高师学前教育专业美术课程多元化改革的探索与实践研究

高师学前教育专业美术课程设置的目标就是为了培养高素质的学前美术教育工作者。随着幼儿园教师教育层次的提升,高师学前教育专业美术课程应从教育目标、学习方式、课程内容和师资队伍的建设四个方面实现多元化改革。     

高师音乐专业钢琴集体课教学的几点心得

高等师范(以下简称高师)音乐专业的培养对象是未来的中小学音乐教师,也就是最基层的音乐启蒙教育者.因此,高师音乐教学质量的优劣,可能直接影响到未来我们全民族音乐文化水平的高低.     

关于高师音乐教育专业器乐选修课的改革与探索

器乐选修课,是高师音乐教育专业课程结构中的一个有机组成部分,担负着培养学生各项专业技能的教学任务,是“一专多能”教学思想的重要体现。如何在教授理论知识的基础上加大技能的训练力度,探索出一条适应21世纪音乐教育事业发展的改革之路,值得我们每一位从事高师教育的工作者认真研究并积极探索。     

高师美术、音乐主辅修艺术教育改革实验教学初探

随着新世纪广东省高等教育改革工程的深入开展,我校已在美术系组建了美术、音乐主辅修艺术教育教学改革实验班,本实验计划已经列入教育部体育卫生与艺术教育司的艺术教育改革实验工程。     

艺术职业教育课程改革的探索——高职音乐专业钢琴基础教学的现状及改革思路

艺术职业教育中钢琴基础教学的现状决定了必须进行课程改革:首先合理安排和选择教学形式和教材,为学好钢琴打下坚实的基础:钢琴即兴伴奏与和声理论课的有机结合,是学习钢琴即兴伴奏的有效方法;给学生创造实践的平台将符合教育部对艺术职业教育的人才定位.     

新时期高师音乐教育表演专业钢琴课的实践教学探索

高师音乐教育钢琴表演专业主科是钢琴,但多年来的教学思路都只重视学生的技术技巧的教学,而忽视社会实践能力的培养,为了纠正钢琴教学中脱离实际的倾向,使学生在毕业之后能够适应基础音乐教育的需要,可以从即兴伴奏、独奏能力、教学能力的培养等方面提高学生的实践能力。     

在艺术实践中探索师范院校音乐专业办学特色

带着五彩缤纷的梦想走进辽宁师范大学音乐学院,学生们开始了渴望已久的艺术生涯.与其它师范大学音乐学院的最大不同之处在于,辽宁师范大学音乐学院将学生的艺术实践摆在了突出地位.在校外安排音乐教育专业学生的实习与音乐表演专业学生深入民间和社会进行艺术实践,在校内每周五举行"音乐学院艺术沙龙系列活动".     

高师心理学课程改革探索

1引言在日新月异的社会经济文化发展中，竞争渗透到了各行各业。我们培养的师范生能否在激烈的竞争中取胜，除了他作为一名教师应具备扎实过硬的专业知识外，更重要的是必须具有教育科学等有关理论的指导。在师范院校里，一个班的学生毕业后分配到中学里，为什么有的很快就能独挡一面，成为教学骨干，而有的却教学效果不尽人意。造成的原因并不在于他们的专业知识水平的差异，主要在于他们在教学实践中理解、掌握和运用心理学、教育学、美学、哲学、语言艺术等理论水平不同造成的。那么，学生在校期间学到的心理学知识对他们的教学有多大的…     

艺术专业实践教学的信息化改革与建设

为提高艺术专业的教学质量,通过分析当前艺术专业的教学现状来探索信息化环境下实践教学的改革之路,尝试构建立体式信息化教学环境,并积极探索和实施多元化、开放式实践教学模式,以培养出更多更好的现代化、创新型艺术人才。     

高师音乐教育专业声乐课模式的构建

长期以来,我国高师音乐教育专业声乐教学基本上沿袭了音乐学院的教学内容与教学方式,教学方式上,主要采用“一对一”的教学模式,而这种教学有悖于师范教育的客观性。要培养合格的基础教育人才,就必须突破“一对一”的教学模式,从声乐的教学结构组织、结构内容、教学手段与方法上进行改革,探求师范院校声乐教学的新路子。     

关于高师音乐专业舞蹈课程设置的思考

高师院校音乐教育专业的培养目标是一专多能的中小学音乐教师(能弹、能唱、能舞、能教).     

对高师音乐专业学生文化素质的分析与思考

音乐素质提高要以文化素质为基础,而现今高师音乐文化素质令人担忧,只有加强文化素质教育,使音乐专业学生提高文学修养、人文知识,这样才能促进音乐专业水平的迅速提高,才能使学生真正成为一名又能教学又擅长科研的音乐专门人才.     

高师国画教学课程的实践与探索

高师美术教育在迈入新世纪后,如何跟上时代的步伐,如何向社会输送合格人才,这是时代给我们提出的要求。作为教育工作者都应该从培养未来具有高素质创造型人才的角度去引导、培养学生,提高综合素质,使他们成为具有创造性思维能力的人才。因此,近几年来,我们在国画教学中始终以重视发展学生想像力,培养他们具有创造精神为目的,经过几年教学实践中的努力探索,收到了良好的效果。     

高师艺术专业器乐(二胡)选修教学研究

高等师范院校艺术专业技能教学诸课程中,除钢琴必修外,第二乐器的学习是必不可的。它对于学生掌握多种器乐演奏技巧,熟悉多种不同种类的乐器性能、表现力,在艺术表现中的应用,以及对全民族普及艺术教育,提高艺术素质,增强艺术修养和艺术实践、鉴赏能力,都有着不可替代的作用。根据几年来在高师二胡教学中的实践体会,就其教学特点作以简论,供同行参考。 一,高师生源民乐演奏现状。 多年来,随着改革开放,西洋乐器在我国逐步普及,形成了学习的热潮。20世纪80年代起,电声乐器大量进入文化市     

高师中国民族民间舞课音乐与舞蹈结合教学初探

从学科综合的高度,以音乐学、舞蹈学、舞蹈教育学为理论依据,对在高等师范大学中国民族民间舞课程中,将民间舞的动律学习、舞蹈表现力的开发及即兴舞的训练与相关联的音乐节奏、旋律、调式等要素相结合的教学方法,进行了初步的探索。     

数位绘画技法在数字艺术专业教学中的探索与实践

动画是一项具有辉煌前景的产业,存在着巨大的发展潜力和广阔的市场空间,国家也在大力发展动画产业,在政策、投资、技术、教育等多个方面提供了有力的支持。动画产业的发展离不开人才的培养,在动画产业飞速发展的今天,国内的动画教育也在走向一个大发展的新时期。新技术、新文化形态、新艺术表现形式、新的商业动画制片模式等都给动画教育提出了新的课题。数字绘画的方式在电影及动画相关的前期设定、分镜头绘制、镜头画面上色,还是在各种风格的插画绘制领域应用都非常广泛,对于数字绘画与传统绘画关系的不断探索和深刻理解,可以更好地推动传统课程体系中基础造型教学环节的课程改革与深化,不断提升课程效果。     

再现抑或创造——高校艺术写生课教学的思考与实践探索

我国有上千个艺术院系,有多少艺术的信徒在那里学习。如何教给他们创造的能力,这是艺术教育从业者应该给自己提出的问题。要知道,一个有创造力的民族才是生机勃勃的民族。     

地方传统音乐融入学校合唱艺术的探索

<正>小学合唱团排演训练过程中,巧妙融入天水的民间音乐地域及审美特质,使学生能够感受到博大精深的音乐艺术,丰富学生的精神世界,从而坚定文化自信,同时还能够传承地方传统音乐。两者结合需要遵循开放创新的原则,坚持因材施教的教育理念,进而激发学生对音乐学习的兴趣,丰富学生的音乐文化和审美情趣,提升学生合唱水平。     

素质教育与高师音乐教学改革

本文就目前我国高师音乐教育的现状,从培养目标、教学手段、教学过程、课程设置、教育实习方法以及应采取哪些对应措施,提出问题和解决的方法并加以论证。