康熙御制诗与基督教（一）

谈起御制诗,自然是指中国古代皇帝亲自题写的诗作。这方面最早的作品可以追溯到汉高祖刘邦（前256-前195,前202-前195在位）的《大风歌》。建安文学时期的＂三曹＂影响巨大,但三曹诗作可称为御制诗的只有曹丕（187-226,220-226在位）。后世皇帝当中也有不少诗作,但由于缺乏生活阅历,一些吟风弄月之作影响并不大,到是开宋词之先的亡国之君南唐后主李煜（937-978,961-975在位）的词作,达到了前所未有的水平。     

从文学角度品读《道圣符契 天下文明——中国古代诗歌与基督教》

<正>中国基督教三自爱国运动委员会主席徐晓鸿牧师的新著《道圣符契天下文明—中国古代诗歌与基督教》(下称《道圣符契》)问世。作者搜集整理了从唐至清五个朝代与基督教有关的诗歌362首,详细考证了诗歌创作背景,记录了许多生动有趣的故事。作者还对这些诗歌逐句进行翻译,用韵雅致,文辞优美,使一些晦涩难懂的诗歌和宗教意蕴更便于读者理解接受,激发读者的审美愉悦。我国是一个诗的国度,历代流传下来的诗歌数量众多且言辞优美,相较而言,与基督教有关的诗歌数量不多且十分分散,搜集起来非常不易,徐晓鸿牧师多年来锲而不舍地搜集整理,最终使这部以诗证史的著作得以出版,     

论《诗经》征役诗对唐宋边塞诗词“思妇”刻画的影响

《诗经》征役诗中塑造的妇女形象是后世思妇形象的滥觞,也是后世边塞诗词的源头,这不仅表现在诗歌内容的传承上,还表现在艺术手法的发展和创新上。特别是唐代诗人,其将听觉、视觉、触觉等融为一体,情感表现更富感染力。再加上唐宋诗词的构思技巧已臻于成熟,时空的描写使诗歌富有张力,思维扩张的背后蕴含思妇思夫的互动。这些时空交错的呈现使后世诗词的深度和广度都略胜《诗经》一筹。     

十字军东征带来的思考

在基督教会历史上，有一段历史是难以启齿但又不能抹杀的，这便是十字军东征。这段历史被学者称为中世纪教会中最为重要的事件之一，同时也是后世许多人误解基督教的重要原因之一。因此，我们愿简单叙述这段历史，以期对今人与后人有所警戒。     

浅析隋唐书法与禅宗的关系

对照中国道教、伊斯兰教、基督教等其他宗教与书法相对疏淡的关系而言,书僧现象是书法和佛教紧密结合的特殊文化历史奇观,不啻于文化史上的一次寒武纪生命大爆炸。怀素先锋、狂热、反叛,成了当时和后世书僧竞相效仿和崇拜的偶像,也成了那个时代佛教和书法艺术相得益彰的标志,无可争辩地影响了那一代人和那以后的书法史。     

吴历及其“天学诗”(一)

<正>在基督教来华传播史上,中国文人以其中国化的视角理解西方神学与哲学,因而在神学的探讨与研究上,通常大都被认为不入流。实际上,这种探讨为后世留下了许多可资借鉴的宝贵财富。梳理这些思想虽然不是本文的责任,但从古代文人诗歌的角度切入,即或有管豹之得亦是一件乐事。"天学诗"作为中国古代文人神学探讨的一朵奇葩,常常被人忽略。     

高峰牧师出席“赵紫宸与基督教中国化”研讨会

2018年9月19日至21日,中国基督教协会会长高峰牧师出席“赵紫宸与基督教中国化——纪念赵紫宸诞辰130周年暨浙江省基督教中国化神学思想建设第十八次研讨会”的系列活动。高峰牧师在会上盛赞赵紫宸先生学贯中西,并在文学、书法、诗歌等艺术领域有很高的造诣,且他尤其擅长以中国传统文化的多种形式表达基督教神学,堪称基督教中国化的先驱。     

略议沈德潜诗学理论与实践之偏差

沈德潜作为清代格调诗学的集大成者,其诗歌和诗学对当时和后世产生了巨大影响.然而,沈氏诗学理论与实践却存在较大偏差.其论诗之法与自身创作实践的落差,选诗理念与诗歌选本之间的异步,颇值得注意.对于这些偏差的探讨,是全面理解沈氏诗学及其地位,进而分析其与清代诗学流派离合关系的基础.     

欧阳询书法的艺术特点探讨——以《九成宫醴泉铭》为例

在中国书法历史上,唐朝书法家欧阳询不仅具有重要地位,而且其楷书具有划时代意义。欧阳询楷书平正险绝,被称为"欧体",当世人称其楷书为唐人第一,也显示出其在我国书法史上的重要地位。欧阳询书法饱含着南北书法精华,对后世楷书发展影响巨大,不仅继承了王羲之与王献之父子书法笔意与气息,而且也有六朝与魏碑笔法结构形式的表现。欧阳询不仅继承了魏晋秀骨清相的审美遗风,而且对其进行了创新。尚法与尚意在欧阳询书法作品及书论中,形成了完美统一。     

朱熹的书法风格与思想分析

朱熹是宋朝一位杰出的思想家,是理学的集大成者。在中国历史上,朱熹不仅在思想、文化和教育等方面占据了重要地位,而且在书法领域也有较高的造诣。朱熹在儒家思想的影响下,一直在书法领域探索,他建立了“以理论书、传承统绪、人品即书品观、文从道中流出”等书法义理观,这些都对后世的书法研究产生了深远的影响。朱熹在书法创作方面注重“艺”与“道”的统一,提出文道并重的书法思想,反对夸张乏味的书法技巧。此外,朱熹将理学思想与书法相结合,在书法创作中融入理学思想,使书法艺术表现出独特的魅力。研究总结朱熹的书法风格和思想,不仅有助于我们全面了解朱熹的书法艺术特色,也有助于我们了解南宋书坛的基本特点和思想观念。     

颜真卿《裴将军诗帖》的艺术风格赏析

颜真卿是唐代时期著名的书法艺术家,被誉为书法界贯古通今的楷模。在继承前人创作精髓的基础上,颜真卿还独创了自己端庄宏大、雄伟浑厚的书法风格,展示出其豪迈大气的思想情感和“天人合一”的审美境界,其代表作《裴将军诗帖》更是被誉为颜真卿的怪诞创新之作,得到了后世书法家的一致好评。阐释颜真卿书法的风格特点,分析《裴将军诗帖》的艺术风格,探索《裴将军诗帖》及颜真卿书法的审美价值,旨在推动优秀传统书法文化的传承和创新。     

中国诗歌与希伯来诗篇的意境神韵

<正>诗是情感共通的语言,诗不但可以跨越时代和民族,而且能打破人与人之间贫富、智愚、老少的界限;诗能够触摸人的心灵深处,引发共鸣,让人找到真正的自我其感人之深、影响之大,是公认的。中国诗歌的历史源远流长,从《诗经》算起,有三千多年的历史。唐诗宋词是中国诗歌创作的两个高峰。圣经中的《诗篇》、智慧诗歌(《约伯记》《箴言》)、爱歌(《雅歌》)和哀歌(《耶利米哀歌》)是来自希伯来的诗歌,在世界诗坛上同样占有一席之地,它是"基督教的诗经",也是家传户诵的典籍;是普世教会崇拜的指南,也是信徒灵修的良伴。     

禅味的诗

无禅味不可称禅诗,同样,没有诗味,也不能算是禅诗。禅诗的诗味有一般诗的特点,但又有与一般的诗不同之处。中国古诗的特点,是在形象思维的基础上,用赋、比、兴的手法进行创作。禅诗作为中国古诗园地上的一株奇葩,其形式当然也不外乎中国古诗的这种特点,只不过其更注重个性的抒发而已。中国诗歌,自《诗经》乃至汉、魏、晋以来,逐渐趋向追求表现心灵的自由方面。其主要表现是诗歌朝“抒情”方式的发展并逐渐完美。这种主观抒情的特点,与禅诗追求的“思维修”、“静虑”乃至禅宗所提倡的“顿悟”极为相通。宋人严羽《沧浪诗话·诗辨…     

基督教与中国文化(续十五)

无论在历史上,基督教与中国文化的关系如何纠结,二者的相遇为何无法完成,不可否认的是,中国文化源远流长,有其优秀的一面,可以作为基督教在中国生长的土壤,也有益于基督教在中国的传播。但是,中国文化也有其不足甚至腐朽的因素,有其需要补足成全抑或更新的地方。中国文化可以成为基督教在中国生长的沃土,而基督教也正可以补中国文化的不足。尽管基督教与中国文化是异质的,但却并不必然是冲突的。中国文化中所包含的真善美部分,与基督教的真善美并不矛盾.     

唐诗中的医文交融现象研究

唐诗与中医都是我国传统文化的瑰宝。自古以来我国就有"医文相融"的说法,唐诗作为中国古典文学的高峰,其中不少作品蕴含着丰富的医学内容。这些包含着医学内容的诗歌不仅在文学上具有较高的艺术审美价值,同时从中医学的角度看也蕴含着丰富的医药文化资料。本文将唐代涉及医学内容的诗歌进行了归类,将其分为回归自然、怡情悦性的采药、植药诗,尊生重己、医乃仁术的医疗诗和开悟生命、养静藏神的养生诗三大类,并在此基础上总结了诗歌中寄情山水、求仙慕道的超脱情怀和关爱生命、悬壶济世的入世追求两种审美特质。     

悟性歌唱——中国基督教古文体赞美诗注释

在中国基督教历史中,有一些古老的、稀缺的、珍贵的圣乐遗产。这些古圣诗不仅具有崇拜礼仪的歌唱价值,而且具有历史文献的研究价值。由于历史语言原因,这些圣诗歌词艰深难懂。为了保持文字和音乐风格的多样化,尊重不同信仰传统的宝贵内容,体现基督的丰富,教会的合一,因此文字虽较古雅,但因其历史意义,仍保持原文刊出。~([1])使徒保罗教导哥林多教会的基督徒要用悟性歌唱,~([2])意思就是要理解歌词的内容,要明白所唱的信仰。本文列举四首著名的古文体风格的中国基督教赞美诗,从历史背景和歌词意义角度进行剖析,期望有益于读者领悟这些诗歌。     

房山石经题记历史资料初探(上)

前言房山石经是我国甚至是世界上的最巨大的文物宝藏之一。儒家经典自东汉熹平年间以来也曾几次鐫刻为石经,但以数量而论,保存到现在最完整的唐代开成石经也不过一百几十卷;而且屡经后世的窜改。(清代的乾隆石经不过是东施效颦,不能算数。)现在初步计算,房山石经共有九百多部三千多卷。其中一部《大般若经》就比儒经的总数多几倍。在全国范围内,当是数量最大的文字铭刻。不知道在世界其他地方有没有规模与之类似的石刻典籍。而且这些石经锢封于山洞之中,埋藏于砖塔之下,虽有不少残泐,但就百分比而言不算很大,较为完整地保存了数百年乃至千余年前的原状。房山石经除了它在佛经校勘和研究历代书法演变等方面,有其重要的参考价值,它     

盆景的雅趣

正生活无处不美,空余闲暇,临窗而立,面对阳台上的一方盆景,品赏雅玩,自得其乐,别有一番意趣。盆景是我国传统文化的瑰宝之一,被誉为"立体的画,无声的诗"。康熙在《咏御制盆景榴花》中写道:"小树枝头一点红,嫣然六月杂荷风;攒青叶里珊瑚朵,疑是移银金碧中。"苏东坡可谓盆景发烧友,写了好几首赞美盆景的诗。"五峰莫愁千峰处,九华今在一壶中;试观烟云三峰外,都在灵仙一掌中。"便是其中的代表作。     

纯粹的诗人与纯粹的诗——"别材"、"别趣"与"妙悟"说的审美考察

别材、别趣与妙悟说是严羽《沧浪诗话》的主要诗学观点。严羽力图用别材、别趣来说明诗歌所特有的审美性质,把别材、别趣看作是诗的生命。妙悟则对诗歌创作的艺术思维进行了规定,与禅宗的顿悟息息相关。这些诗学理论站在一个较为纯粹的诗学立场,追寻着冲淡空灵、神韵悠然的诗学理想,寻求着纯粹的诗所特有的审美韵味,对后世的诗歌创作产生了深远的影响。     

颜真卿书法美学思想研究

众所周知,我国是一个十分重视传统文化的传承和发展的国家,而书法正是我国众多不同种类的传统文化中的优秀代表之一。我国盛唐时期诞生了很多的书法大家,在这些书法大家中,颜真卿是足以名列前茅的。这位书法艺术家为其书法艺术注入了更多的情感和意境,甚至根据其书法还能够窥视当时的盛唐文化繁荣的景象,对后世的书法艺术发展产生了深远的影响。对颜真卿书法美学思想的研究,对于现如今的书法的传承和发展来说具有十分重要的意义。故此,文章针对盛唐时期的颜真卿书法美学思想进行相关的研究和分析。