践行习近平文艺思想 铸就新时代美术高峰

习近平文艺思想是习近平新时代中国特色社会主义思想的重要组成部分,为做好新时代中国特色社会主义美术创作提供了根本遵循。文章阐释了:如何把握习近平文艺思想,树立以人民为中心的创作理念;如何坚定文化自信,推动中国美术由"高原"向"高峰"迈进;如何践行习近平文艺思想,创作无愧于时代的伟大作品。     

在中西文化碰撞中呼唤中国气派——对中国美术百年发展历史的反思

近代中国美术,从某种程度上讲就是从西学东渐到中西文化碰撞的产物。在近百年中国美术发展的历史中,可以说是传统美术、西方美术、新兴美术三者之间的长期并存。但在百年历史发展过程中,中国传统美术逐步西化的倾向也越来越严重。回顾百年美术发展史,重拾自身话语权,建立中国自己的评论价值体系,铸造中国气派,这是摆在我们面前一个不容忽视的课题。     

“图像学与风格史:亚洲宗教美术研究方法论”学术讨论会会议综述

正2016年11月5-6日,由浙江大学与中国社会科学院世界宗教研究所、中国宗教学会联合主办,浙江大学汉藏佛教艺术研究中心、亚洲研究中心与世界宗教研究所《世界宗教研究》编辑部、宗教文化与艺术研究室承办的"图像学与风格史:亚洲宗教美术研究方法论"学术研讨会,在浙江杭州紫金港大酒店举行。     

当下我国美术领域文化自信的重建与甘肃艺术资源

在20世纪中国美术的发展中,传统美术的现代转换一直是中国大多数艺术家所追求的目标,他们的理想是在中国传统美术资源的基础上,吸收现代西方美术发展的成果,建立与中国文化身份相一致的、能代表中国文化身份的中国现代美术。在这种文化语境中,西北及甘肃区由于有丰富的汉唐历史文化资源而被艺术家所重视。甘肃由于其丰富的美术资源成为20世纪以来中国艺术家构建新的美术体系及现当代中国艺术样式的资源挖掘地,特别是在雄强艺术风格的追求方面。     

中国当代艺术中的民间美术元素

自90年代以来,中国当代艺术对民间美术的借鉴越来越普遍,一些艺术家将民间美术元素、材料、手法融入自己的创作实践中,使作品更加本土化、个性化。文章将从对民间美术的再认识、民间美术元素在中国当代艺术中的运用、民间美术元素在当代语境下的价值体现三个方面论述民间美术在当代艺术中的价值,为中国当代艺术实践提供相对丰富的理论依据。     

中国民间美术的艺术造型及传承状况探讨

中国民间美术作为一种传统的造型艺术,是中国广大劳动者智慧的结晶,有着重要的文化价值、历史价值和欣赏价值。在对中国民间美术艺术造型的特征和分类进行研究的基础上,对当今中国民间美术的现状进行分析,进而提出传承保护中国民间美术的措施和方法。     

宗教美术史家罗世平

正罗世平,文学博士,湖北武汉人,1955年生。先后就学于湖北美术学院、中央美术学院,英国东安吉利亚大学"世界美术史高级研修班"。曾任中央美术学院美术史系主任、造型艺术研究所副主任,兼任湖北美术学院楚天学者特聘教授、台湾艺术大学美术学院客座教授。现任中央美术学院美术史教授、博士生导师,中央美术学院丝绸之路艺术协同创新中心执行主任,中国岩画研究中心特邀研究员,中国敦煌吐鲁番学会理事,中国画学会常务副会长,全国古籍整理出版规划领导小组成员,国家艺术基金评审专家。     

在荒凉与寂寞中与古人对话——我与西域龟兹佛教美术考古

中国有着丰富的佛教美术古代遗存,佛教美术考古是涉及佛教、美术、历史等多个学科的学问.在中国佛教美术中,对西域佛教美术考古研究又有着特殊的价值和意义,首先它是认识、了解中国早期佛教文化的重要线索.其次,西域又遗留有众多的佛教文物,尤其是石窟壁画、塑像、建筑等文物.这些文物展现了当时的古代佛教文化艺术的辉煌面貌,他们的发现...     

美术的功能与中国传统美术史学理论

美术的功能指美术对人、对社会发挥的作用,其实质是人对美术的审美、教育、认识等作用的理解和发挥.正确认识美术的功能,对美术理论建构和实践都有着积极的作用.本文首先对中国传统美术的功能观进行简述,进而论述美术的审美意识自觉后的传统美术史学的发展.     

中国当代美术正在走向何方——从美术现状看中国当代美术所面临的抉择

中国当代美术所面临的现实是传统绘画的观念、工具和技术已经不能适应时代的发展需要,盛行的形式主义对当代艺术家思想观念的影响,在西方现代艺术挑战的严酷形势下,不能构筑起当代文化艺术发展的体系,致使中国当代美术一片混乱。加之西方现当代艺术的强势影响和中国复古思想的再度升温,使许多当代艺术家对自己为之奋斗的中国美术事业深感困惑。所以,中国亟待建立当代美术体系,重建美术秩序,发展和传承中国文化。     

梁启超《东籍月旦》中“美术”的发端性意义考

学贯中西的清末民国学者梁启超在戊戌变法之后逃亡日本,在日期间创办《清议报》,致力于推介日本学习西方之后的学术成果,并将"美术"引入到中国。鉴于"美术"这个概念在现代美术领域的重要性,试图对梁启超提出"美术"的学术背景、"美术"引入中国的过程、本概念的特定历史内涵、以及对清末民初美术史研究的影响等方面进行考察,以期梳理出梁启超《东籍月旦》中"美术"引入中国的线索和意义。     

试论中国美术的区域性独立

凸显在世界方方面面的全球化倾向是当下的热门话题,作为中国的美术自然也不能回避其影响。怎样梳理中国美术的既有历史、面对新的机遇和挑战,笔者提出中国美术应该立足于本土而融入世界的区域性独立的观点。     

探析先天五太与美术文化

中国文化经历了漫长的时间演变,美术与文化的关系更是相互联系、相互影响。从最原始的符号记录、宗教信仰、政治宣传的功能性,到现在抒发情感的审美意蕴性,融四方美术为一炉。具体分析中国美术与文化太易、太初、太始、太素、太极五个形态,而美术和文化在新的时代又有了新的发展和新的机遇。现时代是伟大的时代,是变革的时代。如何探寻中国美术和中国文化的传承与创新,使其在深层次的发展中越走越远,是我们大家要思索并探寻的问题。     

浅论中国油画复兴的可能性

在欧洲文化史上,文艺复兴的影响非常巨大,文艺复兴时期的美术对西方乃至世界美术的发展起着重要的推动作用。油画传入中国经历了学习期、主题期后形成了以写实为主的繁荣期。改革开放后中国油画古典之风渐盛,出现了一批中国古典大师和新秀。欣赏、学习西方文艺复兴美术杰作,在丰富国人的审美同时注入了科学和人文的精神原动力。中国的文化传统和改革开放后社会结构的变化所形成的新阶层的审美需求为中国美术的"文艺复兴"提供了历史条件;中国美术学习和工作者人数众多、中国画家对严谨造型认知的缺失和对科学、人文的向往形成了中国油画复兴的客观条件。     

小学美术教师角色的转变浅谈

传统的美术教育理念封闭和狭隘,比较习惯于以教师为中心、书本为中心、课堂为中心组织教学,教师是知识传授者的俨然形象,再加上陈旧的课程模式,不利于提升学生的主体性,缺乏人文关怀,忽视学生经验和发展需求,如何推进小学美术素质教育？美术老师要努力适应新课标要求,蜕旧更新,转变在教学活动中的角色,重塑美术教师在教学过程中的角色职能可以说迫在眉睫!     

审视与剖析——论美术创作思想的现代性

近代以来,中华民族所面临的精神、肉体乃至家国与民族的冲击,都使得我们不断追求突破与前进的空间及方法,中国美术创作思想也在这种情况下逐步实现了现代化的转变与发展。本文基于这一因素,深入阐述了对中国美术现代性的审视与剖析,探讨中国美术现代性的创新与成就,进而分析了中国美术创作思想脱离"主义"的现代化发展路径。     

悟·平常心与当代中国画

禅宗的美学思想对整个中国古代美术的发展产生了深远的影响,浸润在中国画里的禅宗意识同儒学、道学一起构筑起中国传统美学明晰的特征而彪炳于世界艺术之林.可以说,抽掉禅宗的中国美术,特别是唐以后的中国美术,就不仅是片面的、残缺的,而且是不可理解的.     

中国传统美术色彩元素融入美术教学的策略研究

中国五千多年的历史文化中凝聚着中华民族的智慧,展现出中华民族的精神,也蕴藏着大量与美术有关的信息。其中,中国传统美术色彩元素就可在美术教学中发挥重要作用。在开展美术教学的过程中,运用中国传统美术色彩元素能够丰富课程内容,同时对美术专业的学生来说,能够帮助其产生新的色彩感悟,这对发展学生的创新能力有着重要的意义。在开展美术教学的过程中充分利用中国传统美术色彩元素,可以让学生感受中国传统文化的魅力,有助于提高学生的观察能力和美术创作能力,同时实现传统文化的传承,让美术教育与传统文化融合交织,实现共同发展。     

当代中国民间美术的元素传承探索

中华民族有着上下五千年的辉煌历史,在历史文化的长河中,丰富的中国民间美术文化不仅是中华儿女智慧的结晶,同时也充分彰显了民族文化的魅力。而随着历史的推移,时代的进步与发展使得原生态的民间美术文化逐渐萎缩,当代中国民间美术的元素传承面临着极大的考验。立足于当代,如何实现对中国民间美术的元素传承,在保护民间美术的同时促进民间美术的发展、赋予民间美术的元素以新生,进而在传承的过程中,充分发挥出这一文化的价值,亟待解决。     

19世纪晚期中国美术的现代化进程

19世纪晚期的中国社会内忧外患,此时的中国美术在洋务运动的“中体西用”口号的影响下也开始了现代化转型。中国美术受外来艺术的影响,并带着商业与世俗的烙印发展起来,中国绘画由精英美术转向通俗美术,在工艺方面有了长足的发展,美术教育也迎来了新开端。