国传统的艺术文化瑰宝,它的继承以及发扬也带动了水墨动画的健康发展。而笔墨趣味作为中国水墨画的基本要素,它是真实反映创作者艺术精神的重要媒介。所以,想要对中国水墨画的魅力有一个更深入的了解,就必须从中国水墨画的墨趣出发,对中国水墨画的生命魅力进行研究探索,从而为今后中国水墨画的传承提供保障。     

意境在中国水墨画中的表达探析

意境是我国美学思想中的一个重要范畴,是中国古典审美"心理和谐"的最高体现。在中国古典"立象以尽意"的造物审美观的影响下,意境体现着客观景物与主观创作者思想感情的融合,并在艺术的创造、欣赏和批评中作为衡量艺术作品艺术美的标准。文章从中国古典艺术中的意境入手,结合中国水墨画的案例,深入分析中国水墨画中表达意境和引起美感的方法。     

中国传统水墨画在现代建筑中的表现——列举贝聿铭的苏州博物馆和王澍的中国美院象山校区

随着全球化进程不断加深,世界变得越来越扁平化,地区文化和和全球文化的“无缝对接”也变得越来越成为一种可能．,同时中国文化藉此也获得越来越大的话语权。除此之外,随着物质文明的极大丰富,“文化寻根情节”开始在一部分国人心中滋长,于是国内进发了以“复兴国学”为标志的传统文化复兴热潮。建筑既是诗意的栖居,也是百姓日用而不知的生活空间。     

浅析中国油画民族化的表现与文化自信的建立

油画艺术作为一种舶来品,自立足于我国的那天起,就始终处在东西方两种不同文化的冲突之中。西方油画在中国传统文化的冲击下形成了具有中华文明精神内涵的油画形式,开始了向民族化、本土化方向的转变。这一时期的中国油画家必须在实践中付出更为艰辛的努力,以使中国传统优秀文化更好地融入西方油画艺术之中,形成具有中国特色的中国油画。     

浅析中国传统人物画背景的形式特征

在人少景多的画面里,要突出人物的行踪,常以溪流、路径、山脉或云气作为画面的视觉引导,通过局部性、暗示性、细节性的特征的景物描写,并利用景物的曲折变化使观者进入一种灵奇的境界.人多而景少的画面,多采用大量的空白的背景,若还需要交代一定的故事环境,那就利用简洁的道具来表现.     

浅析中国设计艺术的发展演变特征

中国设计艺术的发展史,应是包括技术与艺术、实用与审美、材料与工艺在内的物质生产活动的俱进史。由于受人的认知、需求、生产力、社会经济、政治制度、地理环境、对外交流等方面的影响,设计艺术的发展在不同历史时期呈现出不同的特点,但总体上是连贯有序、环环相扣的。     

浅析中国当代女性电影的审美特征

本文以中国女性电影和女性导演为切入点,审视近年来女性电影创作中的女性表达,运用女性主义观点对女性电影重新定位,从女性视点、观影方式、叙事风格和主题四个层面探析女性电影的审美规律.     

中国文人水墨画审美风格在中国现代平面设计中的应用

中国现代平面设计在发展过程中需要吸取各方面的营养,无论是国外的还是本土的。本文从现代平面设计的角度研究探索中国文人水墨画审美风格在平面设计中的应用,从设计的角度寻找一个向传统文人水墨画学习的途径,借助于传统文化进行现代平面设计。     

中国水墨画和西方水彩画的交流与创新发展

西方水彩画与中国水墨画有极为相似之处,那就是妙在用水,墨与水合作产生了丰富的变化,水彩画与水墨画有着相近的追求:灵动气韵、色墨相融。但也因文化背景的不同而产生差异,在产生差异的同时也在互相吸收和融合,了解这种差异能让当代水墨画融入更多水彩画的优势之处,又能创新中国当代水彩画,为此提供理论依据。     

中国人物水墨画创作中的民间美术魅力探究

在我国艺术事业不断发展的大背景下,越来越多的艺术形式出现在人们的视线当中,这样的发展趋势不仅为艺术事业注入了新的血液,同时也为传统艺术形式带来了一系列的挑战。绘画是我国艺术体系中的重要组成部分,人物水墨画作为绘画艺术的代表,其发展方向也引起了社会各界的广泛关注。民间美术具有内容丰富、风格迥异等特点,将其与中国人物水墨画创作进行有机结合已经成为了人物水墨画发展的必然趋势。民间美术并不是一项单一的艺术形式,其中包含了较多的民间元素,使其具有较强的生动性。文章就中国人物水墨画创作中展现的民间美术魅力展开了一系列的研究。     

中国水墨画笔法在当代水彩画中的应用探析

水彩画自传入中国以来,一直深受我国传统水墨文化的熏陶,融合了西方绘画理念和中国传统水墨画技巧,形成了独具中国特色的水彩画模式。画家笔法的运用不仅能够将画家的个人情感表达出来,更能体现画家的心路历程。只有通过长期的实践,在充分借鉴水墨画笔法的基础上,才能不断创新,彰显水彩画的视觉美感和情感表达,更多地展现民族优秀传统文化。     

炊烟是乡村的水墨画

正之于故乡的文,大概出镜率最高的莫过于"魂牵梦绕"这四个字了。而真正能体现出这四个字来的景象,非家乡的"炊烟"莫属。"方宅十余亩,草屋八九间。榆柳荫后檐,桃李罗堂前。暧暧远人村,依依墟里烟。狗吠深巷中,鸡鸣桑树颠。"身居都市已久,我曾一度对陶渊明笔下的这个"归园田居"十分向往,如今人到中年,回头一望,这才如梦初醒,其实我整个童年和少年时光就是在这样的一个如诗如画的地方度过的。     

浅析中国当代室内设计审美的含蓄美特征

随着时代的发展与进步,人们对室内住宅空间的精神层次要求越来越高。含蓄是大多数中国人所具有的一种传统美德。在中国当代的室内设计中,设计者往往通过对材质、风格、形式、陈设、情感等各个方面采用多种艺术化的手段与方法,来营造出这种含蓄美的审美特征。